JOHN STEED
RALPH FIENNES otrzymał wiele filmowych nagród: począwszy od Oscara, poprzez Złoty Glob, kończąc na "BAFTA" ("The British Academy of Film and Television Arts") i nominacji "Screen Actos Guild Award" za rolę w "Angielskim pacjencie". Jego rola w "Liście Schindlera" przyniosła mu także nagrodę "BAFTA" za najlepszą męską rolę drugoplanową, a także nominację do Oscara i Złotego Globu. Otrzymał także nagrody krytyków przyznane przez National Society of Film Critics i New York Film Critics. Fiennes został także okrzyknięty "Najlepszym Aktorem 1994 roku" przez London Film Critics, natomiast w roku 1995 otrzymał Tony Aword za tytułową rolę w "Hamlecie" wystawianym na Broadway'u. Jest jedynym aktorem (z grubo ponad tuzina innych grających Hamleta), który otrzymał nagrodę za odtworzenie roli duńskiego księcia.
Fiennes, najstarszy spośród sześciorga rodzeństwa, urodził się w rodzinie fotografa i powieściopisarki. Pochodzi z Suffolk w Anglii. Po ukończeniu Królewskiej Akademii Sztuk Dramatycznych w Londynie, przyłączył się w 1987 roku do Britain's Royal National Theatre.W roku 1989 wstąpił w szeregi The Royal Sheakespeare Company (RSC). Jego osiągnięcia sceniczne obejmują "Six Characters in Search of an Autor", "Fathers and Sons" i "Ting Tang Mine" (wszystkie wystawiane w The National Theatre) i "The Plantagenets" (trzy części Szekspirowskiej sztuki "Henryk VI" plus sztukę "Ryszard III") zagrane dla RSC. Spośród innych wartych odnotowania sukcesów są: "Wiele hałasu o nic", "King John", "Troilus and Cressida", "Love's Labour Lost", "Król Lir" i "The Man Who Came to Dinner".
Do jego ważnych filmów możemy zaliczyć także "Dziwne dni" i nagłośniony przez krytyków "Quiz Show". Kolejna produkcja z jego udziałem to "Oscar i Lucinda". Możemy również oglądać Fiennesa jako odtwórcę tytułowej roli w filmie "Eugene Onegin" i usłyszeć go w animowanym produkcji "Prince of Egipt", w którym użycza głosu faraonowi Ramzesowi.
EMMA PEEL
UMA THURMAN otrzymała nominację do Oscara za jej wyróżniającą się rolę w największym hicie Quentina Tarantino - "Pulp Fiction". Thurman "zabłysnęła" w takich filmach jak: "A Month By the Lake", "Beautiful Girls", "Jak pies z kotem", "Batman i Robin", a także w futurystycznym dramacie "Gattaca".
Thurman dorastała początkowo w Amherst w Massachusets, a następnie w Woodstock w stanie Nowy Jork. Uczęszczała do prywatnej szkoły podstawowej w Nowej Anglii, gdzie w wieku piętnastu lat została zauważona przez dwóch nowojorskich agentów, którzy poszukiwali odtwórczyni roli do filmu "The Crucible". W wieku szesnastu lat Uma przeniosła się do Proffessional Children School w Nowym Jorku, aby w ten sposób zapoczątkować karierę aktorską.
W 1988 roku, Thurman zagrała rolę bogini Wenus w filmie fantastycznym Terry'ego Gilliama "Przygody Barona Munchausen", która to rola, przykuła do jej osoby międzynarodową uwagę. Następnie zdobyła uznanie krytyków za rolę w filmie Stephena Frearsa "Niebezpieczne związki" oraz kontrowersyjnym filmem Philipa Kaufmana "Henry and June".
Jej dotychczasowe role w filmach fabularnych obejmują: "Where the Heart Is", "Final Analysis", "I kowbojki mogą marzyć" i "Mad Dog And Glory".
SIR AUGUST
SEAN CONNERY otrzymał w roku 1987 dwie najbardziej prestiżowe nagrody przemysłu filmowego - Oscara i nagrodę Złotego Globu, za najlepszą męską rolę drugoplanową w filmie "Nietykalni".
Urodzony w Edenburgu, w Szkocji Connery grał przez wiele lat małe rólki w filmach i serialach telewizyjnych. Działo się tak do czasu gdy otrzymał rolę, która wywindowała go na szczyty kariery. Była to propozycja wcielenia się w postać Jamesa Bonda - Agenta 007, w niskobudżetowej produkcji brytyjskiej, nazwanej 'Dr. No". Tym filmem Connery zapoczątkował najdłuższą serię w historii kina, występując jako dobrze wychowany, grzeczny Bond w 'Pozdrowieniach z Moskwy", "Goldfinger", "Thunderball", "Żyje się tylko dwa razy", "Diamenty są wieczne" i "Nigdy nie mów nigdy".
Connery występował także w filmie Alfreda Hitchcocka "Marnie", a także w "A fine Madness", "The Molly Maguires", "The Anderson Types", "Morderstwo w Orient Expresie", "The Wind and the Lion", "The Man Hwo Would Be King", "Robin and Marion", "O jeden most za daleko", "Outland", "Zardoz", "Imię Róży", "Indiana Jones i ostatnia krucjata", "The Russia House", "Polowanie na Czerwony Październik", "Medicine Man", "Rising Sun" ( w którym pełnił również funkcję producenta wykonawczego) i "Pierwszy Rycerz".
Connery wystąpił również w szlagierowym filmie "Twierdza" i w "Ostatnim smoku" (gdzie udzielił swojego głosu smokowi).
Z pośród wielu międzynarodowych wyróżnień, Connery otrzymał za swoją pracę i osiągnięcia "Legię Honorową" i "Commandeur des Arts et des Lettres" (najwyższe odznaczeni przyznawane we Francji), a także "The British Academy of Film and Television Arts" (BAFTA), nagrodę dla najlepszego aktora (Best Actor Award) za film "Imię Róży" (1987). W 1990 roku, natomiast nagrodę przyznawaną przez BAFTA - "Lifetime Achievement Tribute Award". Poza tymi osiągnięciami, Connery miał jeszcze inne, jak na przykład założenie w 1968 roku "Scottish International Education Trust".
MATKA
FIONA SHAW jest jedną z najbardziej szanowanych szkockich aktorek, która zrobiła olśniewającą karierę zarówno na ekranie jak i na scenie. Jej osiągnięcia w zakresie ról filmowych obejmują między innymi takie filmy jak: “Moja lewa stopa”, “Mountains of the Moon”, “Three Men and the Little Lady”, “London Kills Me”, “Super Mario Bros”, “Undercover Blues”, “Jane Eyre” czy “Anna Karenina”. Ważną rolą, którą zagrała, to rola Pani Nugent w filmie Neila Jordana “The Butcher Boy”. Jej repertuar telewizyjny obejmują role w takich filmach jak “Sherlock Holmes” dla Granada Television, “Love Song” dla telewizji angielskiej “Maria’s Child”, “Hedda Gabler”, “Persuasion” i “The Wasteland” dla BBC.
Rozległy dorobek teatralny Fiony Shaw obejmuje “The Rivals” w The National Theatre, “As You Like It”, “Philistines” czy “Les Liaisons Dangerouses” dla the Royal Shakespeare Company in Stratford-upon-Avon. Jej objazdowe produkcje z RSC obejmują: “Wiele hałasu o nic”, “The Merchant of Venice” i “Hyde Park”. Sukcesem była także rola w “Elektrze” w Barbican w Londynie w 1990 roku, która zapewniła jej “The Olivier Award for Best Actress” i nagrodę londyńskich krytyków filmowych (“The London Critics Award”). Ponownie otrzymała tę nagrodę w 1992 roku za swój występ w “Hedda Gabler” w Abbey Theatre w Dublinie. W 1993 roku Shaw otrzymała także “The Olivier Award” dla najlepszej aktorki, a także nagrodę “Evening Standard Drama Award”, także dla najlepszej aktorki za rolę w “Machinal” w National Theatre.
Jej pozostałe osiągnięcia teatralne obejmują role w: “Footfalls” w Garrick Theatre, w “Ryszardzie II” i w “Way of the World” w National. Nie wolno pominąć jej uznanego występu w “The Wasteland” w Paryżu, Toronto, Montrealu i na Broadway'u.
OJCIEC
JIM BROADBENT jest jednym z najbardziej wszechstronnych aktorów brytyjskich, mającym na swym koncie wiele artystycznych osiągnięć. W jogi twórczości możemy odnaleźć praktycznie każdy gatunek filmu, od zwariowanych komedii począwszy, na dramatach skończywszy. Ostatnie osiągnięcia jakimi aktor może się poszczycić to udział w takich produkcjach jak: “Smiila’s Sense of Snow”, wzbudzającej ogromne uznanie filmowej wersji “Ryszarda III” Sir Iana McKellana, czy “Strzały na Broadway'u” Woody Allena. Nie można pominąć również takich filmów jak: “Rough Magic”, “Princess Caraboo”, “Widow’s Peak”, filmu Neila Jordana “Gra pozorów”, “Enchanted April”, czy “Life Is Sweet” Mike’a Leigha oraz "Pożyczalscy" i "The Rise and Fall of Little Voice".
Teatralny dorobek Broadbenta obejmuje produkcję Sama Mendesa “Habeas Corpus”, “Kafka’s Dick” Richarda Eyre’a (obydwa dzieła Alana Bennetta), a także “The Goverment Inspector”, również reżyserowany przez Richarda Eyra oraz “Goosepimples” i “Ecstasy” Mike’a Leigha.
Jego dotychczasowe osiągnięcia w zakresie produkcji telewizyjnych to: “Wide-Eyed and Legless” Richarda Loncraine’a (nadawany w USA pod tytułem “The Wedding Gift”), nagrodzony “A Sense of History” (Broadbent napisał scenariusz i zagrał dla reżysera Mike’a Leigha). Inne filmy z jego udziałem to: “Walter” (z udziałem Iana McKellana, a reżyserowanego przez Stephena Frearsa) i film Mike’a Newella “Birth of a Nation: Tales Out of School”.
BAILEY
EDDIE IZZARD został zaliczony do grona najlepszych i komików brytyjskich. Zdobył Amerykę dwoma cieszącymi się ogromną popularnością tournee po teatrach Off-Brodway’u w 1996 i 1997 roku. Do jego dorobku filmowego należy między innymi uznana przez krytyków rola Vladimira w filmie pod tytułem “The Secret Agent”. Jeśli chodzi o inne wcielenia Izzarda, to możemy oglądać go jako Jerry’ego Devine’a w filmie - “The Velvet Goldmine”. Reżyserem jest Todd Haynes, a w jednej z ról występuje Ewan McGregor.
ALICE
EILEEN ATKINS cieszyła się znakomitą sławą na ekranie, scenie i w telewizji przez ponad trzydzieści lat. Urodzona w Londynie Atkins, zagrała w wielu filmach, wśród których na uwagę zasługują jej role w “Jack and Sarah”, w przebojowej komedii “Cold Comfort Farm”, w dramacie “Let Him Have It”, a także u boku Jacka Nicholsona i Michelle Pfeiffer w filmie “Wilk”. Poza tym wystąpiła w takich produkcjach jak: “The Vision”, “The Dresser”, “Nelly’s Version”, “Equus” i “Inadmissible Evidence”. Jej osiągnięcia telewizyjne to przede wszystkim: “The Lost Language of Cranes”, “Roman Holiday”, “Titus Andronicus”, “Oliver Twist”, “She Fell Among Thieves”, “This Lady’s Not For Burning”, “Sen nocy letniej” czy “Trzy siostry”. Atkins zagrała także tytułowe role w “The Duchess of Malfi”, “Electra”, “The Lady from the Sea”.
Do jej liczących się i szanowanych ról zaliczyć należy obecnie nagłośnione przez krytyków wznowienie dzieła Edwarda Albee’a “A Delicate Balance”, gdzie gra również Maggie Smith. Nie można pominąć także jej ostatniej roli, którą zagrała obok Kethleen Turner, Rogera Reesa i Jude Law w uznanej brodway'owskiej produkcji pod tytułem “Indiscretions”. Wystąpiła również z tournee na Broadway'u - na West Endzie ze swoim monodramem opowiadającym o autorce z Bloomsbury - Virgini Woolf, w sztuce “A Room of One’s Own”. Również na West Endzie wystąpiła we sztuce Atkinsa - “Vita and Virginia”, wcielając się w postać Woolf. Jej przemyślenia dotyczące życia Virgini Woolf, zaowocowały scenariuszem opartym na jej książce - “Mrs. Dalloway”; w filmowej wersji możemy oglądać: Vanessę Redgrave, Natashę McElhone i Ruperta Graves.
TRUBSHAW
JOHN WOOD zrobił niesamowitą karierę dzięki swojej wszechstronności, którą wykazywał się przez ponad czterdzieści pięć lat. Jego wczesne role obejmowały udział w takich filmach jak: “The Rebel”, “Live Now - Pay Later”, “Which Way tothe Front?” czy “Nicholas and Aleksandra”. Wood pojawił się także w “Grach wojennych”, “Ladyhawke”, “Purpurowej róży z Kairu”, “Lady Jane”, “Heartburn”, “Jumpin’Jack Flash”, “Twelfth Night”, “Bullseys”, “The Bit Part” i “The Young Americans”. Do jego ostatnich osiągnięć należy zaliczyć takie filmy jak: “Shadowlands”, “Orlando”, “Szaleństwo króla Jerzego”, “Ryszarda III”, “Sabrina” z Harrisonem Fordem i “Jane Eyre” z Wiliamem Hurtem. Warte odnotowania role telewizyjne, to nakręcone dla kanału HBO “Rasputin” i “Citizen X”, “The Summer House”, “Memento Mori” i “At Mother’s Request”.
