Liam Neeson - Peter
Liam Neeson zaliczany jest do grona najlepszych aktorów pierwszoplanowych. Udowodnił swój niezwykle szeroki warsztat rolą Oskara Schindlera w filmie Stevena Spielberga Lista Schindlera (1993), za którą był nominowany do Oscara, nagradzaną kreacją irlandzkiego bohatera w filmie Michael Collins (1996) czy też rolą kontrowersyjnego seksuologa, Alfreda Kinseya w docenionym przez krytykę filmie Kinsey (2004).
W roku 2007 Neeson skończył pracę nad filmem Pierre Morela Uprowadzona. Neeson gra w nim byłego żołnierza, tropiącego albańskich handlarzy ludźmi, którzy porwali jego córkę. W przeboju Opowieści z Narnii: Książę Kaspian, ponownie użycza głosu Lwu, Aslanowi. W roku 2005 można było go oglądać w epickim obrazie o krucjatach Królestwo Niebieskie w reżyserii Ridleya Scotta. Zagrał też w tym samym roku w filmie Batman - Początek, w reżyserii Christophera Nolana. W roku 2003 Neeson dołączył do Hugh Granta, Emmy Thompson i Keiry Knightly w filmie To właśnie miłość, wyreżyserowanym przez Richarda Curtisa na podstawie jego scenariusza.
W roku 2002 Neeson powrócił na Broadway i zagrał u boku przyjaciółki, Laury Linney w klasyku Arthura Millera 'Czarownice z Salem'. Za swoją kreację Johna Proctora, Neeson zdobył nominację do nagrody Tony.
W roku 2001 zagrał u boku Harrisona Forda w opartej na faktach tragedii rosyjskiego atomowego okrętu podwodnego K-19, a także wystąpił z Sandrą Bullock w czarnej komedii Charlie Cykor (2000). Neeson zagrał też w fenomenie kinowym Gwiezdne Wojny: Część I - Mroczne widmo (1999) jako Qui-Gon Jinn, mistrz Jedi, którzy przekazuje swoją mądrość i Moc Obi-Wan Kenobi oraz młodemu Anakinowi Skywalkerowi. W tym samym roku zagrał też u boku Catherine Zeta-Jones w filmie Jana De Bonta Nawiedzony (1999).
Ponadto zagrał też w adaptacji filmowej Nędzników Victora Hugo, jako Jean Valjean, w doborowym towarzystwie Geoffrey'a Rusha, Umy Thurman i Claire Danes. Również w tym samym roku wcielił się w postać Oscara Wilde'a w nowej sztuce Davida Hare, 'The Judas Kiss', którą wystawiono na londyńskim West Endzie, a potem na Broadwayu.
Neeson zagrał tytułową rolę w filmie Neila Jordana Michael Collins (1996), za którą otrzymał nagrodę dla Najlepszego Aktora na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, nominację do Złotego Globu dla Najlepszego Aktora oraz prestiżową nagrodę Evening Standard Award w tej samej kategorii. W Wenecji film zdobył najwyższe trofeum - Złotego Lwa. Światową sławę aktor zdobył w roku 1993, tytułową rolą w Oscarowym filmie Lista Schindlera. Zdobył nominację w kategorii dla Najlepszego Aktora oraz nominacje do Złotego Globu i nagrody BAFTA.
Urodzony w Irlandii aktor, po skończeniu Uniwersytetu w Queens w Belfaście na wydziale fizyki, informatyki i matematyki, chciał zostać nauczycielem. Odłożył jednak nauczanie i w roku 1976 dołączył do prestiżowego Lyric Players Theatre w Belfaście ('nie ma lepszej szkoły dla aktora'), debiutując w sztuce Josepha Plunketta 'The Risen People'. Po dwóch latach spędzonych w Lyric Players, dołączył do słynnego teatru Abbey Theatre w Dublinie. Neeson wystąpił w ramach Abbey Theatre Festival w sztuce Briana Friela 'Translations' oraz produkcji Seana O'Casey'a 'The Plough and the Stars' dla Royal Exchange Theatre w Manchesterze, co zaowocowało nagrodą dla najlepszego aktora.
W roku 1980 zwrócił na siebie uwagę Johna Boormana rolą Lenniego w sztuce 'Myszy i ludzie' Johna Steinbecka i ten obsadził go w swojej epickiej sadze z czasów króla Artura, Excalibur. Od czasu ekranowego debiutu, Neeson wystąpił w ponad 40 filmach, wcielając się w wiele różnorodnych postaci. Można go było między innymi oglądać w epickim remake'u Buntu na Bounty Dino DeLaurentiisa (1984), w reżyserii Rogera Donaldsona z udziałem Mela Gibsona i Anthony Hopkinsa; w docenionym przez krytykę filmie Lamb (1986), który przyniósł mu nominację do Evening Standard Drama Award za jego sugestywną kreację księdza, dręczonego wątpliwościami wobec własnej wiary; Duecie na jeden instrument Andrieja Konczałowskiego (1986) u boku Julie Andrews; jako terrorystę w Modlitwie za konających (1987) z Mickey'em Rourke i Bobem Hoskinsem; i jako jezuickiego duchownego w Misji Rolanda Joffe (1986) z Robertem DeNiro i Jeremy Ironsem.
Neeson zyskał sobie uznanie krytyki rolą głuchoniemego weterana z Wietnamu u boku Cher w dramacie sądowym Petera Yatesa Podejrzany (1987), a także żywiołowego irlandzkiego rzeźbiarza u boku Diane Keaton w Dobrej matce (1988) oraz naukowca Peytona Westlake, którego oszpecający wypadek zmusza do życia w ukryciu w thrillerze fantasy Człowiek ciemności Sama Raimi (1990).
Kolejnym filmem Neesona był mroczny, współczesny dramat Davida Lelanda Wielki człowiek. W roku 1992 zagrał nazistowskiego inżyniera w filmie Na ziemi wroga, adaptacji bestsellerowej powieści Susan Isaac 'Światło w mroku' wyreżyserowanej przez Davida Seltzera i z udziałem Michaela Douglasa, a także skompromitowanego policjanta, oskarżonego o morderstwo w erotycznym thrillerze Podejrzenie.
Neeson wystapił też u Woody'ego Allena, jako wrażliwy historyk sztuki, starający się zdobyć serce Mii Farrow i Judy Davis w kontrowersyjnym obrazie Mężowie i żony (1992).
Wśród wielu innych filmów z jego udziałem, należy wspomnieć o Nell Michaela Apteda (1994) z udziałem Jodie Foster i Natashy Richardson; Wczoraj i dziś (1996) z Meryl Streep oraz Rob Roy'u Michaela Canton-Jonesa (1995), w którym wcielił się tytułową postać u boku Jessiki Lange.
W roku 1993 Neeson zadebiutował na Broadwayu w sztuce 'Anna Christie' na deskach Roundabout Theater u boku Natashy Richardson i za swoją kreację zdobył nominację do nagrody Tony?.
Laura Linney - Lisa
Rok 2008 był pamiętny dla Laury Linney. Zdobyła nominację do Oscara w kategorii Najlepsza Aktorka Pierwszoplanowa za rolę w przeboju kinowym Rodzina Savage, gdzie partnerował jej Phillip Seymour Hoffman. Zagrała też w docenionym przez krytykę miniserialu HBO John Adams, gdzie ponownie spotkała się z Paulem Giamatti a także zakończyła zdjęcia do filmu Jamesa Ivory City of Your Final Destination, z udziałem sir Anthony Hopkinsa.
Za rolę w filmie Kennetha Lonergana Możesz na mnie liczyć, Linney otrzymała nominację do Oscara, nagrody SAG, Złotego Globu i Independent Spirit Award. Za kreację w tym filmie New York Film Critics Circle i National Society of Film Critics wyróżniły ją nagrodą dla Najlepszej Aktorki. Linney może też pochwalić się nominacją do Złotego Globu i Independent Spirit Award za rolę w filmie Walka żywiołów. W roku 2004 zagrała w obrazie Kinsey, wyreżyserowanym przez Billa Condona i z udziałem Liama Neesona, za rolę w którym otrzymała nominację do Oscara, Złotego Globu i SAG. National Board of Review przyznało jej nagrodę dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej za ten sam film. W roku 2003 Linney pojawiła się w doborowej obsadzie filmu To właśnie miłość. W tym samym roku można było ją też oglądać w Rzece tajemnic w reżyserii Clinta Eastwooda, za rolę w którym Laura Linney zdobyła nominację do nagrody BAFTA dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej.
Wystąpiła ponadto w filmach Kongo, Władza absolutna, w reżyserii Clinta Eastwooda, Lęk pierwotny, u boku Richarda Gere, Truman Show z Jimem Carrey'em, Świat zabawy, Olej Lorenza, Dave, Szachowe dzieciństwo, Uśmiech losu, Przepowiednia, Życie za życie, P.S., Egzorcyzmy Emily Rose, Ściśle tajne, Człowiek roku, Nauka jazdy, Duchy Jindabyne oraz Niania w Nowym Jorku.
W roku 2004 Laura pojawiła się w czterech odcinkach serialu 'Frazer', jako partnerka doktora Frasiera Crane, Charlotte. Za swoją kreację zdobyła w tym samym roku nagrodę Emmy w kategorii Best Outstanding Guest Actress in a Comedy Series (najlepsza aktorka występująca gościnnie w serialu komediowym). Aktorka ma też drugą statuetkę Emmy w kategorii Outstanding Lead Actress (Najlepsza pierwszoplanowa kreacja żeńska) za serial 'Wild Iris' z Geną Rowlands.
Linney ukończyła Juilliard. W tym roku, aktorka wystąpiła w sztuce 'Les Liaisons Dangereuse' Christophera Hamptona. Była nominowana do nagrody Tony za kreację w 'Czarownicach z Salem' u boku Liama Neesona. Po 12 latach Linney zagrała też ponownie na Broadwayu w produkcji 'Sight Unseen' Donalda Marguliesa. Za rolę Patricii zdobyła zdobyła nominację do nagrody Tony oraz nominacje Drama League, Drama Desk Club oraz Outer Critic Circle. Zagrała też na Broadwayu w spektaklach 'Szósty stopień oddalenia', 'Mewa', 'Hedda Gabler' za którą zdobyła w roku 1994 nagrodę Calloway Award, 'Holiday' Phillipa Barry z Tony Goldwynem, 'Honour', 'Sight Unseen', za którą zdobyła nagrody Theatre World Award oraz nominację do nagrody Drama Desk i 'Landscape of the Body' Johna Guare na deskach Yale Repertory Theatre.
Antonio Banderas - Ralph
Od kiedy amerykańska publiczność poznała go za sprawą filmu Królowie mambo, Antonio Banderas jest jedną z największych gwiazd swojego pokolenia. Zyskał sobie uznanie krytyki rolami filmowymi, telewizyjnymi i teatralnymi oraz dokonaniami reżyserskimi. W roku 2005 otrzymał własną gwiazdę w hollywoodzkiej Alei Sław.
Aktor po raz drugi stanął za kamerą, żeby nakręcić hiszpański film El Camino De Los Ingleses (Letni deszcz). Jest to opowieść o dojrzewaniu, pierwszych miłościach, pożądaniu i obsesjach przyjaciół spędzających razem wakacje pod koniec lat siedemdziesiątych. Jego debiut reżyserski to Wariatka z Alabamy, w którym zagrała jego żona, Melanie Griffith.
Banderas skradł wszystkie sceny w hicie z roku 2004 Shrek 2, użyczając głosu Kotowi w Butach i ponownie wcielił się w tę rolę w kontynuacji, zatytułowanej Shrek Trzeci. Ostatnio można go oglądać u boku Morgana Freemana w dramacie kryminalnym The Code.
W roku 2003 Banderas otrzymał nominację do nagrody Tony dla Najlepszego Aktora w Musicalu za swój Broadwayowski debiut na deskach Roundabout Theater Company w spektaklu 'NINE', inspirowanym filmem Felliniego Osiem i pół. Jest też zdobywcą nagród Best Actor Drama Desk Award, Outer Critics Circle Award, Drama League Award oraz Theatre World Award.
Inne filmy z jego udziałem to Wytańczyć marzenia czy długo oczekiwana kontynuacja Legenda Zorro z Catherine Zeta-Jones. Banderas współpracował z największymi reżyserami i aktorami Hollywood, w tym z Robertem Rodriquezem przy Desperado z udziałem Salmy Hayek oraz w kontynuacji Pewnego razu w Meksyku: Desperado 2 z Johnny Deppem; w filmie Grzeszna miłość z Angeliną Jolie; Evicie Alana Parkera z Madonną, za który otrzymał pierwszą nominację do Złotego Globu, w Masce Zorro Martina Campbella, za rolę w którym dostał drugą nominację do Złotego Globu dla Najlepszego Aktora, w Wywiadzie z wampirem Neila Jordana z Tomem Cruise i Bradem Pittem; Filadelfii Jonathana Demme'a z Tomem Hanksem i Denzelem Washingtonem; Domu dusz Bille'go Augusta z Meryl Streep i Glenn Close oraz Femme Fatale Briana de Palmy.
Warto też wspomnieć innych filmach z udziałem aktora: trylogii Mali agenci, Rapsodii Miami, Czterech pokojach, Zabójcach, Nigdy nie rozmawiaj z nieznajomym, Zbyt wiele, Trzynastym wojowniku, Kumplu do bicia czy Ballistic.
Trzecią nominację dla Najlepszego Aktora do Złotego Globu aktor otrzymał za rolę Pancho Villa w produkcji HBO z 2003 roku 'Pancho Villa we własnej osobie'.
Urodzony w hiszpańskiej Maladze Banderas uczęszczał do School of Dramatic Arts w rodzinnym mieście i po jej ukończeniu rozpoczął karierę aktorską w niewielkiej, miejscowej trupie teatralnej. Potem przeniósł się do Madrytu i został członkiem zespołu prestiżowego Teatru Narodowego Hiszpanii.
W roku 1982 Banderas zdobył rolę w filmie scenarzysty/reżysera Pedro Almodovara, Labirynt namiętności. Był to pierwszy z pięciu filmów, jakie aktor zrealizował z Almodovarem. Pozostałe to Matador, Prawo pożądania, Kobiety na skraju załamania nerwowego i Zwiąż mnie. Międzynarodowy sukces tych filmów otworzył mu drzwi do Hollywood.
Romola Garai - Abigail
Najnowsze filmy z udziałem Garai to nagradzany obraz Joe Wrighta, Pokuta, Angel Francoisa Ozona, Głos wolności Michaela Apteda, Scoop - gorący temat Woody Allena i Jak wam się podoba Kennetha Branagha.
Aktorka zagrała też w filmie Damiena O'Donnella, Ja w środku tańczę, za który zdobyła nagrodę dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej London Film Critics Awards oraz nominację do nagrody BIFA. Wystąpiła też w Vanity Fair. Targowisko próżności, Dirty Dancing 2 Guy'a Ferlanda, Nicholasie Nickleby Douglasa McGratha i Nie oddam zamku Tima Fywella.
Na małym ekranie zagrała rolę Mary Bryant w serialu 'Niesamowita podróż', Gwendolyn w serialu 'Daniel Deronda', młodą Judi Dench w 'Ostatniej seksbombie' w reżyserii Gilliesa McKinnon oraz w 'Attachments'.
Garai wystąpiła też niedawno w spektaklach Royal Shakespeare Company 'Król Lir', 'Mewa' i 'Calico'.
Richard Eyre - scenariusz/reżyseria
Richard Eyre jest znany przede wszystkim jako reżyser teatralny, ale posiada też szerokie doświadczenie w reżyserii telewizyjnej i filmowej, ostatnio przy filmie Notatki ze skandalu oraz Iris, do którego współtworzył też scenariusz. Film zdobył trzy nominacje do Oscara i sześć nominacji do nagrody BAFTA.
W latach 1978 -1980 był producentem serialu BBC 'Play for Today' i wyreżyserował dla BBC wiele filmów, w tym 'Tumbledown', 'Country', 'Suddenly Last Summer', 'The Imitation Game' i 'The Insurance Man'. W roku 1993 jeden z sezonów BBC poświęcono jego filmom.
Pełnił rolę dyrektora artystycznego teatrów Edinburgh Lyceum Theatre, Nottingham Playhouse oraz Royal National Theatre (w latach 1988 - 1997). Wyreżyserował tam 27 spektakli, zaś wyprodukował ponad 100 z których wiele trafiło potem na Broadway. Wyreżyserował między innymi 'Czarownice z Salem'. Pracował z wieloma wspaniałymi aktorami - Judi Dench, Paulem Scofieldem, Maggie Smith, Vanessą Redgrave, Eileen Atkins, Ianem Holmem, Michaelem Gambonem, Liamem Neesonem, Danielem Day-Lewisem, Ianem McKellenem, Jimem Broadbentem, Natashą Richardson, Bobem Hoskinsem, Colinem Firthem, Kate Winslet oraz Cate Blanchett.
Wyreżyserował też Traviatę dla Royal Opera House i Le Nozze di Figaro na festiwalu Aix-en-Provence Festival.
Napisał też kilka adaptacji scenicznych, jak chociażby nagradzaną wersję 'Heddy Gabler', teatr telewizyjny i słuchowisko radiowe. Jest też autorem wielu artykułów w prasie oraz autobiografii "Utopia and Other Places".
Richard Eyre zdobył szereg wyróżnień: za pracę w teatrze - trzy nagrody STV Awards, pięć Olivier Awards, cztery Evening Standard Awards, dwie Critics Circle Awards, jedną nagrodę Tony, jedną statuetkę Drama League Award i nagrody za całokształt (Lifetime Achievement Awards) od Gildii Reżyserów, Critics Circle oraz South Bank Show; za pracę przy filmach kinowych i telewizyjnych - nagrodę BAFTA, Evening Standard Best Film Award, Italia Prize, Tokyo Prize, RTS Award, Vittoria de Sica Award, Humanitas Prize, Christopher Award, Peabody Award oraz nagrodę dla najlepszego filmu telewizyjnego na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji.
Otrzymał też wiele tytułów honorowych, a w roku 1997 tytuł szlachecki.
