ANDY TENNANT (reżyser/scenarzysta) ma na swoim koncie komedię romantyczną Hitch: Najlepszy doradca przeciętnego faceta, w której rolę tytułową zagrał Will Smith. Film pobił rekordy kasowe w lutym 2005 r. i stał się międzynarodowym przebojem. Wcześniejszym udanym filmem Tennnanta była Dziewczyna z Alabamy z Reese Witherspoon, Joshem Lucasem i Patrickiem Dempseyem. W 1999 r. Tennant wyreżyserował Annę i króla, w którym główne role zagrali Jodie Foster i Chow Yun-Fat. Wcześniej odniósł sukces jako współscenarzysta i reżyser filmu Długo i szczęśliwie z Drew Barrymore, Dougrayem Scottem oraz Anjeliką Huston. Jego debiutem reżyserskim był film Czy to ty, czy to ja. Tennant wyreżyserował także Polubić czy poślubić z Matthew Perry oraz Salmą Hayek.
Tennant pochodzi z Chicago. Studiował wiedzę o teatrze pod kierunkiem Johna Housemana na Uniwersytecie Południowej Kalifornii.
Reżyserował także filmy i seriale telewizyjne, w tym takie hity jak Cudowne lata, Parker Lewis oraz Przygoda na Dzikim Zachodzie.
Jego następnym filmem będzie komedia romantyczna Around the World in 80 Dates, którą wyprodukuje Type A Films, firma Reese Witherspoon.
JOHN CLAFLIN (scenarzysta/autor pomysłu) pracował przy zarządzaniu produkcją takich filmów jak Quiz Show oraz GoldenEye (którego producentem był legendarny Albert Broccoli). Następnie zajął się pisaniem scenariuszy. Udało mu się sprzedać swój scenariusz The Longest Night dużej wytwórni. Wraz ze swoim kolegą z Harvardu Danielem Zelmanem współpracowali następnie przy pisaniu kilku scenariuszy, w tym filmu telewizyjnego They Nest dla sieci USA Network. Pracowali też nad ostateczną wersją scenariusza filmu Anakondy: Polowanie na krwawą orchideę. Stworzyli również scenariusz filmu The Tomb oraz pomysł, prezentację i scenariusz filmu The Watch.
Poza działalnością kinową i telewizyjną Claflin jest też związany z teatrem. We współpracy ze znanym broadwayowskim kompozytorem Laurencem O'Keefe stworzył muzykę i teksty piosenek do musicalu "La Cava", który miał premierę na West Endzie i utrzymał się na afiszu przez osiem miesięcy.
Claflin pracuje obecnie nad następnym oryginalnym scenariuszem filmu fabularnego oraz nad scenariuszem pilota serialu telewizyjnego. Mieszka w Los Angeles.
DANIEL ZELMAN (scenarzysta/autor pomysłu) jest producentem wykonawczym oraz współtwórcą nagradzanego serialu Damages, wyprodukowanego przez stację Fox, w którym główną rolę gra Glenn Close. Serial, którego pierwszy sezon właśnie się zakończył, nominowany był do czterech Złotych Globów, w tym w kategorii "Najlepszy serial". Zelman jest też nominowany (wraz ze swoim zespołem) do nagrody Gildii Scenarzystów w kategorii "Najlepszy nowy serial".
Zelman rozpoczął karierę zawodową jako aktor, uzyskując dyplom magistra sztuki po ukończeniu programu studiów aktorskich na Uniwersytecie Nowojorskim (NYU's Tisch School of the Arts Graduate Acting Program). Pojawiał się następnie w filmach kinowych i telewizyjnych oraz na deskach teatrów w Nowym Jorku. Dużym osiągnięciem była jego rola w broadwayowskiej produkcji Aniołów w Ameryce Tony'ego Kushnera.
Od tego czasu Zelman współpracował także jako scenarzysta z Johnem Claflinem. Razem napisali scenariusz filmu telewizyjnego dla sieci USA Network. Pracowali też nad ostateczną wersją scenariusza filmu Anakondy: Polowanie na krwawą orchideę. Stworzyli również scenariusz filmu The Tomb oraz oryginalny scenariusz filmu The Watch. Poza swoją współpracą z Claflinem, Zelman napisał też samodzielnie scenariusz filmu Cowboy Dad.
Zelman mieszka w Los Angeles i Nowym Jorku ze swoją żoną, aktorką Debrą Messing, oraz synem.
DONALD De LINE (producent) należy do najbardziej szanowanych niezależnych producentów amerykańskich. W toku swojej kariery pełnił funkcję prezesa oraz wiceprzewodniczącego rady nadzorczej wytwórni Paramount Pictures oraz prezesa wytwórni Touchstone Pictures.
De Line ma na swoim koncie produkcję popularnego filmu akcji Włoska robota z Markiem Wahlbergiem, Charlize Theron i Donaldem Sutherlandem, oraz Żon ze Stepford z Nicole Kidman i Matthew Broderickiem.
De Line rozpoczął karierę w przemyśle filmowym w 1985 r. jako dyrektor produkcji filmów rozrywkowych w wytwórni Walta Disneya. Już po pięciu latach wspiął się na stanowisko prezesa Touchstone Pictures, które objął w wieku 35 lat. Pod jego kierownictwem wytwórnia Touchstone wyprodukowała całą serię kasowych przebojów. Należały do nich Pretty Woman Garry'ego Marshalla, który natychmiast uczynił gwiazdę z Julii Roberts, Zakonnica w przebraniu z Whoopi Goldberg, Fenomen z Johnem Travoltą, Okup Rona Howarda z Melem Gibsonem, Con Air - lot skazańców z Nicolasem Cage'em, światowy przebój Armageddon w reżyserii Michaela Baya z Brucem Willisem, Zaklinacz koni Roberta Redforda oraz Kariera frajera z Adamem Sandlerem. De Line nadzorował też prace nad pierwszym realizowanym w dużej wytwórni filmem Wesa Andersona zatytułowanym Rushmore z Billem Murrayem w roli głównej oraz nad docenionym przez krytyków filmem biograficznym Tima Burtona Ed Wood z udziałem między innymi Johnny'ego Deppa, który zagrał w nim rolę tytułową. W sumie filmy nadzorowane przez De Line'a zarobiły na całym świecie ponad 2,5 miliarda dolarów oraz otrzymały aż 24 nominacje do Oscara.
De Line współpracował z tak cenionymi reżyserami jak Martin Scorsese, Michael Mann czy Jonathan Demme oraz z gwiazdami takimi jak Steve Martin i Al Pacino.
Najnowszym projektem producenta jest adaptacja powieści Davida Ignatiusa "Body of Lies". Reżyserem filmu jest Ridley Scott, a w rolach głównych zobaczymy Leonardo DiCaprio i Russella Crowe'a. Premiera filmu planowana jest na jesień 2008 r. Inne aktualne projekty De Line'a to film animowany Guardians of Ga'hoole oparty na motywach bestsellerowej serii książek dla nastolatków pod tym samym tytułem (reżyserem filmu jest Zack Snyder), a także komedie Observe and Report z Sethem Rogenem w reżyserii Jody'ego Hilla oraz I Love You, Man na podstawie scenariusza i w reżyserii Johna Hamburga.
BERNIE GOLDMANN (producent) wyprodukował 300 Zacka Snydera, pełną pasji opowieść o starożytnej bitwie pod Termopilami. Film powstał na podstawie komiksu Franka Millera. 300 pobiło rekordy kasowe i spotkało się z bardzo przychylnym przyjęciem krytyków i widzów na całym świecie.
Goldmann wyreżyserował ostatnio komedię Meet Bill przy współpracy swojej żony Melissy Wallack. W gwiazdorskiej obsadzie filmu wystąpili między innymi Jessica Alba, Elizabeth Banks, Aaron Eckhart oraz Tim Olyphant. Prawa do dystrybucji filmu zostały kupione przez First Look Studios podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Toronto. Jego premiera planowana jest na kwiecień 2008 r.
Do innych znaczących projektów Goldmanna należą Ziemia żywych trupów, Złodziej życia z Angeliną Jolie oraz remake Zwariowanych melodii.
Podczas trzyletniej pracy Goldmanna na stanowisku prezesa ds. produkcji filmowej w wytwórni Village Roadshow Pictures, wytwórnia zaangażowana była w finansowanie i produkcję takich filmów jak: Matrix, Dzień próby, Ocean's Eleven: Ryzykowna gra, Kosmiczni kowboje, Depresja gangstera, Miss Agent, Złoto pustyni, Psy i koty, Piekielna głębia oraz Twarda laska.
W latach 1993-1998 pracował na stanowisku wiceprezesa ds. produkcji w wytwórni Walta Disneya, nadzorując następujące projekty: Mój przyjaciel Marsjanin, Mystery, Alaska, Milioner w spodenkach, Tom i Huc,, Homeward Bound II, Rocket Man, Przyjadę do domu na Święta oraz Człowiek przyszłości.
Goldmann zaczął pracować w branży jako asystent producenta w studiu filmowym Steve Tisch Company, gdzie po ośmiu latach wspiął się na stanowisko prezesa. Podczas swojej pracy w wytwórni był producentem wykonawczym oraz współproducentem filmów Corinna, Corinna, Zły wpływ, Związek przeszczepionych serc, Rasowy stypendysta oraz Ofiara miłości.
JON KLANE (producent) wyprodukował czarną komedię Ugotowani z Rayem Romano, Kevinem Jamesem oraz Juliette Lewis. Pracował także jako producent wykonawczy nad filmem telewizyjnym Karrol's Christmas wyprodukowanym przez sieć w reżyserii Dennisa Dugana. Wcześniej Klane był właścicielem agencji scenariuszowej i literackiej The Jon Klane Company. Podczas piętnastu lat pracy jako agent literacki zaangażowany był w sprzedaż scenariuszy do filmów Upadek, Zagrożenie dla społeczeństwa, Okup, Wulkan oraz Twarda laska.
Klane jest obecnie wspólnikiem w firmie Klane/Young Entertainment, która podpisała umowę o prawo pierwokupu filmów z Phoenix Pictures. Klane jest rdzennym nowojorczykiem. Jego ojcem był scenarzysta i producent Robert Klane. Jon Klane rozpoczął swoją przygodę z filmem w 1985 r. jako sortowacz poczty w Creative Artists Agency (CAA).
Wink Mordaunt (producentka wykonawcza) stale współpracuje z Andym Tennantem przy kolejnych projektach reżysera. Tennant i Mordaunt są też wspólnikami w firmie producenckiej Film Buff Productions. Mordaunt po raz pierwszy współpracowała z Tennantem przy filmie Długo i szczęśliwie. Współpracowali również przy produkcji Anny i króla (Mordaunt była współproducentką tego filmu). Następnie Mordaunt pracowała jako producent wykonawczy przy Dziewczynie z Alabamy, a ostatnio była także producentem wykonawczym przy kolejnym filmie reżysera, komedii Hitch, w której rolę tytułową zagrał Will Smith.
Mordaunt rozpoczęła karierę w Anglii, gdzie brała udział w produkcji takich filmów jak Waleczne serce, Miłość i śmierć w Wenecji oraz Przypadkowa dziewczyna. Doświadczenie w zakresie procesu produkcji filmu zdobywała, pracując nad projektami w tak różnych krajach jak Malezja, Francja, Tajlandia, Chiny, Irlandia, Szkocja oraz Stany Zjednoczone.
Mordaunt ukończyła uniwersytet w Edynburgu z dyplomem magistra ekonomii.
JAMES R. DYER (producent wykonawczy) pracował ostatnio jako producent wykonawczy nad nagradzanym i chwalonym przez krytyków serialem HBO Rzym, przedstawiającym ostatnie lata życia Juliusza Cezara. Wcześniej był producentem wykonawczym Tajniaka z klasą oraz Włoskiej roboty, której producentem był Donald De Line. W filmie zagrali Mark Wahlberg i Charlize Theron. Dyer wyprodukował także Wariatkę z Alabamy w reżyserii Antonio Banderasa oraz Dziką orchideę na podstawie scenariusza oraz w reżyserii Zalmana Kinga. Dyer był również współproducentem thrillera Teren prywatny, którego producentem był De Line i w którym wystąpili John Travolta oraz Vince Vaughn. Jako kierownik produkcji Dyer ma na swoim koncie Patriotę, dramat historyczny z czasów wojny o niepodległość Stanów Zjednoczonych w reżyserii Rolanda Emmericha z Melem Gibsonem i Heathem Ledgerem w rolach głównych, Głębię oceanu z Michelle Pfeiffer, Zabójczy układ Antoine'a Fuqui oraz Anakondę.
Dyer był zaangażowany w produkcję wielu znaczących filmów, między innymi Mojego brata Kaina Briana De Palmy, Wybuchu, Carrie, Następnych 48 godzin w reżyserii Waltera Hilla, Przystojniaka, Czerwonej gorączki, Kuli w łeb w reżyserii Johna Frankenheimera oraz Najlepszych czasów Rogera Spottiswoode'a.
DON BURGESS (reżyser obrazu) ostatnio stanął za kamerą na planie Zaczarowanej, przebojowej komedii łączącej elementy filmu fabularnego i animacji.
Burgess był nominowany do Oscara za zdjęcia do wyreżyserowanego przez Roberta Zemeckisa i nagrodzonego Oscarem dla najlepszego filmu Forresta Gumpa. Za pracę nad tym filmem otrzymał też nominację do nagrody BAFTA oraz nagrody Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów. Stale współpracuje z Zemeckisem, z którym zrobił także Ekspres Polarny, Cast Away - Poza Światem, Co kryje prawda oraz Kontakt. Za zdjęcia do wyreżyserowanego przez Zemeckisa odcinka serial Opowieści z krypty otrzymał nagrodę CableACE.
Burgess ma na swoim koncie tak zróżnicowane projekty jak wysokobudżetowe filmy akcji Spiderman i Terminator 3: Bunt maszyn, film przygodowy Przygoda na Antarktydzie oraz komedie Moja super eksdziewczyna, Dziś 13, jutro 30, Święta last minute oraz Zapomnij o Paryżu.
CHARLES wOOD (scenograf) rozpoczął karierę w przemyśle filmowym w 1991 r. jako dyrektor artystyczny ds. od efektów wizualnych. Pracował przy takich filmach jak Ścigany, Bez lęku w reżyserii Petera Weira, Liberator oraz Armia ciemności. Wood zajął się następnie pracą w dziale scenografii. Jako asystent scenografa i scenograf pracował przy wielu projektach niezależnych oraz produkowanych przez duże wytwórnie. Ma na swoim koncie Głos wolności w reżyserii Michaela Apteda, Flyboys - Bohaterską eskadrę w reżyserii Tony'ego Billa, Pozew o miłość, Włoską robotę w reżyserii F. Gary'ego Graya, Dorwać Cartera oraz Mortal Kombat 2: Unicestwienie.
W 2000 r. Wood otrzymał nominację do nagrody Emmy za film telewizyjny Geppetto, a w 2007 r. nominację do Satellite Award za Głos wolności.
TROY TAKAKI (montażysta) wcześniej pracował z Andym Tennantem jako montażysta przy jego kasowych komediach Hitch z Willem Smithem oraz Dziewczyna z Alabamy z Reese Witherspoon.
Takaki przeprowadził się do Los Angeles w 1990 r., aby rozpocząć karierę w filmie. Wcześniej ukończył w wyróżnieniem wydział filmu na Uniwersytecie Stanowym w San Francisco. Rozpoczął pracę w telewizji, gdzie pracował jako montażysta między innymi przy następujących serialach: Gotowe na wszystko, Ally McBeal, Opowieści z krypty, SeaQuest, Jag - Wojskowe biuro śledcze oraz Nash Bridges.
Kariera w filmie fabularnym stanęła przed nim otworem, kiedy dwa zmontowane przez niego filmy znalazły się w oficjalnym konkursie dwóch liczących sie festiwali. Sweet Underground pokazany został na Festiwalu Kina Niezależnego w Los Angeles, a The Pornographer na Festiwalu Filmowym w Sundance. Po tym sukcesie Takaki pracował jako montażysta zarówno przy filmach niezależnych, jak i komercyjnych. Ma na swoim koncie A właśnie, że tak! z Diane Keaton, Spadaj! z Jeffem Bridgesem, Kanciarzy, Jawbreaker, film One Point O, który znalazł się w 2003 roku w oficjalnym konkursie festiwalu w Sundance, Drum z Taye Diggsem, This Girl's Life z Jamesem Woodsem oraz Rosario Dawson, wyreżyserowany przez Eriqa La Salle'a film Crazy as Hell, wyprodukowany przez HBO Scarred City ze Stephenem Baldwinem oraz Chazzem Palminteri, a także Slow Burn z Minnie Driver, Joshem Brolinem i Jamesem Spaderem.
TRACEY WADMORE-SMITH (montażystka) współpracowała wielokrotnie z Andym Tennantem. Pracowała przy jego kasowych komediach Hitch z Willem Smithem oraz Dziwczyna z Alabamy z Reese Witherspoon, jak również przy pilocie serialu telewizyjnego Mysteries of 71st Street. Pracowała też jako asystentka montażysty przy wyreżyserowanych przez Tennanta filmach Anna i król oraz Długo i szczęśliwie. Wadmore-Smith ma także na swoim koncie pracę przy The Brothers Solomon, Life and Lyrics, The List, London oraz Love Relations.
Pracowała również jako asystent montażysty przy filmach Majestic, Jezioro Salton, Miejsce na ziemi, American Beauty, Czarownice z Salem oraz Groteska. Współpracowała też przy montażu filmu Ostre słówka, w którym zagrali Kevin Costner i Joan Allen, Bezprawia w reżyserii Kevina Costnera oraz wyprodukowanego przez HBO filmu Vaterland - Tajemnica III Rzeszy.
Wadmore-Smith urodziła się w Sutton w Anglii i studiowała grafikę komputerową w Reigate School of Art Design & Media.
GEORGE FENTON (kompozytor) przy Nie wszystko złoto, co się świeci współpracuje z Andym Tennantem już po raz piąty. Wcześniej napisał muzykę do filmów Hitch, Dziewczyna z Alabamy, Anna i król oraz Długo i szczęśliwie.
Fenton otrzymał nominacje do Oscara za najlepszą muzykę oryginalną za filmy Fisher King, Niebezpieczne związki oraz Ghandi. Za Krzyk wolności otrzymał podwójną nominację w kategorii "Najlepsza muzyka" oraz "Najlepsza piosenka". Otrzymał też 15 nominacji do nagród BAFTA za muzykę do filmów kinowych i telewizyjnych. Fenton trzykrotnie zdobył nagrodę BAFTA za muzykę do filmów telewizyjnych, w tym za filmy dokumentalne wyprodukowane wspólnie przez BBC i Discovery: za Planetę Ziemię (2006) i za Błękitną planetę (2001). Za muzykę do obu tych filmów Fenton otrzymał również nagrody Emmy. Fenton jest też czterokrotnym zdobywcą nagrody BMI Film Music Award za muzykę do filmów Hitch, Dziewczyna z Alabamy, Masz wiadomość i Dzień świstaka. Za muzykę do Głosu wolności otrzymał nominację do Złotego Globu, a za Annę i króla był nominowany w dwóch kategoriach (muzyka oryginalna oraz piosenka oryginalna). Co więcej, jego muzyka do filmów Krzyk wolności oraz Ghandi została też nominowana do nagród Grammy. W 2007 r. Fenton został wybrany do British Academy of Composers and Songwriters.
Poza wymienionymi wyżej filmami, Fenton ma też na swoim koncie muzykę do obrazów Szaleństwa króla Jerzego, Cienista dolina, Królowa sceny, Pani Henderson i Męska historia. Często współpracował także z reżyserem Kenem Loachem, a ich współpraca zaowocowała muzyką do filmów Ziemia i wolność, Jestem Joe oraz Wiatr buszujący w jęczmieniu.
Muzyka Fenton do Tajemnic oceanu oraz Ziemi, które były kinowymi wersjami wcześniejszych dokumentalnych filmów telewizyjnych wyprodukowanych przez BBC i Discovery, zostały nagrane przez Filharmoników Berlińskich. Po raz pierwszy w historii ta legendarna orkiestra wzięła udział w nagraniu muzyki filmowej. Fenton dyryguje także znanymi światowymi orkiestrami podczas wykonywania jego koncertu "Blue Planet Live" oraz planuje tournee koncertowe po Wielkiej Brytanii w kwietniu 2008 r. Kompozytor na stałe mieszka w Londynie.
STEPHEN JONES (współproducent) jest też producentem wykonawczym filmu przygodowego Nim's Island, który niedługo wejdzie na ekrany kin. Zobaczymy w nim Abigail Breslin, Jodie Foster oraz Gerarda Butlera. Jones był także współproducentem filmów Superman: Powrót w reżyserii Bryana Singera, Dziedzica Maski, oraz wyreżyserowanego przez P.J. Hogana Piotrusia Pana. Jones zajmował się też współpracą producencką na planie Statku widma, Scooby-Doo oraz Czerwonej planety. Był również zaangażowany w produkcję Studni, Offspring oraz Fatalnej przeszłości, a także był kierownikiem produkcji dwóch części Gwiezdnych wojen: Ataku klonów oraz Zemsty Sithów. Pracował także przy produkcji filmów Quigley na Antypodach, The First Kangaroos oraz The Time Guardian.
Jones pracował też na wielu stanowiskach przy produkcjach telewizyjnych. Wyprodukował film telewizyjny Arka Noego z Jonem Voightem i Mary Steenburgen. Był współproducentem Wodnych szczurów, kierownikiem produkcji w serialu Naked oraz producentem serialu Big Sky. Wyprodukował także telewizyjny film dla sieci ABC zatytułowany Dadah is Death, w którym główną rolę zagrała Julie Christie.
NGILA DICKSON (projektantka kostiumów) w 2004 r. otrzymała Oscara za kostiumy do filmu Władca Pierścieni: Powrót króla w reżyserii Petera Jacksona. W tym roku była dwukrotnie nominowana do Oscara - drugą nominację otrzymała za film Edwarda Zwicka Ostatni samuraj. Dickson otrzymała wcześniej nominacje do Oscara i nagrody BAFTA za film Władca Pierścieni: Drużyna pierścienia. Otrzymała też nagrodę BAFTA za Władcę Pierścieni: Dwie wieże. Za Powrót króla otrzymała też nagrodę Costume Designers Guild Award oraz trzecią już nominację do nagrody BAFTA.
Ostatnio Dickson zaprojektowała kostiumy do filmu Krwawy diament z Leonardo DiCaprio, Djimonem Hounsou oraz Jennifer Connelly, a także do Iluzjonisty z Edwardem Nortonem, Paulem Giamattim i Jessicą Biel. Za ten ostatni film otrzymała następną nominację do nagrody Costume Designers Guild Award.
Ngila Dickson pochodzi z Nowej Zelandii podobnie jak Peter Jackson, i spotkała się z tym reżyserem już na planie jego debiutu fabularnego zatytułowanego Niebiańskie istoty. Do jej wczesnych filmów należą dramat telewizyjny z 1989 r. The Rainbow Warrior Conspiracy o zatopieniu statku Greenpeace i późniejsza kinowa wersja tego filmu zatytułowana The Rainbow Warrior. Dickson zaprojektowała też kostiumy do popularnego na całym świecie serial fantasy Xena: Wojownicza księżniczka, za który otrzymała nagrodę New Zealand Film and TV Award za najlepsze kostiumy.
