"Niewidzialna wojna": Dlaczego Patryk Vega zmienił nazwisko?
Oprac.: Tomasz Bielenia
Dlaczego Patryk Vega zmienił nazwisko? Kiedy to zrobił? Kto go zainspirował i jak nazywał się wcześniej? Wszystkie odpowiedzi poznacie dzięki fragmentowi filmu "Niewidzialna wojna".
Przed zmianą nazwiska był Patrykiem Krzemienieckim ale to również nie było jego rodowe nazwisko. Ojciec Patryka nazywał się Kwoka, zmienił nazwisko na takie, które będzie brzmiało szlachecko i stąd wzięło się Krzemieniecki.
Sam Vega przed laty opowiadał, że inspirował się Wegą, czyli najjaśniejszą gwiazdą w gwiazdozbiorze Lutni, piątą co do jasności gwiazdą nocnego nieba. Dziś przyznaje, że jego prawdziwą inspiracją był film "Pulp Fiction" i jeden z głównych bohaterów Vincent Vega grany przez Johna Travoltę.
Oni też zmieniali nazwisko
Patryk Vega jest jednym z wielu ludzi kultury i sztuki, którzy zmienili swoje nazwisko, lub przybrali pseudonim, poznaj największe ikony, których dane z aktu urodzenia i dowodu osobistego są zupełnie inne.
Marilyn Monroe aby umożliwić sobie łatwiejsze wkroczenie do świata kina przybrała pseudonim artystyczny. Imię nawiązywało do znanej w tym czasie gwiazdy Broadwayu Marilyn Miller, natomiast Monroe pochodziło od panieńskiego nazwiska matki. Przed przybraniem pseudonimu nazywała się Norma Jeane Mortenson.
Hipotezy na temat życia i śmierci mnożą się z każdą rocznicą urodzin Marilyn Monroe. W chwili śmierci miała zaledwie 37 lat, więc gdyby żyła wciąż miałaby wiele do powiedzenia na temat swojej bujnej kariery. Oprócz filmów pozostały po niej "Fragmenty" - zbiór niepublikowanych wcześniej prywatnych zapisków aktorki, jej przemyśleń, wierszy, listów do kolejnych psychoanalityków, które tworzą niezwykły portret wrażliwej, inteligentnej kobiety - diametralnie różny od tego, jaki dla potrzeb opinii publicznej wykreowały media.Twentieth Century Fox Film Corporation/Sunset Boulevard/CorbisGetty Images
Gorzej układało się jej w życiu prywatnym. Pierwszy raz wyszła za mąż jako zaledwie 16-latka. Małżeństwo nie przetrwało próby czasu. W 1952 roku, już jako znana aktorka, poznała Joego DiMaggio, słynnego baseballistę. Po 274 dniach burzliwego małżeństwa rozwiedli się. 29 czerwca 1956 po raz trzeci wyszła za mąż za dramaturga Arthura Millera (na zdjęciu), dokonując konwersji na judaizm reformowany. W trakcie najdłuższego swego małżeństwa dwukrotnie poroniła. Po przeszło czterech latach małżeństwa, para rozwiodła się. Rozstanie przypieczętował film "Skłóceni z życiem", do którego scenariusz napisał Miller, a wystąpiła w nim Monroe.ullstein bildGetty Images
Wynika z nich, że MM była namiętną czytelniczką książek, za pomocą których starała się nadrobić braki w edukacji. Dotychczas mówiło się dużo o problemach z odżywianiem i bulimią, na którą miała cierpieć aktorka. Z jej zapisków wynika jednak, że najsilniejszym głodem w życiu MM był głód wiedzy.BettmannGetty Images
Fani Marilyn Monroe z pewnością pamiętają również kultową suknię przygotowaną przez kostiumografa Williama Travilla, w której gwiazda zaprezentowała się w filmie "Słomiany wdowiec". Postać grana przez Monroe uchwycona w zjawiskowej stylizacji z białą sukienką uniesioną przez podmuch powietrza z kanału wentylacyjnego metra to bezsprzecznie jeden z najbardziej stylowych momentów w historii kina. Wiązana na szyi kreacja z odważnym dekoltem mocno podkreślała talię i eksponowała nogi, stając się z miejsca najmodniejszym fasonem lat 50., wielokrotnie powielanym przez rozmaitych projektantów. Każda kobieta chciała wówczas wyglądać jak Marilyn - blondwłosa piękność w zmysłowych, rozkloszowanych sukienkach i diamentowej biżuterii.BettmannGetty Images
Freddie Mercury, wokalista zespołu Queen, który uznawany jest za jedną z najlepszych i najbardziej wpływowych grup muzycznych wszech czasów, zmienił nazwisko twierdząc, że nawiązujące do rzymskiego boga Merkurego, pasuje do gwiazdy rocka bardziej niż jego prawdziwe czyliFarrokh Bulsara.
Violetta Villas pytana o to, kto odkrył jej talent i zaproponował zmianę nazwiska, opowiadała, że był to Władysław Szpilman. "Powiedział: 'Dziecko, nie przyzwyczajaj ludzi do Cieślak, bo nikt za granicą nie wypowie twojego nazwiska. Będą kaleczyć. Wybierz sobie pseudonim"'. Prawdziwe imię i nazwisko diwy jest znaczniej mniej spektakularne a brzmi Czesława Gospodarek z domu Cieślak.
Violetta VillasŹródło: AIM
Pola Negri, polska aktorka teatralna i filmowa, która zrobiła gigantyczną międzynarodową karierę i stała się wielką gwiazdą Hollywood zmieniła swoje nazwisko z tych samych powodów co Marilyn Monroe, jej prawdziwe nazwisko zdecydowanie nie brzmiało międzynarodowo. W rzeczywistości Pola nazywała się Apolonia Chalupec.
Po francuskim obrazie "Fanatyzm" (1934), zawędrowała do Berlina, gdzie przed laty zaczęła się jej kariera. Została przyjęta z otwartymi ramionami. Wystąpiła w siedmiu filmach, m.in. "Mazurze", "Madame Bovary" i "Tango Notturno". Był tylko jeden szkopuł. Były to już lata Niemiec faszystowskich i hitlerowcy robili wszystko, by aktorkę u siebie zatrzymać. Jej zdjęcia z najwyższymi dygnitarzami Rzeszy obiegły cały świat. Krążyły nawet plotki, że została kochanką Hitlera. Na szczęście Negri zreflektowała się i wróciła do Hollywood. W 1943 roku pojawiła się w ważnej, ale drugoplanowej roli w komedii "Wystrychnąć na dudka", a po wojnie w "Księżycowych prządkach" (1964). Był to jej ostatni film.Imago Stock and PeopleEast News
Za oceanem zrobiła wiele filmów. Różnej jakości. W epoce kina niemego była niekwestionowaną gwiazdą. Rewolucja dźwiękowa pokrzyżowała jej szyki. Nastały inne czasy. Lata 20. to była szalona "epoka jazzu", swobody obyczajowej i używania życia. Nikt wówczas nie myślał, że może nastąpić katastrofa. Ale fatalny "Czarny czwartek" wywołał krach na giełdach, milionowe bezrobocie, masowe bankructwa i biedę... Widzowie nie chcieli już oglądać wampów, lecz bohaterki bliższe ich życiu. Pola Negri wystąpiła tylko w jednym amerykańskim filmie dźwiękowym "Na rozkaz kobiety"(1932) i wyjechała do Europy - pisał Stanisław Janicki.HudsonGetty Images
"Okrutna, arogancka, pokorna, nieprzyjemna, ujmująca, nieprzystępna. Pola to kobieta o wielu obliczach" - pisał o niej w 1925 roku Harry Carr, reporter "Los Angeles Times".Hulton ArchiveGetty Images
Na berlińskiej premierze "Madame Du Barry" Pola Negri spotkała Charlie Chaplina. - Później ich znajomość się rozwinęła, w Hollywood się zaręczyli - mówi Mariusz Kotowski, reżyser filmu "Pola Negri - życie gwiazdy".
- Istotną rolę w jej karierze odegrali też producenci z Paramount Pictures, którzy ją zaprosili do USA. A jeśli chodzi o wielkich aktorów, to w filmie wspomniany jest też jej głośny romans z Rudolphem Valentino (na zdjęciu) - dodaje Kotowski.AFPEast News
"Grała kobiety zmysłowe i demoniczne. Stała się jednym z pionierskich wampów filmowych, z zadatkiem na femme fatale. Jak przystało na gwiazdę, jej życie osobiste iskrzyło" - tak o Poli Negri pisał w "Tele Tygodniu" Stanisław Janicki.
Jerry Tavin/Everett CollectionEast News
Pseudonim przejęła od swej ulubionej włoskiej poetki Ady Negri.
Po entuzjastycznym debiucie na warszawskich scenach (pamiętna Aniela w "Ślubach panieńskich"), Negri w 1917 roku wyjechała do Berlina. Wkrótce zainteresował się nią reżyser Ernst Lubitsch (na zdjęciu). To jemu Pola Negri zawdzięcza świetne role w tak niezwykłych i - dziś już klasycznych obrazach - jak "Madame Dubarry", "Carmen" czy "Sumurun". To była jej trampolina do Hollywood.Mary Evans Picture LibraryEast News
W 1970 r. opublikowała wspomnienia "Pamiętnik gwiazdy". Utrzymywała się dzięki dobrze prosperującej firmie maklerskiej. Zmarła w 1987 roku w wieku 90 lat.
W 1970 roku udzieliła wywiadu dla pisma "San Antonio Express", w którym na pytanie, jak określiłaby swoją pozycję w świecie filmu odpowiedziała "I was the first, I was the best" (Byłam pierwsza, byłam najlepsza).FOTOLINK / Associated PressEast News
Naprawdę nazywała się Apolonia Chałupiec, ale do historii przeszła jako Pola Negri. Była jedyną polską aktorką, która na trwałe zapisała się w annałach światowego kina. We wtorek, 1 sierpnia, mija 30 lat od śmierci "Niewolnicy zmysłów".Capital PicturesEast News
"Niewidzialna wojna": Autobiografia Patryka Vegi
40 milionów sprzedanych biletów i współpraca z największymi tuzami branży. Wśród nich - aktorskie legendy, głośne debiuty, narodziny przyszłych gwiazd oraz zaskakujące występy zagranicznych gości. Do tego filmy, które zmieniły polskie kino sensacyjne i społecznie zaangażowane obrazy, które konsekwentnie przesuwały granice rekordów box office. Za wszystkim tym stał on - Patryk Vega - reżyser, scenarzysta, osobowość medialna. Twórca niepokorny, kontrowersyjny, rezonujący - nigdy obojętny.
Kim był, zanim chwycił za kamerę i dał się poznać widzom? Co ukształtowało go jako człowieka i filmowca? Skąd wzięły się pomysły, które jego ręka zamieniła w blockbustery pokroju: "Pitbull", "Botoks" czy "Kobiety mafii"? I co do tego wszystkiego ma wpis do Księgi Rekordów Guinnessa? Odpowiedzi na każde z pytań przynosi najnowszy film fabularny reżysera - "Niewidzialna wojna", w którym w rolę Patryka Vegi wciela się, znany z występu u samego Quentina Tarantino, ceniony aktor Rafał Zawierucha ("Pewnego razu... w Hollywood"). Natomiast jego matkę gra na dobre powracająca do kina Anna Mucha ("Miłość, seks & pandemia").
