ANGELINA JOLIE
To zdobywczyni Oskara i trzykrotna laureatka nagrody Złotego Globu, jedna z najbardziej utalentowanych artystek Hollywood. Jolie wystąpiła ostatnio w tytułowej roli w filmie akcji Lara Croft: Tomb Raider – Kolebka życia, sequelu przeboju z 2001 roku, zagrała także oddaną sprawie pracownicę Organizacji Narodów Zjednoczonych w prowokacyjnym dramacie Bez granic.
W roku 2001 aktorka wystąpiła jako Lara Croft w filmie wytwórni Paramount Tomb Raider, wyreżyserowanym przez Simona Westa, zagrała także, wraz z Antonio Banderasem, w filmie Grzeszna miłość, wyreżyserowanym przez reżysera i scenarzystę filmu Gia Michaela Cristofera. Rok wcześniej zagrała wraz z Nicolasem Cagem i Robertem Duvallem w filmie 60 sekund, w którym wcieliła się w postać utalentowanej złodziejki samochodów. Film wyprodukował Jerry Bruckheimer. Jolie wystąpiła także w romantycznej komedii Co za życie.
Jolie otrzymała Oskara za rolę niepełnosprawnej umysłowo dziewczyny w filmie Przerwana lekcja muzyki, rola ta przyniosła jej także trzecią nagrodę Złotego Globu, nagrodę Broadcast Film Critics Award, nagrodę ShoWest dla najlepszej aktorki drugoplanowej, nagrodę gildii aktorów w tej samej kategorii. Film, oparty na faktach z życia Susanny Kayson, wyreżyserował James Mangold, zagrała w nim także Winona Ryder.
Aktorka wystąpiła wcześniej jako świeżo upieczona policjantka u boku doświadczonego detektywa w filmie Phillipa Noyce’a Kolekcjoner kości. Jej ekranowym partnerem był Dezel Washington Wraz z Billym Bobem Thorntonem i Johnem Cusackiem wystąpiła w filmie Zmęczenie materiału. Za rolę w filmie Gra w serca otrzymała nagrodę The National Board of Review. Wyreżyserowany przez Willarda Carrolla film zgromadził całą plejadę gwiazd, wystąpili w nim Sean Connery, Gena Rowlands, Madeline Stowe, Ellen Burstyn, Gillian Anderson i Dennis Quaid.
Zrealizowany dla telewizji HBO film Gia, w którym wystąpiła Jolie, przyniósł jej uznanie krytyków, nagrodę Złotego Globu, nagrodę gildii aktorów filmowych, a także nominację do nagrody Emmy. Aktorka zagrała w nim postać supermodelki umierającej na AIDS. Za rolę w filmie Johna Frankenheimera George Wallace, w którym wystąpiła u boku Gary’ego Sinisa, grając drugą żonę, Cornelię, kontrowersyjnego gubernatora Alabamy, otrzymała pierwszą nagrodę Złotego Globu i nominację do nagrody Cable Ace.
Jolie wystąpiła także wraz z Davidem Duchovnym i Timothym Huttonem w wyreżyserowanym przez Andy’ego Wilsona filmie Udając Boga. Jeszcze wcześniej wystąpiła w telewizyjnym filmie True Women, wyreżyserowanym przez Karen Arthur, opartym na bestsellerowej powieści historycznej Janice Woods Windle. Aktorka zagrała także w filmie Foxfire i Hackerzy w reżyserii Iaina Softley’a.
Jolie zakończyła ostatnio prace na planie kilku filmów, wśród nich znajduje się film akcji Sky Captain and the World of Tomorrow, w którym zagrali także Jude Law i Gwyneth Paltrow, a także epicki film Olivera Stone’a Alexander. Aktorka pracuje obecnie na planie filmu Mr. and Mrs. Smith, gdzie towarzyszy jej Brad Pitt, jej głosem mówi także jedna z postaci animowanego filmu Shark Tale, nakręconego przez twórców Shrek. W filmie tym usłyszymy także głosy Willa Smitha, Roberta De Niro i Jacka Blacka. Jolie jest członkiem znanej grupy teatralnej MET Theatre Ensemble Workshop, uczyła się w Lee Strasberg Theatre Institute.
ETHAN HAWKE
Urodził się w Austin, w Teksasie, przeprowadził się potem do Princeton Junction w stanie New Jersey. W filmie fabularnym zadebiutował w wieku 14 lat, w roku 1985. Zagrał wówczas w obrazie science-fiction Explorers. Hawke jest aktorem, pisarzem i reżyserem.
Hawke naukę aktorstwa rozpoczął w prestiżowym teatrze Princeton McCarter Theater, gdzie otrzymał pierwszą zawodową rolę w przedstawieniu St. Joan. W liceum występował w kilku sztukach, grał Romeo w Romeo i Julii, a także Toma w sztuce The Glass Menagerie. Aktorstwa uczył się później w Anglii, a potem w Carnegie Mellon University w Pittsburghu. Brał udział w przedstawieniu The Seagull wystawianym przez National Actors Theater i w sztuce Jonathana Marca Hermana Sophistry. W Chicago Hawke zagrał główną rolę w sztuce Sama Shepharda Buried Child, wyreżyserowanej przez Gary’ego Sinise’a.
Wkrótce po występie w filmie Explorers, Hawke otrzymał pierwszą duża rolę, zagrał Todda Andersena w nagrodzonym Oskarem filmie wytwórni Touchstone Picture Stowarzyszenie umarłych poetów. Zaraz potem wystąpił u boku Jacka Lemmona i Teda Dansona w filmie Dad, a także w filmowej adaptacji klasycznej powieści Jacka Londona Biały kieł, wyreżyserowanej przez Randala Kleisera. Inne filmy, w których wystąpił Hawke, to: Rich In Love z Albertem Finney’em, Kraina wód z Jeremym Ironsem, A Midnight Clear, i – oparty na faktach – film wytwórni Disney’a Alive: dramat w Andach. W filmie Orbitowanie bez cukru Hawke wystąpił u boku Winony Ryder, natomiast wraz z Julie Delpy zagrał w doskonale przyjętym filmie Przed wschodem słońca.
Pierwsza powieść Hawke’a - The Hottest State – ukazała się na jesieni 1996 roku nakładem wydawnictwa Little Brown. New York Times napisał o niej, że jest to “poruszająca historia miłosna doskonałego pióra, świetnie oddająca uczucia dwudziestojednoletniego chłopaka”.
W roku 1997 Hawke zagrał, wraz z Umą Thurman i Judem Law w filmie sci-fi Gattaca, którego scenarzystą i reżyserem był Andrew Niccol. Wkrótce potem ponownie pracował z Richardem Linklaterem, tym razem na planie filmu The Newton Boys, w którym wystąpili także Matthew McConaughey, Skeet Ulrich, Vincent D’Onofrio i Dwight Yoakam. W roku 1998 Hawke zagrał jedną z głównych ról w filmie Wielkie nadzieje, w którym udział wzięli również Gwyneth Paltrow i Robert De Niro. Rok później wystąpił w filmowej adaptacji bestsellerowej powieści Davida Gutersona zatytułowanej Cedry pod śniegiem. Reżyserem filmu jest Scott Hicks. W tym samym roku zagrał w filmie Franka Whaley’a Joe The King.
Hawke ma za sobą także doświadczenia reżyserskie. Zrealizował doskonałą nowelę Straight to One, opowiadającą o zakochanej parze, mieszkającej w hotelu Chelsea. Nowela była pokazywana na licznych festiwalach filmowych. Hawke wyreżyserował także teledysk do piosenki Stay, nagranej przez jego długoletnią przyjaciółkę i sąsiadkę Lisę Loeb.
Druga powieść Hawke’a, nosząca tytuł Ash Wednesday, ukazała się nakładem wydawnictwa Knopf w roku 2002. W tym samym roku aktor wystąpił w nowojorskiej, głośnej inscenizacji Hamleta, w reżyserii Michaela Almereyda. Wraz z nim w sztuce grali Kyle MacLachlan, Sam Shepard, Bill Murray i Diane Venora. Hawke zagrał także w filmie Tape, jego głosem mówił Jesse, bohater animowanego filmu Waking Life.
W roku 2001 Hawke zadebiutował jako reżyser filmu fabularnego, pod jego kierownictwem powstał film Chelsea Walls. Film to pięć różnych opowieści, których łączy miejsce akcji. Zagrali w nim Uma Thurman, Kris Kristofferson, Rosario Dawson, Natasha Richardson i Steve Zahn. Hawke wcielił się potem w postać oficera Jake’a Hoyta, w filmie Antoine’a Fuqua Dzień próby, za który nominowano go do nagrody SAG i Oskara.
Aktora zobaczymy wkrótce w nowym filmie Richarda Linklatera Before Sunset, w którym gra wraz z Julie Delpy, Hawke wystąpi wkrótce w filmie Billy Dead.
KIEFER SUTHERLAND
To w tej chwili gwiazda doskonałego serialu telewizyjnego 24 godziny, za występ w którym otrzymał nagrodę Złotego Globu dla najlepszego aktora w serialu telewizyjnym, a także nominację do nagrody Emmy i nominację do kolejnego Złotego Globu.
Sutherland zagrał główną rolę w filmie Telefon, w reżyserii Joela Schumachera. Rok temu zakończył prace na planie filmu Paradise Found, wyreżyserowanego przez Mario Andreazcchiego, gdzie zagrał sławnego postimpresjonistę, Paula Gauguina.
Jednym z ostatnich filmów, w jakich wystąpił Sutherland, był dramat wojenny To End All Wars. Scenariusz tego filmu oparto na bestsellerowej książce Through the Valley of the Kwai, opisującej życie jeńca wojennego w południowoazjatyckim obozie jenieckim. W filmie wystąpili także Robert Carlyle, Ciaran McMenarrin i Mark Strong. Sutherland zagrał także w komedii akcji Dead Heat, wyreżyserowanej przez Marka Malone’a.
W roku 1998 Sutherland wystąpił w cieszącym się uznaniem krytyków filmie telewizyjnym A Soldier's Sweetheart, w którym towarzyszyli mu Skeet Ulrich i Georgina Cates. Film miał premierę podczas gali ekranowej festiwalu filmowego w Toronto w 1998 roku.
Rok wcześniej Sutherland zagrał w roli głównej w filmie Mroczne miasto. Film, którego reżyserem był Alex Proyas, pokazywany był na specjalnym pokazie na festiwalu filmowym w Cannes. W tym samym roku Sutherland po raz drugi stanął za kamerą, wyreżyserował i wystąpił w filmie Truth or Consequences wytwórni Triumph Films, w którym zagrali również Kevin Pollak, Mykelti Williamson, Rod Steiger i Martin Sheen.
W thrillerze Oko za oko, wyreżyserowanym przez Johna Schlesingera, Sutherland wcielił się w postać pozbawionego skrupułów, brutalnego mordercy. W tym samym filmie zagrali także Sally Field i Ed Harris. Nieco później aktor wystąpił wraz z Samuelem L. Jacksonem, Sandrą Bullock i Matthew McConaughey’em w adaptacji powieści Johna Grishama Czas zabijania.
W roku 1993 aktor zagrał w filmie Trzej muszkieterowie, opartym na motywach klasycznej powieści autorstwa Aleksandra Dumasa. W tym samym roku zadebiutował jako reżyser, nakręcił telewizyjny film Last Light, w którym zagrał także główną rolę (jego partnerem był Forest Whitaker). Last Light zebrało liczne wyróżnienia i cieszył się dużym uznaniem krytyków, chwalono zwłaszcza reżyserię Sutherlanda.
Pierwszą duża rolą aktora był występ w kanadyjskim filmie The Bad Boy, za który Sutherland i reżyser, Daniel Petrie, otrzymali nominacje do nagrody Genie. Wkrótce po zrealizowaniu tego filmu Sutherland przeprowadził się do Los Angeles, gdzie zagrał w telewizyjnym filmie The Mission, jednym z odcinków serialu Amazing Stories, a także w filmie telewizyjnym Trapped in Silence.
W roku 1992 Sutherland, Ray Liotta i Forest Whitaker wystąpili w filmie Article 99, aktor zagrał także w filmie Ludzie honoru, w którym w rolach głównych wystąpili Jack Nicholson i Tom Cruise. Dwa lata później zagrał w amerykańskiej wersji filmu The Vanishing. Inne filmy, w których wystąpił, to – między innymi – Linia życia, Chicago Joe and the Showgirl, 1969, Flashback, Młode strzelby, Młode strzelby 2, Bright Lights, Big City, The Lost Boys, Promised Land, At Close Range i Stand By Me.
Sutherland mieszka obecnie w Los Angeles.
OLIVIER MARTINEZ
Jest czasami nazywany najlepiej strzeżonym sekretem Francji. Po zakończeniu nauki we francuskiej Conservatoire National Superieur d'Art Dramatique, aktor zajął się występami w teatrach, potem w telewizji, a następnie w filmie.
Szerzej publiczności aktor dał się poznać jako kochanek Diane Lane w filmie Adriana Lyne’a Niewierna, w którym w roli głównej wystąpił Richard Gere. Ostatnio widzieliśmy go w filmie S.W.A.T, wyreżyserowanym przez Clarka Johnsona. W filmie wystąpił wraz z Samuelem L. Jacksonem, Colinem Farrellem i Michellem Rodriguezem. Martinez grał w tym filmie Alexa, międzynarodowego przestępcę, który w zamian za pomoc w ucieczce ofiarował 100 milionów dolarów.
Martinez wystąpił ostatnio w telewizyjnym filmie Roberta Allana Ackermana The Roman Spring of Mrs. Stone. Film ten to remake dzieła, w którym poprzednio wystąpił Warren Beatty. Martinez wcielił się w postać włoskiego żigolo Paolo, na ekranie towarzyszyły mu Anne Bancroft i Helen Mirren.
Aktor rozpocznie wkrótce zdjęcia do filmu Chrisa Nahona Empire of the Wolves¸ w którym zagra także Jean Reno. Film jest adaptacją książki Brotherhood of the Wolf.
Martinez po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę międzynarodowej publiczności rolą dziewiętnastowiecznego oficera włoskiej kawalerii, który zakochuje się w żonatej kobiecie (Juliette Binoche) w filmie Jeana-Paula Rappeneau'a Horseman on the Roof. Inne filmy z jego udziałem, to: Zanim zapadnie noc w reżyserii Juliana Schnabela, z udziałem Javiera Bardema, Mon Hom Bertranda Bliera, Pokojówka z Titanica Bigasa Luny, La Ville des Prodiges Mario Camusa i film Erica Bariera Toreros, w którym wystąpił także Claude Brasseur.
Martinez zadebiutował w filmie na planie dzieła Jeana Jacquesa Beineixa IP5 w roku 1992, grał tam u boku Yvesa Montanda. W roku 1994 aktor otrzymał nagrodę Cezara dla najbardziej obiecującego młodego aktora. Uhonorowano w ten sposób jego prace na planie filmu Bertranda Libera 1, 2, 3 Soleil, w którym w roli głównej wystąpił Marcello Mastroianni.
TCHEKY KARYO
Urodzony w Stambule, w Turcji, dorastał w Paryżu. Studiował aktorstwo w Cyrano Theater, został członkiem zespołu teatralnego Daniel Sorano Company, wraz z którym brał udział w licznych inscenizacjach sztuk klasycznych. Karyo zatrudnił się potem w National Theater w Strasburgu, gdzie grał zarówno w sztukach współczesnych, jak i w adaptacjach takich przedstawień klasycznych, jak Tartuffe, Makbet i Otello.
Karyo to jeden z najbardziej popularnych aktorów francuskich. Za rolę główną w filmie La Balance otrzymał nominację do nagrody Cezara, w roku 1986 uhonorowano go prestiżową nagrodą imienia Jeana Gabina.
Widzowie amerykańscy znają go z ról w filmach The Core z Hilary Swank, Patriota Rolanda Emmericha, Addicted to Love Griffina Dunne’a, Bad Boys Micheala Bay’a, The Good Thief Neila Jordana i Saving Grace Nigela Cole’.
Karyo zakończył właśnie prace na planie francuskiego filmu Blueberry, w którym zagrał wraz z Vincentem Casselem, Michaelem Madsenem i Juliette Lewis. Obecnie pracuje w Europie, bierze udział w realizacji filmu Un Long Dimanche de Fiançailles, w którym występuje również Audrey Tautou. Reżyserem filmu jest Jean-Pierre Jeunet. Aktor wkrótce rozpocznie prace na planie filmu 10 Petits Blames, w reżyserii Sarah Levy.
JEAN-HUGUES ANGLADE
Jest jednym z najbardziej znanych współczesnych aktorów francuskich. Znany jest z głównej roli zakochanego pisarza w filmie z 1986 roku Betty Blue, w reżyserii Jeana Jacquesa Beineixa, za rolę tę aktor otrzymał nominację do nagrody Cezara. Film otrzymał także Grand Prix des Amériques na festiwalu filmowym w Montrealu.
Anglade zdobył Cezara dla najlepszego aktora za rolę Króla Karola IX w filmie Królowa Margot. Film ten otrzymał nagrodę główną festiwalu filmowego w Cannes.
Inne filmy, w których wystąpił aktor, to: Le Femme Nikita Luca Besson; Killing Zoe Rogera Avary’ego; Nelly and Mr. Arnaud Claude’a Sauteta (nominowano go do nagrody Cezara za najlepszą drugoplanową rolę męską); Nuit D’Ete En Ville Michela Deville’a; Nocturne Indien Alaina Corneau’a (nominowany do Cezara za najlepszą rolę męską, film zdobył nagrodę specjalną jury podczas festiwalu filmowego w Montrealu); Metro Bessona; i L’Homme Blesse Chereau’a.
Anglade wystąpił ostatnio w filmie Laisse Tes Mains Sur Mes Hanches i w komedii Il Est Plus Facile Pour Un Chameau.
GENA ROWLANDS
To ciesząca się międzynarodowym uznaniem aktorka o wielkim talencie. Jest to jedna gwiazd przemysłu rozrywkowego, otrzymuje bardzo liczne propozycje z teatru, filmu i telewizji.
Aktorka otrzymała ostatnio nagrodę Gemmy dla najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę w filmie telewizyjnym Hysterical Blindness, w zeszłym roku nominowano ją także za rolę w filmie Wild Iris. Aktorka zagrała niedawno w roli głównej w filmach The Incredible Mrs. Richie wytwórni New Line Cinema i Charmed-The Easy Life Showtime.
Rowlands już wcześniej była nominowana do nagrody Emmy, nominacje otrzymała za role w filmach The Color of Love: Jacey’s Story i The Weekend, Grace and Glory, The Mighty, Playing By Heart, Hope Floats i Paulie.
Aktorka jest absolwentką Amerykańskiego Instytutu Filmowego, laureatką licznych nagród i wyróżnień, z których ostatnie otrzymała w październiku 2002 roku podczas festiwalu filmowego w Montrealu.
Aktorka grała w licznych filmach, występowała w większości filmów reżyserowanych przez jej męża Johna Cassavetesa: A Child is Waiting, Faces, A Woman Under the Influence, (Złoty Glob dla najlepszej aktorki, nominacja do Oskara w tej samej kategorii, nagroda National Board of Review), Gloria (nominacja do Oskara dla najlepszej aktorki, nominacja do nagrody Złotego Globu, nagroda dla najlepszej aktorki festiwalu filmowego w Wenecji, nagroda Złotego Lwa), Opening Night (Srebrny Niedźwiedź dla najlepszej aktorki, otrzymany na Berlińskim Festiwalu Filmowym), Love Streams (Złota Nagroda dla najlepszej aktorki festiwalu filmowego Taormina). Inne filmy z jej udziałem, to: Lonely Are the Brave, Another Woman, The Tempest.
Rowlands chętnie występuje także w telewizji, wśród filmów, jakie zrealizowała dla potrzeb szklanego ekranu, znajdują się: Thursday’s Child, A Question of Love, Strangers: The Story of a Mother and Daughter z udziałem Betty Davis, An Early Frost (Złoty Glob i nominacja do nagrody Emmy dla najlepszej aktorki), The Betty Ford Story (nagroda Emmy dla najlepszej aktorki w serialu telewizyjnym, nagroda Złotego Globu dla najlepszej aktorki), The Face of a Stranger (nagroda Emmy dla najlepszej aktorki), Crazy in Love (nominacja do nagrody Złotego Globu w kategorii najlepszej aktorki).
Aktorka zadebiutowała na scenie teatralnej na Broadway’u, w sztuce The Middle of the Night, jej partnerem na scenie był Edward G. Robinson. Po kilku latach powróciła do pracy w teatrze rolami w Love Streams, The Third Day Comes i Woman of Mystery. Wraz z Benem Gazzarą wystąpiła w sztuce A.R. Gurney’a Love Letters, na którą bilety trzeba było kupować z trzymiesięcznym wyprzedzeniem. Aktorka zagrała także w przedstawieniu The Substance of Fire.
Rowlands urodziła się 19 czerwca w miasteczku Cambria, w stanie Wisconsin. Uczęszczała do nowojorskiej American Academy of Dramatic Arts. Ma troje dzieci: Nicholasa – aktora i scenarzystę, Alexandra, który zajmuje się reżyserią i córkę Zoe.
