Reklama

"Transfer": INFORMACJE O OBSADZIE

Jake Gyllenhaal (Douglas Freeman)

Reklama

Nominowany do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej Jake Gyllenhaal zyskał sobie opinię jednego z najbardziej obiecujących aktorów swojego pokolenia. Dzięki swym przejmującym i różnorodnym rolom filmowym zdobył sympatię widzów i krytyków.

W 2006 roku zdobył nagrody dla najlepszego aktora drugoplanowego od Brytyjskiej Akademii Sztuki Filmowej i Telewizyjnej (BAFTA) oraz National Board of Review, otrzymał także nominacje do Oscara i nagrody SAG za poruszającą kreację w filmie Anga Lee Brokeback Mountain.

Gyllenhaal ostatnio zagrał w Zodiaku Davida Finchera wraz z Robertem Downeyem Jr. i Markiem Ruffalo. Głównym bohaterem chwalonego przez krytyków filmu, opartego na autentycznych wydarzeniach, jest rysownik dziennika "San Francisco Chronicle", który zaczyna badać tajemnicę Zodiaka, seryjnego zabójcy, który terroryzował San Francisco w latach 60. i 70. XX wieku.

Wśród innych filmów na swoim koncie ma takie obrazy, jak: Jarhead: Żołnierz piechoty morskiej Sama Mendesa z Jamie'em Foxxem i Peterem Sarsgaardem, Dowód Johna Maddena z Anthonym Hopkinsem i Gwyneth Paltrow, Życiowe rozterki Miguela Artety z Jennifer Aniston i Johnem C. Reillym, Mila księżycowego światła Brada Silberlinga z Dustinem Hoffmanem i Susan Sarandon, Pięknie i jeszcze piękniej Nicole Holofcener z Catherine Keener, kultowy przebój Richarda Kelly'ego Donnie Darko (za który otrzymał nominację w kategorii "Najlepszy aktor" do nagrody Independent Spirit) i Dosięgnąć kosmosu Joe'ego Johnstona z Chrisem Cooperem i Laurą Dern.

Na deskach teatru Gyllenhaal zagrał w nowej realizacji sztuki Kennetha Lonergana "This Is Our Youth" z Anną Paquin i Haydenem Christensenem. Gyllenhaal zdobył za swoją rolę w tym przedstawieniu nagrodę teatralną dziennika Evening Standard dla wybitnego debiutanta.

Reese Witherspoon (Isabella Fields El-Ibrahimi)

Nagrodzona Oscarem Reese Witherspoon jest jedną z najbardziej rozchwytywanych i szanowanych aktorek hollywoodzkich. Witherspoon wychowała się w Tennessee, a do swoich korzeni wróciła w roli June Carter Cash w musicalu biograficznym Spacer po linie. Ta świetna rola przyniosła jej w 2005 roku nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej dla najlepszej aktorki, nagrodę BAFTA, Złoty Glob, nagrody Screen Actors Guildi New York Film Critics Award oraz wiele innych wyróżnień.

Jej kolejnym projektem jest komedia familijna, zatytułowana Four Christmases, w której zagra u boku Vince'a Vaughna. Premiera filmu planowana jest na lato 2008 roku. Niedawno została globalnym ambasadorem giganta kosmetycznego Avon i będzie pełniła funkcję honorowego członka zarządu Fundacji Avon, będącej największą na świecie organizacją korporacyjną wspierającą akcje na rzecz kobiet na całym świecie.

Mając 14 lat, Witherspoon chciała zostać statystką w dramacie Roberta Mulligana o dorastaniu, zatytułowanym Człowiek z księżyca, ale nieoczekiwanie powierzono jej zagranie głównej roli. Potem nakręciła film przygodowy W sercu Afryki oraz chwalony przez krytyków film Diane Keaton Dziki kwiat wyprodukowany dla stacji Lifetime.

W 1995 roku Witherspoon wystąpiła wraz z Markiem Wahlbergiem w thrillerze Strach i zebrała doskonałe recenzje za rolę w niezależnym filmie Spojrzenie mordercy - wyprodukowanej przez Olivera Stone'a szalonej współczesnej wersji bajki o Czerwonym Kapturku, której premiera odbyła się na Festiwalu Filmowym w Sundance i osiągnęła rekordową oglądalność w telewizji HBO.

Witherspoon współpracowała z Paulem Newmanem, Gene'em Hackmanem i Susan Sarandon w thrillerze dramatycznym Roberta Bentona Półmrok, a następnie ujawniła swój talent komediowy w filmie Miasteczko Pleasantville, którego autorem scenariusza i reżyserem był Gary Ross. W filmie tym Witherspoon i Tobey Maguire grali współczesne rodzeństwo uwięzione w bogatym świecie serialu komediowego z lat 50.

W 1999 roku Witherspoon wystąpiła w doskonale ocenionej przez krytyków satyrze Wybory, za rolę w której otrzymała nagrodę dla najlepszej aktorki od National Society of Film Critics oraz nominację do Złotego Globu. Później nagrała Legalną blondynkę, film, który niespodziewanie okazał się wielkim przebojem. Aktorka zagrała w nim Elle Woods - przewodniczącą bractwa uczelnianego, specjalistkę od mody i przyszłą prawniczkę, czym zyskała sobie wielką sympatię kobiet na całym świecie.

Następnie Witherspoon nakręciła Dziewczynę z Alabamy - największą wówczas w historii kobiecą komedię romantyczną, po czym została producentką Legalnej blondynki 2, w której to części Elle Woods angażuje się w polityczne rozgrywki w Waszyngtonie w obronie swego ukochanego pieska rasy chihuahua, Bruisera.

Spółka produkcyjna należąca do Witherspoon, Type A Films, opracowała i wyprodukowała film Penelope, który wkrótce wejdzie do kin. Główne role zagrali w nim Christina Ricci i James McAvoy. Spółka pracuje w tej chwili nad kilkoma innymi projektami.

Ostatnio Witherspoon wystąpiła w roli ducha, który nie może pogodzić się ze śmiercią, w komedii romantycznej Jak w niebie, oraz jedną z najbardziej niezapomnianych postaci w literaturze angielskiej, awansującą na drabinie społecznej Becky Sharpe w rewizjonistycznej wersji powieści Thackeraya, zatytułowanej Vanity Fair. Targowisko próżności.

Alan Arkin (Senator Hawkins)

Alan Arkin zdobył niedawno nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej dla najlepszego aktora drugoplanowego za rolę w filmie Mała Miss. Od dawna uważany jest za aktora niezwykle utalentowanego i wszechstronnego, który równie dobrze realizuje się w teatrze, kinie i telewizji. Urodzony w Nowym Jorku Arkin rozpoczął swą karierę w chicagowskiej rewii improwizacyjnej Second City. W ten sposób otrzymał pierwszą rolę na Broadwayu - zagrał głównego bohatera w sztuce Carla Reinera "Enter Laughing", za którą otrzymał nagrodę Tony.

Po zdobyciu sławy jako broadwayowski aktor i reżyser Arkin doczekał się nominacji do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej w kategorii "Najlepszy aktor" za swój pierwszy film Rosjanie nadchodzą Normana Jewisona. Po raz drugi był nominowany do Oscara i nagrody New York Critic's Award za rolę w obrazie Serce to samotny myśliwy. Wśród wielu innych filmów z jego udziałem należy wymienić Doczekać zmroku, Paragraf 22, oryginalną wersję Teściów, Edwarda Nożycorękiego, Glengarry Glen Ross, Matkę Noc oraz Trzynaście rozmów o tym samym. Sam napisał i wyreżyserował dwa filmy krótkometrażowe T.G.I.F. oraz People Soup. Pierwszy z nich otwierał Nowojorski Festiwal Filmowy w 1967 roku, a drugi otrzymał nominację do Oscara.

Arkin wystąpił w chwalonym przez krytyków serialu stacji A&E Prawnicy z Centre Street, którego scenarzystą i reżyserem był Sidney Lumet. Za inne dwie role telewizyjne był nominowany do nagród Emmy - były to kreacje w filmach Akta z Pentagonu dla stacji FX Network oraz Ucieczka z Sobiboru. Wystąpił również gościnnie w roli ojca swojego prawdziwego syna, Adama Arkina, w serialu Szpital Dobrej Nadziei, za którą ponownie otrzymał nominację do Emmy. Widzowie mogli go obejrzeć także w filmach: Pancho Villa we własnej osobie reżysera Bruce'a Beresforda z Antonio Banderasem, a także w nakręconym przez Stevena Soderbergha odcinku antologii filmowej Eros. Ostatnio Arkin wystąpił w filmie Firewall z Harrisonem Fordem oraz Śnięty Mikołaj 3 z Timem Allenem. Aktor użyczył też swojego głosu w produkowanej właśnie animacji zatytułowanej Film o pszczołach.

Poza pracą na planie, Arkin poświęca swój czas muzyce i pisaniu. Jest autorem sześciu książek (wszystkie wydane nakładem wydawnictwa Harper/Collins), z których ostatnią jest książka dla dzieci zatytułowana Cassie Loves Beethoven, opublikowana przez Hyperion. Jedna z jego wcześniejszych książek, zatytułowana The Lemming Condition, od dwudziestu lat cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem czytelników i została uhonorowana przez organizację księgarzy amerykańskich The Book Sellers of America umieszczeniem w zasobach Biblioteki Białego Domu.

Peter Sarsgaard (Alan Smith)

Nominowany do Złotego Globu Peter Sarsgaard jest aktorem znanym ze swej wszechstronności i zdolności wyrażania tego, co często znajduje się pod powierzchownością granych przez niego bohaterów.

Aktora można było ostatnio zobaczyć w filmie Paramount Vantage Year of the Dog, w którym wystąpili także Molly Shannon, John C. Reilly i Laura Dern. Film ten, napisany i wyreżyserowany przez Mike'a White'a, to dramat-komedia o beztroskiej sekretarce, której życie niespodziewanie ulega zmianie po śmierci jej psa.

Niedawno Sarsgaard ukończył prace nad dwoma filmami. Pierwszym z nich jest Elegy, wyreżyserowany przez Isabel Coixet, w którym wystąpili Ben Kingsley i Penelope Cruz. Film oparty jest na powieści Philipa Rotha Konające zwierzę. Drugim jest In the Electric Mist with Confederate Dead, w którym Sarsgaard wystąpił wraz z Tommym Lee Jonesem i Johnem Goodmanem. Obraz wyreżyserował Bertrand Tavernier na podstawie powieści Jamesa Lee Burke'a. Peter zagrał w nim rolę świetnego aktora, który odkrywa przemilczaną zbrodnię podczas kręcenia filmu na bagnach Luizjany.

Jesienią ubiegłego roku aktor zakończył produkcję filmu The Mysteries of Pittsburgh opartego na debiutanckiej powieści Michaela Chabona z 1988 roku. Zaadaptowana i wyreżyserowana przez Rawsona Marshalla Turbera powieść, będąca literackim debiutem Chabona (Cudowni chłopcy), stanowi kronikę ostatnich wakacji młodego Arta Bechsteina, ukazującą jego ekscentryczne grono przyjaciół. Odtwórcami pozostałych głównych ról w filmie są Sienna Miller, Nick Nolte i Jon Foster.

Jesienią 2005 roku widzowie mogli obejrzeć Sarsgaarda w wyprodukowanym przez wytwórnię Universal Pictures obrazie Jarhead: Żołnierz piechoty morskiej. W wyreżyserowanej przez Sama Mendesa adaptacji bestsellerowych pamiętników Anthony'ego Swofforda z wojny w Zatoce Perskiej udział wzięli również Jake Gyllenhaal i Jamie Foxx. Sarsgaard wystąpił także wraz z Patricią Clarkson i Campbellem Scottem w thrillerze psychologicznym Umierający Galijczyk, napisanym i wyreżyserowanym przez Craiga Lucasa.

Latem 2005 roku Sarsgaard zagrał w wyprodukowanym przez Disney/Imagine Entertainment thrillerze Plan lotu wraz z Jodie Foster. Wyreżyserowany przez Roberta Schwentkego film zarobił na całym świecie ponad 220 mln dolarów.

W 2004 roku Sarsgaard wcielił się w chwaloną potem przez krytyków rolę w filmie biograficznym Kinsey, którego scenarzystą i reżyserem był Bill Condon. Wraz z aktorem na ekranie pojawili się Liam Neeson i Laura Linney. Sarsgaard zagrał młodego protegowanego Kinseya - za swoją drugoplanową kreację otrzymał nominacje do nagród Critics' Choice i Independent Spirit. Aktor wystąpił także w niezależnym przeboju Zacha Braffa Powrót do Garden State wyprodukowanym dla stacji Fox Searchlight.

Peter Sarsgaard zyskał sobie przychylność krytyków rolą redaktora "New Republic" Charlesa Lane'a w filmie Pierwsza strona Billy'ego Raya. Za tę kreację aktor otrzymał nagrody od zrzeszeń krytyków z Bostonu, San Francisco, St. Louis, Toronto i od National Society of Film Critics, a także nominacje do Złotego Globu i nagrody Spirit w kategorii "Najlepszy aktor drugoplanowy".

Po raz pierwszy zrobiło się o nim głośno, gdy wystąpił w roli przyjaciela Teeny Brandon, a później jej oprawcy i gwałciciela w filmie Nie czas na łzy Kimberly Pierce. Występujący u boku Hilary Swank i Chloe Sevigny Sarsgaard zyskał sobie przychylność krytyków za poruszającą kreację brutalnego recydywisty nieumiejącego pogodzić się z szokującym odkryciem.

Innymi rolami na koncie aktora są kreacje w thrillerze o łodzi podwodnej K-19 wyreżyserowanym przez Kathryn Bigelow, w których wystąpili także Harrison Ford i Liam Neeson, oraz Klucz do koszmaru Iaina Softleya, w którym udział wzięły Kate Hudson i Gena Rowlands.

Sarsgaard ukończył studia aktorskie na Washington University w St. Louis (stan Missouri), po których zadebiutował w sztuce "Laura Dennis" Hortona Foote'a zrealizowanej przez pozabroadwayowski teatr Signature Theatre Company.

Meryl Streep (Corrinne Whitman)

Dwukrotna zdobywczyni nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej i rekordowej liczby czternastu oscarowych nominacji Meryl Streep wystąpiła w niezwykle szerokiej gamie ról, które stanowiły o jej zawodowej ścieżce od desek teatru poprzez kino, aż po telewizję.

Widzowie wkrótce zobaczą Streep u boku Roberta Redforda i Toma Cruise'a w filmie Ukryta strategia, reżyserowanym przez Redforda. W tej chwili aktorka pracuje na planie filmu Mamma Mia, będącego adaptacją broadwayowskiego przeboju musicalowego opartego na piosenkach Abby. W filmie wystąpią również Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgard i Christine Baranski.

Streep zadebiutowała w 1977 roku w filmie Julia, gdzie zagrała wraz z Jane Fondą i Vanessą Redgrave. Za swą drugą rolę kinową, zagraną u boku Roberta De Niro i Christophera Walkena w Łowcy jeleni, Streep otrzymała pierwszą nominację do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej. W kolejnym roku otrzymała Oscara za rolę w filmie Sprawa Kramerów, w którym zagrała wraz z Dustinem Hoffmanem. Później zdobyła trzecią oscarową nominację za Kochanicę Francuza, po czym została uhonorowana Oscarem dla najlepszej aktorki za rolę w obrazie Wybór Zofii, w którym wystąpiła z Peterem MacNicolem i Kevinem Kline'em.

Wśród jej najwcześniejszych filmów w karierze należy wspomnieć o nagrodzonych nominacjami do Oscara rolach w Silkwood Mike'a Nicholsa, Pożegnaniu z Afryką Sydneya Pollacka, Chwastach w reżyserii Hectora Babenco oraz w Krzyku w ciemności Freda Schepisiego, za którą otrzymała nagrodę dla najlepszej aktorki na Festiwalu Filmowym w Cannes, nagrody New York Film Critics Circle i AFI. Streep wystąpiła również w obrazie Zakochać się z Robertem De Niro, w Zgadze Mike'a Nicholsa i Manhattanie Woody'ego Allena.

W latach 90. Streep pojawiła się w najróżniejszych rolach, w takich filmach jak: Diablica i Pocztówki znad krawędzi, za które otrzymała nominacje do Złotych Globów oraz nominację do Oscara za drugi z tych dwóch filmów, Broniąc życia z Albertem Brooksem, Ze śmiercią jej do twarzy z Goldie Hawn i Bruce'em Willisem, Dom dusz, Dzika rzeka, Co się wydarzyło w Madison County Clinta Eastwooda, za który otrzymała nagrodę SAG oraz nominacje do Złotego Globu i Oscara, Pokój Marvina z Diane Keaton i Leonardo DiCaprio, za który ponownie była nominowana do Złotego Globu, Wczoraj i dziś Barbeta Schroedera, Jedyna prawdziwa rzecz z Renee Zellweger, za który Streep otrzymała nominacje do nagrody SAG, Złotego Globu i Oscara, a także Złotą Kamerę na Festiwalu Filmowym w Berlinie, Taniec ulotnych marzeń oraz Koncert na 50 serc Wesa Cravena, za który Streep po raz dwunasty została nominowana do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej.

Rola Streep z 2003 roku w Godzinach przyniosła jej nominacje do nagrody SAG i Złotego Globu. W tym samym roku za rolę w Adaptacji Spike'a Jonze została uhonorowana Złotym Globem dla najlepszej aktorki drugoplanowej, a także nominacjami do nagrody BAFTA i Oscara. Wśród najnowszych filmów Streep należy wymienić Kandydata, Lemony Snicket's: Serię niefortunnych zdarzeń, Serce nie sługa z Umą Thurman, Prairie Home Companion Roberta Altmana, Wieczór oraz Diabeł ubiera się u Prady, za który zdobyła Złoty Glob dla najlepszej aktorki i nominacje do Oscara, nagród SAG i BAFTA.

Na scenach teatralnych Streep pojawiła się w 1976 r. w dwóch sztukach "27 Wagons Full of Cotton" oraz "A Memory of Two Mondays". Za tę ostatnią sztukę zdobyła nagrody Outer Critics Circle Award i Theater World Award oraz nominację do nagrody Tony. Inne produkcje teatralne z jej udziałem to: "Secret Service", "Wiśniowy sad", produkcje przygotowywane na Festiwal Szekspirowski w Nowym Jorku Henryk V i Miarka za miarkę, w których zagrała z Samem Waterstonem, musical Bertolta Brechta i Kurta Weilla "Happy End", "Alice at the Palace", za którą to sztukę otrzymała nagrodę Obie, wyprodukowane przez Central Park Productions "Poskromienie złośnicy" i "Mewa", zaś ostatnio aktorka wystąpiła w przygotowanej przez Tony'ego Kushnera adaptacji "Matki Courage".

Za swoje dokonania telewizyjne w ośmioodcinkowym miniserialu Holocaust i filmie Mike'a Nicholsa dla stacji HBO Anioły w Ameryce aktorka została uhonorowana nagrodami Emmy, a za ten ostatni także Złotym Globem i nagrodą SAG. Streep była także nominowana do Emmy za rolę w Po pierwsze nie szkodzić, który to film także współprodukowała wraz z reżyserem Jimem Abrahamsem.

W 2004 roku aktorka otrzymała nagrodę AFI za całokształt osiągnięć aktorskich.

Omar Metwally (Anwar El-Ibrahimi)

Omar Metwally niedawno wystąpił w nominowanym do Oscara thrillerze Monachium wyreżyserowanym przez Stevena Spielberga. Aktor zyskał sobie przychylność krytyków za rolę Alego, bojownika palestyńskiego, który wciąga agenta Mossadu Avnera (Eric Bana) w dyskusję polityczną i filozoficzną przy papierosie, na klatce opuszczonej kryjówki.

Tuż przed rozpoczęciem pracy na planie Transferu Metwally wystąpił w reżyserowanym przez Jamesa Ivory'ego filmie City of Your Final Destination wyprodukowanym dla Merchant-Ivory Productions. W obrazie tym Metwally wciela się w romantyczną rolę doktoranta, który chce napisać biografię zmarłego latynoamerykańskiego pisarza. Musi jechać do Urugwaju, by uzyskać zgodę od wykonawców testamentu pisarza, którymi są jego brat (w tej roli Anthony Hopkins), jego była żona, Laura Linney, oraz była kochanka, którą gra Charlotte Gainsbourg. Premiera filmu planowana jest na 2008 rok.

Swoją karierę zawodową Metwally rozpoczął w San Francisco, gdzie szkolił się w American Conservatory Theater. Następnie przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie spędził kolejne siedem lat, występując w przestawieniach na Broadwayu i poza nim. W 2004 roku Metwally otrzymał nominację do nagrody Tony za rolę w "Sixteen Wounded". Był również chwalony za pozabroadwayowską kreację zmagającego się z zaburzeniami emocjonalnymi Arama, który przeżył ormiańskie ludobójstwo, w sztuce "Beast on the Moon" wyreżyserowanej przez Larry'ego Mossa.

Metwally'emu nieobca jest także telewizja - wystąpił w serialach Chirurdzy i Jednostka, a także w pilocie telewizji ABC Twenty Questions.

Metwally, syn imigrantów: Egipcjanina i Holenderki, urodził się w Nowym Jorku, wychował w Południowej Kalifornii, a obecnie mieszka w Los Angeles

Igal Naor (Abasi Fawal)

Urodzony w Izraelu Igal Naor wystąpił w takich filmach, jak Monachium, Miss Entebbe oraz Mumia żyje. Zagrał jednak również w wielu filmach izraelskich, takich jak Dijhad!, Kochavim Shei Shlomi, Dybbuk B'sde Hatapuchim Hakdoshim, Ha oraz Clara Hakedosa. Obecnie pracuje nad rolą Saddama Husajna w koprodukcji stacji HBO i BBC zatytułowanej Across Two Rivers.

Zineb Oukach (Fatima Fawal)

Zineb Oukach urodziła się w Maroku i tam zagrała w kilku filmach. Transfer jest jej amerykańskim debiutem kinowym. Aktorka obecnie mieszka we Francji.

Moa Khouas (Khalid El-Emin)

Urodzony w Algierii Mohammed Khouas wyemigrował do Francji mając kilkanaście lat i od tego czasu wystąpił w filmie Uwodzicielka. We francuskiej telewizji zagrał w serialach Julie Lescaut i Josephine, Ange Gardien. Jego amerykańskim debiutem kinowym był obraz Monachium Stevena Spielberga.

materiały dystrybutora

Reklama

Dowiedz się więcej na temat: Transfer

Reklama

Reklama

Reklama

Reklama

Strona główna INTERIA.PL

Polecamy

Rekomendacje