FRANCIS LAWRENCE (reżyser) debiutował jako reżyser filmowy w 2005 r. wysmakowanym wizualnie thrillerem Constantine, w którego gwiazdorskiej obsadzie znaleźli się Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf i Djimon Hounsou.
Lawrence dorastał w Los Angeles. Już jako nastolatek pisał scenariusze, kręcił filmy kamerą 8-milimetrową oraz chodził na zajęcia z filmu w liceum, które pomogły mu później wybrać zawód filmowca. Jako student wydziału filmu Loyola Marymount University pracował nad własnymi projektami, a po ukończeniu studio zaczął reżyserować wideoklipy dla kolegi, który był właścicielem małego studia nagrań.
Lawrence kontynuował karierę reżysera wideoklipów i z czasem zaczął pracować z największymi gwiazdami, a także zdobył prawie wszystkie możliwe do zdobycia nagrody branżowe. Praca młodego reżysera nad wideoklipem do piosenki Justina Timberlake'a "Cry Me a River" przyniosła mu uznanie krytyków oraz została wyróżniona przez stowarzyszenie Music Video Production Association (MVPA). Lawrence otrzymał nagrodę w kategorii "Najlepszy Wideoklip Pop" oraz "Najlepszy Wideoklip z Męskim Wykonawcą". Kilkakrotnie zdobywał MTV Video Music Awards, a w 2002 r. został uznany przez MVPA za Reżysera Roku. W tym samym roku otrzymał także Latynoską Grammy za wideoklip "Suerte" do piosenki popularnej południowoamerykańskiej divy pop, Shakiry.
Nazwiska artystów, z którymi Lawrence współpracował jako reżyser wideoklipów, stanowią swoiste "Kto jest kim" współczesnej muzyki. Można tu wymienić Britney Spears, Janet Jackson, Destiny's Child, Aerosmith, Jennifer Lopez, Whitney Huston, Gwen Stefani, Jay-Z, Alanis Morissette, Black Eyed Peas i wielu innych. Jednym z bardziej ambitnych projektów był wideoklip do piosenki Willa Smitha "Black Suits Coming", napisanej jako piosenka tytułowa do filmu Faceci w czerni 2. To doświadczenie nie tylko było dla niego interesującym wyzwaniem, ale też trampoliną, która posłużyła mu do płynnego przejścia od reżyserowania wideoklipów do filmów fabularnych.
Lawrence odcisnął także swoje piętno na świecie filmu reklamowego, tworząc naładowane muzyką i oszałamiające wizualnie spoty dla firmy odzieżowej Gap oraz dla Coca Coli.
MARK PROTOSEVICH (scenarzysta). Od dziesięciu lat jego życie związane jest z Jestem legendą. W 1996 r. Mark napisał kilka pierwszych wersji scenariusza filmu. Do jego najnowszych osiągnięć należy też scenariusz filmu Posejdon wyreżyserowanego przez Wolfganga Petersena, remake'u klasycznego filmu katastroficznego z 1972 r. pod tytułem Tragedia Posejdona. Główne role w Posejdonie zagrali Kurt Russell, Richard Dreyfuss oraz Josh Lucas.
Protosevich urodził się i wychował w Chicago. Od dzieciństwa pochłaniał komiksy, horrory i książki science-fiction oraz interesował się rock&rollem. Studiował na Columbia College Chicago, a po ukończeniu studiów dziekan wydziału filmowego zaproponował mu pozostanie na uczelni. Przez następne cztery lata Protosevich uczył wiedzy o filmie, jednocześnie pracując jako scenarzysta - wolny strzelec. W 1987 r. napisał scenariusz oraz wyreżyserował film Past Voices, który otrzymał nagrody Gold Hugo oraz Gold Plaque na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago.
Następnie Protosevich przeprowadził się do Los Angeles, gdzie rozpoczął pracę jako recenzent scenariuszy dla producenta Scotta Rudina oraz wytwórni Columbia Pictures, pracował też jako menedżer w dziale produkcji w Orion Pictures, dla producentki Dawn Steel oraz dla Metro-Goldwyn-Mayer. W 1996 r. sprzedał oryginalny scenariusz filmu Cela. Film, wyreżyserowany przez Tarsema Singha, w którym zagrali Jennifer Lopez, Vince Vaughn oraz Vincent D'Onofrio wszedł na ekrany w 2000 r. Scenariusz Protosevicha otrzymał nominację do nagrody im. Brama Stokera przyznawanej przez Stowarzyszenie Pisarzy Horrorów.
Od tego czasu Protosevich pracował z Richardem Zanuckiem, Joelem Schumacherem i Janem de Bontem oraz dla wytwórni Imagine Entertainment, Revolution Studios i Sean Daniel & Jim Jacks. Współpracował także ze swoim dawnym szefem Scottem Rudinem.
Protosevich niedawno ukończył pracę nad scenariuszem do filmu Thor, zamówionym przez Marvel Entertainment. Jego produkcja ma się rozpocząć jeszcze w tym roku.
AKIVA GOLDSMAN (scenarzysta/producent) w 2001 r. zdobył Oscara, Złoty Glob oraz nagrodę Amerykańskiej Gildii Scenarzystów (WGA) za scenariusz do wyreżyserowanego przez Rona Howarda filmu Piękny umysł. Obraz zdobył też Oscara dla najlepszego filmu.
Goldsman został też niedawno nominowany do nagrody BAFTA oraz ponownie do nagrody Gildii Scenarzystów za scenariusz do filmu Rona Howarda Człowiek ringu. Ma też na swoim koncie scenariusze do filmów Klient, Batman Forever, Czas zabijania, Totalna magia, Ja, robot, oraz Kod da Vinci.
Jego firma producencka Weed Road Pictures wyprodukowała Piekielną głębię, Starsky'ego i Hutcha, Constantine oraz Mr and Mrs Smith. Obecnie firma zaangażowana jest w produkcję filmu Hancock w reżyserii Petera Berga, który będzie trzecim filmem Goldsmana z Willem Smithem oraz Eddie Dickens and the Awful End, gdzie Goldsman znowu spotka się z reżyserem Jestem legendą Francisem Lawrence'em.
Goldsman urodził się w Brooklyn Heights w Nowym Jorku. Ukończył Wesleyan University oraz kurs kreatywnego pisania na Uniwersytecie Nowojorskim.
JAMES LASSITER (producent) jest wspólnikiem Willa Smitha w firmie producenckiej Overbrook Entertainment, którą założyli w 1998 r. Pod szyldem Overbrook Entertainment Lassiter wyprodukował kasowy przebój 2006 r. W pogoni za szczęściem, bijącą rekordy popularności komedię romantyczną Hitch: Najlepszy doradca przeciętnego faceta oraz film ATL, w którym występuje popularny muzyk hiphopowy T.I.
Lassiter był też producentem filmu Zachować twarz, w którym wystąpiła Joan Chen. Był również producentem wykonawczym thrillera science-fiction Ja, robot oraz komedii Showtime z udziałem Roberta De Niro i Eddie'go Murphy'ego. Jego debiutem producenckim w filmie fabularnym był doceniony przez krytyków film biograficzny Ali. Lassiter pracował też jako producent wykonawczy serial produkcji CW All of Us, którego emisja została niedawno zakończona po czwartym sezonie.
Ponadto Lassiter był też producentem albumów z muzyką filmową do filmów Bardzo dziki zachód i Faceci w czerni, które zdobyły American Music Awards w kategorii "Ulubiona ścieżka dźwiękowa".
Lassitera otrzymał również w 2001 r. nagrodę przyznawaną przez Outer Critics Circle Award za Jitney, off-broadwayowską realizację sztuki napisanej przez Augusta Wilsona.
Obecnie Lassiter zaangażowany jest w produkcję filmu Hancock w reżyserii Petera Berga, w którym zagrają Will Smith, Charlize Theron oraz Jason Bateman oraz Lakeview Terrace, w reżyserii Neila LaBute, w którym zobaczymy Samuela L. Jacksona, Kerry Washington oraz Patricka Wilsona.
DAVID HEYMAN (producent) wyprodukował do tej pory pięć części kasowej serii filmów o Harrym Potterze, będących adaptacjami przebojowych powieści J.K. Rowling. Obecnie pracuje jako producent nad szóstą częścią cyklu zatytułowaną Harry Potter i Książę Półkrwi.
Heyman jest też obecnie zaangażowany w produkcję filmu Yes Man w reżyserii Peytona Reeda, w którym wystąpi Jim Carrey, oraz Is There Anybody There? w reżyserii Johna Crowleya, w którym zobaczymy Michaela Caine'a. Heyman zaangażowany jest też jako producent w znajdujący się na etapie postprodukcji film The Boy in the Striped Pyjamas w reżyserii Marka Hermana, w którym grają Vera Farmiga oraz David Thewlis.
Heyman kształcił się w Anglii i Stanach Zjednoczonych. Zaczął karierę w filmie jako goniec na planie Ragtime Milosa Formana i Drogi do Indii Davida Leana. W 1986 r. przyjechał do Los Angeles, gdzie objął stanowisko szefa działu scenariuszy w wytwórni Warner Bros. Pracując na tym stanowisku, był zaangażowany w produkcję takich filmów jak Goryle we mgle oraz Chłopcy z ferajny. Pod koniec lat osiemdziesiątych przeniósł się do wytwórni United Artists, gdzie objął stanowisko wiceprezesa.
Heyman rozpoczął następnie pracę jako samodzielny producent. Ma na swoim koncie między innymi Miasto aniołów Ernesta Dickersona z Tupackiem Shakurem i Omarem Eppsem oraz kultowy niskobudżetowy film Rodzinna wyprawa w reżyserii Grega Mottoli z udziałem Lieva Schreibera, Parker Posey, Hope Davis, Stanley'a Tucciego oraz Campbella Scotta.
Po wieloletnim pobycie w Stanach Zjednoczonych Heyman powrócił do Anglii, gdzie w 1997 r. założył Heyday Films, pragnąc wykorzystać swoje unikalne kontakty w USA i Europie w produkcji międzynarodowych projektów kinowych i telewizyjnych.
W 2003 r. Heyman otrzymał nagrodę dla Producenta Roku na targach filmowych ShoWest, stając się tym samym pierwszym brytyjskim producentem wyróżnionym tą prestiżową nagrodą.
NEAL MORITZ (producent) jest jednym z najbardziej popularnych współczesnych producentów hollywoodzkich, który ma na swoim koncie wiele filmów kinowych i telewizyjnych. Mortitz jest założycielem firmy produkującej filmy kinowe i telewizyjne Original Film. Obecnie zaangażowany jest w pracę nad kilkoma filmami będącymi na etapie postprodukcji, w tym nad komedią romantyczną Made of Honor z udziałem Patricka Dempseya oraz Michelle Monaghan, thrillerem Vantage Point z Dennisem Quaidem, Williamem Hurtem, Matthew Foxem i Forestem Whitakerem oraz remake'iem klasycznego horroru Bal maturalny. Premiera wszystkich tych filmów zaplanowana jest na 2008 rok. Moritz będzie też zaangażowany w kręcenie kolejnej części cyklu Szybcy i wściekli, do której zdjęcia mają się rozpocząć w lutym 2008 r.
Niedawnym sukcesem Moritza jest wyprodukowanie przeboju minionego lata, filmu Evan Wszechmogący, w którym wystąpili Steve Carell i Morgan Freeman. Moritz wyprodukował także Click: I robisz, co chcesz z Adamem Sandlerem, Gang z boiska z Dwaynem Johnsonem ("The Rock") oraz Szybcy i wściekli: Tokio Drift. Moritz jest też producentem wykonawczym wielokrotnie nagradzanego serialu sensacyjnego Skazany na śmierć.
W 1997 r. Moritz założył firmę Original Film, której pierwszym sukcesem było samodzielne sfinansowanie w 1999 r. produkcji Szkoły uwodzenia, osadzonej w środowisku współczesnych nastolatków adaptacji klasycznych Niebezpiecznych związków. W filmie zagrali Reese Witherspoon, Sarah Michelle Gellar oraz Ryan Phillippe. Nakręcony w 1999 r. film zarobił ponad 75 milionów dolarów i przez wielu widzów, którzy byli nastolatkami w późnych latach dziewięćdziesiątych, uznawany jest za kultowy.
Moritz wyprodukował następnie film Sekta, który był jednym z pięciu filmów, przy których współpracował jako producent z reżyserem Robem Cohenem. Innym owocem ich współpracy są przeboje kina rozrywkowego Szybcy i wściekli oraz xXx (w obu filmach główną rolę zagrał Vin Diesel) oraz Niewidzialny z Jamiem Foxxem, Jessicą Biel i Joshem Lucasem; a także wyprodukowany przez HBO film Ludzie rozrywki, który zdobył 11 nominacji do nagród Emmy.
Moritz ma do tej pory na swoim koncie ponad 35 filmów, w tym takie przeboje jak popularna komedia romantyczna Dziewczyna z Alabamy z udziałem Reese Witherspoon, Josha Lucasa oraz Patricka Dempsey'a, kolejne części Szybkich i wściekłych, thriller Wyścig z czasem z Denzelem Washingtonem, film motocyklowy Torque: Jazda na krawędzi, w którym główną rolę zagrał Ice Cube, SWAT: Jednostka specjalna z udziałem Samuela L. Jacksona oraz Colina Farrella, Dom Glassów, komedia Jacka Blacka Twarda laska, komedia sensacyjna Diamentowa afera z Martinem Lawrence'em oraz Wulkan z Tommym Lee Jonesem.
Moritz wyprodukował także szereg kasowych filmów przeznaczonych dla nastolatków, w tym Koszmar minionego lata, który doczekał się ostatnio udanego sequela, Ulice strachu, komedię rozgrywającą się w college'u pod tytułem Luzacy, oraz film To nie jest komedia dla kretynów, parodiujący konwencje gatunku filmów dla nastolatków, które Moritz doskonale zna i do których powstania w pewnej mierze się przyczynił. Wcześniej pierwszym liczącym się filmem fabularnym, przy którym pracował, było Miasto aniołów, w którym wystąpili Omar Epps oraz nieżyjący już Tupac Shakur.
Moritz ukończył University of California w Los Angeles i posiada dyplom z ekonomii. Następnie ukończył podyplomowy program produkcji filmowej Peter Stark Motion Picture Producing Program na University of Southern California.
MICHAEL TADROSS (producent wykonawczy) pracował także jako producent wykonawczy przy komedii Hitch, w której zagrali Will Smith oraz Kevin James.
Na swoim koncie jako producent ma między innymi filmy Sekcja 8 z Johnem Travoltą oraz Samuelem L. Jacksonem; Rollerball z Chrisem Kleinem, LL Cool J oraz Jeanem Reno; Afera Thomasa Crowna z Pierce'em Brosnanem oraz Rene Russo, Jack Frost z Michaelem Keatonem, Adwokat diabła z Alem Pacino i Keanu Reevesem, Egzekutor z Arnoldem Schwarzeneggerem oraz Vanessą Williams, Szklana pułapka 3, która stała się najbardziej kasowym filmem 1995 roku i w której wystąpili Bruce Willis, Jeremy Irons oraz Samuel L. Jackson, Niemoralna propozycja z Robertem Redfordem i Demi Moore, Więzy przyjaźni z Brendanem Fraserem oraz Brenda Starr z Brooke Shields.
Do wcześniejszych filmów telewizyjnych Tadrossa zaliczyć należy wyprodukowany przez CBS film Kiedy będę kochana? ze Stephanie Powers, oraz Deadly Illusions z Billym Dee Williamsem.
Tadross pracował także na stanowisku wiceprezesa odpowiedzialnego za produkcję fabularną w Paramount Pictures w latach 1992-1994. Nadzorował wtedy między innymi produkcję Forresta Gumpa, Nagiej broni, Firmy, Stanu zagrożenia, serii Świat Wayne'a, Szachowego dzieciństwa, Gliniarza z Beverly Hills III, Stożkogłowych oraz Slivera.
Jako kierownik produkcji i pierwszy asystent reżysera ma na swoim koncie filmy Duch, Książę w Nowym Jorku, Czarny deszcz, Nieoczekiwana zamiana miejsc, Życzenie śmierci 3, Koktajl oraz Maskarada, a także wiele pilotów seriali telewizyjnych oraz seriali.
Tadross urodził się i wychował na nowojorskim Brooklynie. Uzyskał tytuł licencjata w Wagner College, a przed rozpoczęciem kariery w filmie jako asystent operatora oraz asystent montażysty zdobywał nagrody jako fotoreporter.
ERWIN STOFF (producent wykonawczy) pracował jako producent oraz producent wykonawczy nad szeregiem wysokobudżetowych produkcji. Jest głównym partnerem w firmie producenckiej 3 Arts Entertainment. Pracował jako producent przy napisanym i wyreżyserowanym przez Richarda Linklatera filmie Przez ciemne zwierciadło; Zgadnij, kto z Bernie'em Makiem i Ashtonem Kutcherem oraz nad wyreżyserowanym przez Francisa Lawrence'a thrillerem Constantine. Obecnie zaangażowany jest w produkcję filmu The Night Watchman oraz remake'u klasycznego obrazu science-fiction Dzień, w którym stanęła ziemia. Oba filmy wejdą na ekrany w 2008 roku.
Stoff był też producentem wykonawczym Domu nad jeziorem, Krótkiej piłki, Sezonu rezerwowych, Matriksa, Adwokata diabła, Piętna Minnesoty oraz Reakcji łańcuchowej. Pracował również jako producent wykonawczy komedii W krzywym zwierciadle: Strzelając śmiechem oraz bijącego rekordy popularności filmu Austin Powers: Szpieg, który nie umiera nigdy z Mikiem Myersem.
Stoff wyprodukował także film akcji Pokonaj najszybszego z Laurence'em Fishburne'em, Słodki listopad z Charlize Theron oraz Męża idealnego z Jennifer Aniston.
Jego kariera producencka rozpoczęła się, kiedy został producentem filmu Bill & Ted's Bogus Journey, w którym zagrał od dawna z nim współpracujący aktor Keanu Reeves.
DANA GOLDBERG (producent wykonawczy) jest obecnie prezesem odpowiedzialnym za produkcję w Village Roadshow Pictures. Pracuje teraz jako producent wykonawczy kilku filmów będących w trakcie realizacji, w tym Get Smart ze Steve'em Carellem, Anne Hathaway oraz Alanem Arkinem i romansu Noce w Rodanthe z Richardem Gerem oraz Diane Lane.
Goldberg rozpoczęła pracę w Village Roadshow Pictures w 1998 r. i od tego czasu była odpowiedzialna za produkcję wielu popularnych filmów, takich jak Ocean's Eleven oraz kolejnych części cyklu, trylogii Matrix, Dnia próby, Rzeki tajemnic, Miss Agent, Z ust do ust oraz Charliego i fabryki czekolady. Była także producentem wykonawczym dramatu sensacyjnego Odważna w reżyserii Neila Jordana, w którym główną rolę zagrała Jodie Foster, oraz nagrodzonego Oscarem filmu animowanego Happy Feet: Tupot małych stóp w reżyserii George'a Millera , do którego swoich głosów użyczyli Elijah Wood, Robin Williams, Brittany Murphy, Nicole Kidman oraz Hugh Jackman. Do innych projektów Goldberg należą Dom nad jeziorem z Keanu Reevesem oraz Sandrą Bullock, Diukowie Hazzardu z Johnnym Knoxville i Seannem Williamem Scottem oraz Złodziej życia z Angeliną Jolie.
Przed rozpoczęciem pracy w Village Roadshow Pictures Goldberg spędziła trzy lata pracując z Barrym Levinsonem oraz Paulą Weinstein w Baltimore/Spring Creek Pictures, gdzie była wiceprezesem odpowiedzialnym za produkcję. Swoją karierę w show businessie rozpoczęła jako asystentka w Hollywood Pictures.
BRUCE BERMAN (producent wykonawczy) jest prezesem oraz dyrektorem zarządzającym Village Roadshow Pictures. We współpracy producenckiej z Warner Bros. firma ta wyprodukuje do końca 2007 r. 60 filmów fabularnych, których generalnym dystrybutorem na świecie będzie Warner Bros. Pictures, a w wybranych regionach Village Roadshow Pictures.
Tytuły, w których tworzeniu Berman uczestniczy jako producent wykonawczy, to między innymi Totalna magia z Sandrą Bullock oraz Nicole Kidman, Depresja gangstera z Robertem De Niro oraz Billym Crystalem, Matrix z Keanu Reevesem oraz Laurence'em Fishburne'em, Złoto pustyni z George'em Clooneyem, Kosmiczni kowboje w reżyserii Clinta Eastwooda, który zagrał też w filmie główną rolę, oraz Miss Agent z Sandrą Bullock i Benjaminem Brattem.
W ramach wytwórni Village Roadshow Pictures Berman pracował też jako producent wykonawczy nad szeregiem kasowych przebojów takich jak Dzień próby, za rolę w którym Denzel Washington zdobył Oscara, Ocean's Eleven: Ryzykowna gra z Georgem Clooney'em, Bradem Pittem oraz Julią Roberts oraz jego sequele: Ocean's Twelve: Dogrywka i przebój minionego lata Ocean's Thirteen, komedia romantyczna Dwa tygodnie na miłość z Sandrą Bullock i Hugh Grantem, Rzeka tajemnic z Seanem Pennem i Timem Robbinsem, którzy stworzyli w filmie oscarowe kreacje, druga i trzecia część trylogii Matrix, czyli Matrix: Reaktywacja oraz Matrix: Rewolucje, Charlie i fabryka czekolady Tima Burtona z Johnnym Deppem oraz nagrodzony Oscarem film animowany Happy Feet: Tupot małych stóp, a także ostatnio Odważna Neila Jordana z Jodie Foster.
Do obecnie realizowanych projektów Village Roadshow należą komedia Get Smart ze Stevem Carellem oraz film akcji Speed Racer według scenariusza oraz w reżyserii braci Wachowskich.
Berman rozpoczął karierę w branży filmowej, kiedy podczas studiów prawniczych w Georgetown Law School w Waszyngtonie zaczął pracę u Jacka Valentiego w MPAA. Po ukończeniu studiów w 1978 r. dostał pracę w Casablanca Films. Przeniósł się następnie do Universalu, gdzie awansował w 1982 r. na stanowisko wiceprezesa odpowiedzialnego za produkcję.
W 1984 r. Berman przeniósł się do Warner Bros., gdzie ponownie objął stanowisko wiceprezesa odpowiedzialnego za produkcję, a cztery lata później awansował na stanowisko pierwszego wiceprezesa. We wrześniu 1989 r. został mianowany prezesem ds. produkcji filmowej, a w 1991 prezesem ds. światowej produkcji filmowej. Stanowisko to zajmował do maja 1996 r. Pod jego kierownictwem wytwórnia Warner Bros. Pictures wyprodukowała oraz rozpowszechniła następujące filmy: Uznany za niewinnego, Chłopaki z ferajny, Robin Hood książę złodziei, nagrodzony Oscarem Wożąc panią Daisy, Batman Forever, Liberator, Malcolm X, Bodyguard, JFK, Ścigany, Dave, W sieci, Raport Pelikana, Epidemia, Klient, Czas zabijania oraz Twister.
W maju 1996 r. Berman założył Plan B Entertainment, niezależne studio filmowe powiązane z Warner Bros. Pictures. W lutym 1998 r. został prezesem rady nadzorczej oraz dyrektorem zarządzającym Village Roadshow Pictures.
ANDREW LESNIE (reżyser obrazu) zdobył Oscara za zdjęcia do filmu Władca Pierścieni: Drużyna pierścienia. Za swoją pracę nad filmem był też nominowany do nagrody Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów Filmowych (ASC), nagrody BAFTA oraz wielu innych wyróżnień, a także spotkał się z uznaniem krytyki. Otrzymał nagrodę BAFTA za film Władca Pierścieni: Powrót króla oraz nominację do nagrody BAFTA za Władcę Pierścieni: Dwie wieże. Był także reżyserem obrazu w filmie King Kong, który był już czwartym filmem, nad którym pracował razem z reżyserem Władcy Pierścieni Peterem Jacksonem. King Kong zapewnił Lesniemu następną nominację do nagrody ACS.
Lesnie otrzymał także w latach 1995 i 1996 prestiżową nagrodę Milli przyznawaną przez Australijskie Stowarzyszenie Operatorów Filmowych, stając się przez dwa lata z rzędu najlepszym australijskim operatorem. W 1997 r. dostał także nagrodę Australijskiego Instytutu Filmowego dla najlepszego operatora za film Marząc o Patsy Cline. W 1997 r. za ten sam film otrzymał nagrodę ACS Gold Award. W 1996 r. wygrał trzecią z rzędu nagrodę ACS Golden Tripod Award, za film Babe - świnka z klasą (wcześniej otrzymał tę nagrodę w 1995 r. za film Temptation for a Monk oraz w 1994 r. za Spider and Rose).
Pracował jako operator także między innymi przy filmach Babe - świnka w mieście, Brat ukochanego, Skradzione serca, Niemoralni, Chłopcy z Islandii. Ma również na swoim koncie zdjęcia do filmów telewizyjnych, filmów dokumentalnych oraz setek reklam i wideoklipów.
Jego następnym projektem jest film The Lovely Bones, w reżyserii Petera Jacksona, będący adaptacją nagradzanej powieści Alice Sebold. Premiera planowana jest na 2008 rok.
NAOMI SHOHAN (Scenograf) otrzymała nominacje do nagrody BAFTA oraz nagrody Art Directors Guild Award za scenografię do oscarowego filmu American Beauty w reżyserii Sama Mendesa z Kevinem Spaceyem oraz Annette Bening.
Ostatnio Shohan pracowała nad komedią romantyczną Gary'ego Davida Goldberga Facet z ogłoszenia, w której wystąpili Diane Lane i John Cusack. Wcześniej stworzyła wizję nigeryjskiej dżungli na potrzeby dramatu wojennego Łzy słońca w reżyserii Antoine'a Fuqua z Brucem Willisem w roli głównej. To efekty jej pracy na planie mrocznego filmu sensacyjnego Dzień próby, również w reżyserii Fuquy, sprawiły, że Francis Lawrence powierzył jej scenografię do Constantine.
Shohan pracowała jako scenograf przy takich filmach jak Słodki listopad, Piętno Minnesoty, thrillery Jak wykończyć panią T, oraz Zabójczy układ w reżyserii Antoine'a Fuqua, Udając Boga, Brzemię białego człowieka oraz Kolory miłości.
Jej następnym projektem jest film The Lovely Bones, w reżyserii Petera Jacksona, będący adaptacją nagradzanej powieści Alice Sebold. Premiera planowana jest na 2008 rok.
WAYNE WAHRMAN (montażysta) pracował wcześniej z reżyserem Francisem Lawrencem nad thrillerem Constantine. Pracował też ze Stevenem Zaillianem przy wszystkich trzech filmach, które ten do tej pory wyreżyserował: Wszyscy ludzie króla, Adwokat i Szachowe dzieciństwo.
Wahrman odpowiadał także za montaż obu części Aniołków Charliego oraz
U-571, dramatu wojennego, którego akcja rozgrywa się na łodzi podwodnej. Zmontował także filmy Wehikuł czasu, Mały Indianin, Dwa dni z życia doliny oraz Ostatni Mohikanin.
Wahrman wychował się w Richmond w stanie Virginia, ukończył studia filmowe na University of California w Los Angeles, gdzie za jeden ze swoich studenckich projektów otrzymał Jim Morrison Award dla najlepszego filmu.
MICHAEL KAPLAN (projektant kostiumów) otrzymał nagrodę BAFTA za kostiumy do futurystycznego dramatu Ridleya Scotta Łowca androidów. Jego projekty do filmu Flashdance w reżyserii Adriana Lyne'a stały się inspiracją dla mody całego pokolenia. Kaplan zaprojektował także niedawno kostiumy do Lucky you - pokerowy belf Curtisa Hansona oraz komediowego filmu akcji Mr and Mrs Smith w reżyserii Douga Limana, w którym zagrali Brad Pitt oraz Angelina Jolie; a także do filmu sensacyjnego Policjanci z Miami w reżyserii Michaela Manna, z udziałem Colina Farrella i Jamiego Foxxa.
Kaplan ponownie spotkał się z Ridleyem Scottem to na planie Naciągaczy. Pracował także dla Davida Finchera przy filmach Azyl, Fight Club, Gra oraz Siedem, dla Michaela Bay'a przy Pearl Harbor i Armageddonie oraz dla Jeremiaha Chechika nad kostiumami do filmu W krzywym zwierciadle: Witaj, Święty Mikołaju. Kaplan pracował także jako projektant kostiumów przy debiucie reżyserskim Edwarda Nortona zatytułowanym Zakazany owoc, przy Malice Harolda Beckera oraz Przeciw wszystkim Taylora Hackforda.
Kostiumy Kaplana zobaczymy też niedługo w niecierpliwie oczekiwanym przez kinomanów fabularnym Star Treku w reżyserii J.J. Abramsa, ukazującym wczesne dzieje załogi statku USS Enterprise , którego premiera zaplanowana jest na Boże Narodzenie 2008 r.
JAMES NEWTON HOWARD (kompozytor) jest jednym z najbardziej popularnych i płodnych kompozytorów muzyki filmowej w Hollywood. Był sześciokrotnie nominowany do Oscara, jest autorem ponad 100 ścieżek dźwiękowych do filmów kinowych i telewizyjnych. Ostatnio nominowany był do Oscara za muzykę do filmu Osada M. Night Shyamalana. Howard jest autorem muzyki do wszystkich filmów reżysera, poczynając od debiutanckiego Szóstego zmysłu, przez Niezniszczalnego i Znaki aż do Kobiety w błękitnej wodzie.
Howard otrzymał także nominacje do Oscara za muzykę do filmów Mój chłopak się żeni, Ścigany oraz Książę przypływów. Był też nominowany za najlepszą piosenkę za utwory "Look What Love Has Done" z filmu Junior oraz za "For the First Time" ze Szczęśliwego dnia. Za obie te piosenki był również nominowany do Złotego Globu. Trzecią nominację do Złotego Globu otrzymał za muzykę do stylowego remake'u King Konga w reżyserii Petera Jacksona.
W ostatnim czasie Howard skomponował muzykę do uznanego przez krytykę dramatu Michael Clayton z George'em Clooneyem. Skomponował także muzykę do szeregu filmów, których premiery odbędą się w najbliższym czasie, w tym do filmu Jaya Russella The Water Horse: Legend of the Deep, filmu Denzela Washingtona The Great Debaters, filmu Mike'a Nicholsa Charlie Wilson's War, nowego filmu M. Night Shyamalana Zdarzenie oraz kolejnego filmu Christophera Nolana o Batmanie pod tytułem The Dark Knight.
Howard ma w swoim imponującym dorobku muzykę między innymi do takich filmów jak Krwawy diament, RV - szalone wakacje na kółkach, Kolor zbrodni, Batman: Początek, Tłumaczka, Zakładnik, Hidalgo - ocean ognia, Piotruś Pan, Ulubieńcy Ameryki, Uciekająca panna młoda, Romy i Michele na zjeździe absolwentów, Lęk pierwotny, Wyatt Earp, Dave, Upadek, Wielki kanion, moja dziewczyna, Pretty Woman oraz Pierwsza liga.
Howard jest też często nagradzany za swoją muzykę do filmów i seriali telewizyjnych. Otrzymał nagrodę Emmy za wybitny temat muzyczny do serial Gideon's Crossing oraz był nominowany do Emmy w tej samej kategorii za Ostry dyżur.
