"Zaklęci w czasie": O TWÓRCACH FILMU

ROBERT SCHWENTKE (reżyser) zdobył wiele nagród już w swych ojczystych Niemczech, zanim nakręcił swój pierwszy amerykański film - thriller Plan lotu. Wystąpiła w nim Jodie Foster, grająca kobietę, której desperackie poszukiwania jumbo jetem zaginionej córki są jedynie początkiem koszmaru.

Reklama

Pierwszy film fabularny Schwentkego to nakręcony w 2002 roku mroczny, ponury thriller Tatuaż. Zdobył on Nagrodę Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Porto (International Fantasy Film Award at Fantosporto) i Nagrodę Główną za Najlepszy Europejski Film Fantasy na Szwedzkim Festiwalu Filmów Fantasy (Grand Prize European Fantasy Film Award at the Sweden Fantastic Film Festival).

Rok później Schwentke napisał i wyreżyserował The family jewels - częściowo autobiograficzną mroczną komedię. Film zdobył Nagrodę Publiczności na Festiwalu Filmowym w Biberach w 2003 roku oraz Nagrodę za Najlepszy Dramat i Nagrodę za Całokształt Twórczości na Festiwalu w Deep Ellum.

Schwentke urodził się i wychował w Niemczech. Studiował literaturę porównawczą i filozofię. Następnie rozpoczął studia reżyserskie w Amerykańskim Instytucie Filmowym, po ukończeniu których zaczął pisać dla telewizji. Jego thriller Bildersturm został w 1998 roku nominowany do niemieckiej Nagrody Adolfa Grimmego.

Ostatnio Schwentke wyreżyserował odcinek pilotażowy serialu Magia Kłamstwa emitowanego przez amerykańską stację telewizyjną Fox. Gra w nim Tim Roth.

BRUCE JOEL RUBIN (scenarzysta) zdobył Oscara za oryginalny scenariusz dramatu romantycznego Uwierz w ducha - hitu, który otrzymał również nominacje do nagród BAFTA i Writers Guild. Film ten, w którym wystąpili Patrick Swayze, Demi Moore i Whoopi Goldberg, otrzymał również nominacje do Oscara i do Złotego Globu w kategorii Najlepszy Film. Bruce Joel Rubin obecnie pracuje nad musicalową adaptacją Uwierz w ducha na Broadwayu. Swoją premierę będzie ona miała w 2010 roku w Londynie.

Rubin stworzył wiele scenariuszy, m.in. Mimzy: mapa czasu, Stuarta Malutkiego 2, Dnia Zagłady, Drabiny Jakubowej. Poza tym napisał i wyreżyserował film Gra o życie, w którym wystąpili Michael Keaton i Nicole Kidman.

W 1965 roku Rubin ukończył studia na Uniwersytecie Nowojorskim, gdzie specjalizował się w reżyserii i produkcji filmów. W połowie lat 60. był asystentem montażysty działu wiadomości amerykańskiej stacji telewizyjnej NBC, a następnie, w latach 1966-67, podróżował autostopem dookoła świata.

Pełnił również funkcję kuratora filmu w muzeum Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku, gdzie współpracował nad utworzeniem programu Nowi Amerykańscy Twórcy Seriali, będącym źródłem narodzin niezależnych twórców filmowych we wczesnych latach 70.

Przez ostatnie 40 lat - poza karierą filmową - Rubin zajmował się także nauką i nauczaniem medytacji.

NICK WECHSLER (producent) był producentem lub producentem wykonawczym licznych znanych niezależnych filmów studyjnych, z których niektóre zostały nagrodzone.

Ostatnie filmy Wechslera to Daleka Północ z 2005 roku, za role w którym Charlize Theron i Frances McDormand otrzymali nominacje do Oscara; Królowie nocy Jamesa Graya z Markiem Wahlbergiem i Joaquinem Phoenixem, który miał swą premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2007 roku, oraz Droga do przebaczenia Terrey'ego George'a z Joaquinem Phoenixem, Markiem Buffalo i Jennifer Connelly. Wechsler był też producentem wykonawczym nominowanego do Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2006 roku Źródła Darrena Aronofsky'ego.

Wechsler ma na swoim koncie również nominację do nagrody Independent Spirit Award jako producent Narkotykowego kowboja Gus Van Santa. Film ten zdobył nagrodę National Society of Film Critics za Najlepszy Film 1989 roku. Do trofeów Wechslera jako producenta zalicza się też nagroda Independent Spilit Award i nominacja do nagrody BAFTA w kategorii Najlepszy Film za dzieło Roberta Altmana Gracz, który również zdobył Złoty Glob jako Najlepszy Film Komediowy lub Musical. Poza tym Wechsler był producentem lub producentem wykonawczym uznanych filmów fabularnych, takich jak Stevena Soderbergha Seks, kłamstwa i kasety wideo - laureata Złotej Palmy na Festiwalu Filmowym w Cannes oraz obrazu Jamesa Graya Mała Odessa - zdobywcy Srebrnego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 1994 roku.

W 2000 roku Wechsler był producentem wykonawczym głośnego filmu Darrena Aronofsky'ego Requiem dla snu, który otrzymał nominację do nagrody Independent Spirit Award w kategorii Najlepszy Film. Do jego dorobku jako producenta wlicza się też thriller Jamesa Graya Ślepy tor, który brał udział w konkursie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2000 roku oraz dramat kostiumowy Philipa Kaufmana Zatrute pióro - zdobywcy nagrody National Board of Review jako najlepszy film.

Obecnie Wechsler pracuje nad kilkoma obrazami, m.in. nad thrillerem science fiction Droga z Charlize Theron i Viggem Mortensenem, który wejdzie na ekrany jesienią, oraz dramatem romantycznym Last Night, napisanym i wyreżyserowanym przez Massy Tadjenin, w którym występują Keira Knightley, Sam Worthington, Eva Mendes i Guillaume Canet.

DEDE GARDNER (producent) jest dyrektorem wytwórni filmowej Plan B Entertainment, gdzie nadzoruje wiele projektów filmowych.

Aktualnie Gardner zajmuje się produkcją obrazu Eat, Pray, Love opartego na bestsellerowej książce. Film reżyserowany jest przez Ryana Murphy'ego, a grają w nim Julia Roberts, Javier Bardem i Richard Jenkins. Ponadto Gardner jest producentką niedługo wchodzących na ekrany filmów wytwórni Plan B: The Private Lives of Pippa Lee Rebecci Miller z Robin Wright Penn, Alanem Arkinem, Keanu Reevesem and Blake Lively oraz The Tree of Life Terrenca Malicka z Bradem Pittem i Seanem Pennem.

Ostatnio Gardner wyprodukowała również przyjęty entuzjastycznie na całym świecie dramat Andrew Dominika Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda z Bradem Pittem i Caseyem Affleckiem. Film ten, uznany przez Zrzeszenia Krytyków Filmowych z San Francisco i St. Louis za najlepszy film 2007 roku, otrzymał także nominacje do nagród Empire i London Film Critics Circle w tej samej kategorii. W dodatku Brad Pitt zdobył też nagrodę dla najlepszego aktora na Festiwalu Filmowym w Wenecji, na którym film miał swoją premierę, a zarówno Affleck, jak i operator Roger Deakins otrzymali liczne wyróżnienia za pracę nad tym filmem, łącznie z nominacjami do Oscara w kategoriach odpowiednio Najlepsza Aktorka Drugoplanowa i Najlepsze Zdjęcia.

W 2007 roku Gardner pracowała jako producentka dramatu obyczajowego Cena odwagi Michaela Winterbottoma z Angeliną Jolie, zaprezentowanego na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2007 roku. Za rolę Mariany Pearl Jolie otrzymała nominacje do Złotego Globu, nagród Screen Actors Guild i Independent Spirit Award oraz nominacje od wielu głównych zrzeszeń krytyków filmowych, a także zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki na Festiwalu Filmowym w Santa Barbara.

Gardner ma na swoim koncie również produkcję takich niezależnych filmów fabularnych, jak Rok psa z Molly Shanon i Laurą Dern oraz Biegając z nożyczkami Ryana Myrphy'ego z Annette Bening.

W wytwórni Plan B nad licznymi produkcjami pracują obecnie wybitni twórcy filmowi: David Fincher, James Gray, Bennett Miller, Jacob Estes, John Cameron Mitchell i Phil Morrison.

Gardner ukończyła anglistykę na Uniwersytecie Columbia. Potem rozpoczęła karierę w Nowym Jorku. Początkowo zajmowała się wyszukiwaniem miejsc do zdjęć filmowych, później dostała posadę w agencji Innovative Artists, a w końcu przyjęto ją do działu literackiego agencji William Morris.

Przed pracą w wytwórni Plan B była zastępcą producenta wykonawczego w Paramount Pictures. W ciągu 7 lat, jakie przepracowała na tym stanowisku, współtworzyła takie filmy, jak Election, Kwaśne pomarańcze, Zoolander i Jak stracić chłopaka w dziesięć dni.

BRAD PITT (producent wykonawczy), jeden z czołowych aktorów dzisiejszych czasów, zdobywca wielu nagród, odnoszący sukcesy również jako producent w wytwórni Plan B.

W wytwórni Plan B Pitt wyprodukował ostatnio następujące obrazy: zdobywcę Oscara w kategorii Najlepszy Film - Infiltrację Martina Scorsese'ego, Cenę odwagi z Angeliną Jolie, Biegając z nożyczkami Ryana Murphy'ego z Annette Bening, film dokumentalny Bóg ma nas dosyć oraz Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda, w którym Pitt również zagrał.

Plan B przygotowuje obecnie wiele filmów, m.in. komedię akcji Kick-Ass z Nicolasem Cage'em, The Tree of Life Terrenca Malicka z Bradem Pittem i Seanem Pennem, World War z Marca Fostera, The Lost City of z Jamesa Graya, w którym to filmie Pitt również zagrał, The Private Lives of Pippa Lee Rebecci Miller z Robin Wright Penn oraz oparty na bestsellerowej książce Eat, Pray, Love z Julią Roberts i Javierem Bardemem.

Pod koniec tego lata Pitt wystąpi w filmie akcji o II wojnie światowej pt. Bękarty wojny w reżyserii Quentina Tarantino.

RICHARD BRENER (producent wykonawczy) pełni obecnie funkcję dyrektora produkcji w studiu filmowym New Line Cinema, gdzie nadzorował powstawanie filmów, które odniosły największy sukces.

W ramach pracy na tym stanowisku Brener był też producentem wykonawczym największych hitów New Line Cinema, takich jak przebój roku Sex w wielkim mieście, którego pierwotną obsadę udało mu się zebrać, oraz cieszący się ogromną popularnością Polowanie na druhny - najbardziej kasowa komedia 2005 roku. Nadzorował też powstawanie wielu filmów różnych gatunków, m.in. komedii o przygodach Harolda i Kumara oraz dzieł: Sposób na teściową, Komórka, The Butterfly Effect, Austin Powers i Złoty Członek, Oszukać przeznaczenie i jego sequeli, Ryzyko oraz Od wesela do wesela.

Urodził się i wychował w Short Hills w New Jersey. W 1994 roku zdobył tytuł licencjata historii na Uniwersytecie Yale. Do New Line dołączył w 1995 roku jako pracownik tymczasowy, ale szybko z szeregowego pracownika awansował najpierw na redaktora działu scenariuszy, potem został pierwszym zastępcą dyrektora, a następnie dyrektorem produkcji.

MICHELE WEISS (producent wykonawczy) jest pierwszym zastępcą dyrektora produkcji w wytwórni New Line Cinema. Dołączył do firmy w 2001 roku i od tego czasu zajmuje się produkcją różnych projektów filmowych.

Ostatnio był producentem wykonawczym hitu Kobiety pragną bardziej w następującej obsadzie: Ben Affleck, Jennifer Aniston, Drew Barrymore, Jennifer Connelly, Kevin Connolly, Bradley Cooper, Ginnifer Goodwin, Scarlett Johansson i Justin Long.

Weiss był także producentem wykonawczym Faceta od W-F-u z Billim Johnem Thorntonem i Susan Sarandon oraz producentem towarzyszącym uznanego przez krytyków dramatu Todda Fielda pt. Małe dzieci z Kate Winslet, Patrickiem Wilsonem, Jennifer Connelly i Jackiem Earlem Haleyem. W swoim dorobku jako producenta towarzyszącego ma też komedię akcji The Man, a jako producenta wykonawczego komediodramat romantyczny Uwierz w miłość.

JUSTIS GREENE (producent wykonawczy) w ciągu ponad 40 lat swojej kariery zajmował się produkcją bardzo wielu różnych projektów, zarówno filmowych, jak i telewizyjnych. Ostatnio był producentem wykonawczym obrazów: Mimzy: mapa czasu, Węże w samolocie, A History of Violence oraz Cud w Lake Placid. Obecnie pracuje nad serialem science fiction Tron 2.0, który ma wejść na ekrany w 2011 roku.

Wcześniej Greene był współproducentem takich filmów, jak Oszukać przeznaczenie 2, Misja na Marsa, Przyjadę do domu na święta. Pracował zarówno jako współproducent, jak i kierownik bloku operacyjnego Daleko od domu 2: Zagubieni w San Francisco oraz White Fang 2. Był też kierownikiem planu filmów: The Hunted, Nowa Zasadzka, Tajemnica klasztoru Marii Magdaleny oraz Klan niedźwiedzia jaskiniowego.

Dzieła Greene możemy podziwiać również na małym ekranie. Był producentem pilota serialu sieci telewizyjnej ABC The Prince of Motor City, a także Breaking News, Po tamtej stronie, za który otrzymał nominację do kanadyjskiej nagrody Gemini Award, Glory Days oraz Neon Rider.

Ponadto Green pracował na stanowisku kierownika planu przy projektach większego formatu

np. filmach telewizyjnych, takich jak: The Room Upstairs oraz The Glitter Dome, oba w reżyserii Stuarta Margolina. Później Greene i Margolin wspólnie założyli spółkę Trincomali Film Inc.

Pochodzący z Kanady Greene bezpośrednio przyczynił się do utworzenia znaczącego studia w Toronto oraz powstania studia Northstars Studios, które powołał do życia wspólnie z Stephanie Masters. Jego zasługą jest również powołanie komisji B.C. Film Commission.

FLORIAN BALLHAUS (operator) wcześniej dwukrotnie współpracował z reżyserem Robertem Schwentkem - przy pracy nad cieszącym się ogromną popularnością thrillerem akcji Plan lotu oraz komedią The Family Jewels. Ostatnie projekty Ballhausa to bestsellerowa komedia Marley i Ja oraz światowy hit Diabeł ubiera się u Prady, obydwa w reżyserii Davida Frankela. Jest też operatorem nadchodzącej komedii romantycznej Did You Hear About the Morgans Marca Lawrence'a z Hugh Grantem i Sarah Jessicą Parker.

Do dorobku Ballhausa jako operatora wlicza się również dramat-komedia romantyczna Na pewno, być może oraz dwa filmy Alana Rudolpha: Sekretne życie dentysty i Intimate Affairs.

Jako drugi operator zdjęć Ballhaus pracował z takimi reżyserami, jak Martin Scorsese (przy filmie Gangi Nowego Jorku), Barry Sonnenfeld (Faceci w czerni 2), Mike Nichols (Z księżyca spadłeś?) oraz Robert Redford (Nazywał się Bagger Vance).

Ballhaus urodził się w Berlinie. Jest synem cenionego operatora Michaela Ballhausa.

JON HUTMAN (scenograf) ostatnio pracował nad filmem Bez mojej zgody Nicka Cassavetesa. Wcześniej kooperował z Nancy Meyers nad trzema projektami: Czego pragną kobiety, Lepiej późno niż później oraz Holiday. Obecnie współtworzą ich czwarte wspólne dzieło - It's complicated z Meryl Streep, Stevem Martinem i Alekiem Baldwinem.

Hutman pracował na różnych stanowiskach przy filmach Lawrence'a Kasdana - jako scenograf i współproducent przy filmach Łowca snów i Mumford, jako scenograf przy Francuskim pocałunku oraz jako projektant wnętrz i dekoracji przy I love you to death. Wielokrotnie współpracował też z Robertem Redfordem jako scenograf filmów Zaklinacz koni, Quiz Show oraz Rzeka wspomnień.

Ponadto był scenografem takich filmów, jak Tłumaczka Sydneya Pollacka, Wygrane marzenia, Lolita Adriana Lyne'a, Nell Michaela Apteda, Krew z krwi, kość z kości, Wstęp wzbroniony Waltera Hilla, Tate - mały geniusz (debiut reżyserski Jodie Foster), Dbać o interes Arthura Hillera oraz Meet the Applegates Michaela Lehmanna. Po raz pierwszy uznanie jako scenograf Hutman zdobył kultowym filmem Lehmanna Śmiertelne zauroczenie.

Za scenografię do pilota serialu Aarona Sorkina Prezydencki poker Hutman otrzymał nagrodę Emmy oraz nagrodę stowarzyszenia Art Directors Guild. Oprócz tego Hutman wyreżyserował też jeden odcinek Prezydenckiego pokera oraz pracował jako producent i reżyser odcinków serii Gideon's crossing.

Hutman uzyskał dyplom z architektury na Uniwersytecie Yale, gdzie studiował również scenografię i oświetlenie w uniwersyteckiej School of Drama. Po powrocie do rodzinnego Los Angeles rozpoczął karierę w przemyśle filmowym. Na początku pracował jako asystent w dziale sztuki,

a następnie jako dekorator i projektant wnętrz, by wreszcie zostać scenografem.

THOM NOBLE (montażysta) otrzymał Oscara za montaż głośnego obrazu Petera Weira Świadek. Otrzymał również nominację do Oscara za montaż przełomowego filmu Ridleya Scotta Thelma i Louise. Oprócz tego został nominowany do nagrody BAFTA za obydwa filmy. Wcześniej Noble współpracował z reżyserem Robertem Schwenkte nad cieszącym się ogromną popularnością thrillerem akcji Plan lotu, a także pilotem serialu telewizyjnego Magia kłamstwa.

Ostatnio Noble zajmował się dramatem Rodriga Garcii Ocaleni. Do jego dorobku należą poza tym Władcy ognia Roba Bowmana, Granice wytrzymałości i Maska Zorro Martina Campbella, Szkarłatna litera Rolanda Joffego, Hudsucker Proxy braci Coen, Sidła miłości Uliego Edla, Diagnoza zbrodni Phila Joanou, Góry księżycowe Boba Rafelsona, Wybrzeże Moskitów, które ponownie połączyło go z reżyserem Peterem Weirem oraz Czerwony świt Johna Miliusa.

Noble wielokrotnie pracował z reżyserem Tedem Kotcheffem przy takich produkcjach, jak Zimowi ludzie, First Blood, North Dallas Forty, Kto wykańcza europejska kuchnię? oraz Kariera Duddy Kravitza. Wcześniej współtworzył z takimi sławami, jak Tony Richardson (przy pracy nad Joseph Andrews), Otto Preminger (Różyczka) i Francois Truffaut (Fahrenheit 451 - pierwszy montaż Noble'a).

JULIE WEISS (projektantka kostiumów) była dwukrotnie nominowana do Oscara w kategorii Najlepszy Kostium - za thriller science fiction 12 małp w reżyserii Terry'ego Gilliama oraz za dramat biograficzny Frieda (reżyseria - Julie Taymor), za który otrzymała również nagrodę BAFTA i nominację do nagrody Costume Designers Guild (CDG) Award. Ponadto została nagrodzona przez CDG za pracę przy nagrodzonym Oscarem American Beauty oraz przy łyżwiarskim hicie komediowym Ostrza chwały.

Weiss skończyła właśnie pracę nad kolejnymi filmami: thrillerem Get Low oraz dramatem romantycznym Shanghai. Oprócz tego pracowała ostatnio na planie historycznych dramatów Bobby i Hollywoodland, oraz przy przeróbce komedii Fun with Dick and Jane. Do jej dorobku zaliczamy również takie obrazy, jak Zaginiony Rona Howarda, Ring Gore'a Verbinskiego, Kraina wiecznego szczęścia Scotta Hicksa, Dotyk przeznaczenia i Prosty Plan, oba w reżyserii Sama Raimiego, Las Vegas Parano Terry'ego Gilliama, Dwa miliony dolarów napiwku, Miesiąc miodowy w Las Vegas i Nowicjusz, wszystkie w reżyserii Andrew Bergmana, Szachowe dzieciństwo Stevena Zailiana, Stalowe magnolie Herberta Rossa oraz Tequila Sunrise Roberta Towne'a.

Projekty kostiumów Weiss zawsze zdobywały uznanie w mediach. Dwukrotna laureatka nagrody Emmy za film telewizji HBO Pani Harris z Annette Bening w roli głównej otrzymała najświeższe, ze swoich siedmiu, nominacje do tej nagrody, a także nominację do nagrody CDG. Nagrody Emmy Weiss zdobyła za kostiumy do miniserialu A Woman of Independent Means z Sally Field oraz do filmu telewizyjnego Lalkarka z Jane Fondą. Nominacje otrzymała za film-nagranie koncertu Lizy Minnelli - Liza Minnelli Live from Radio City Music Hall, miniserial Evergreen, film telewizyjny Little Gloria?Happy at Last oraz sztukę telewizyjną "The Elephant Man".

W dorobku na Broadwayu Weiss ma nominacje do nagród Tony i Drama Desk Award za kostiumy do produkcji "The Elephant Man". Była również autorką kostiumów do licznych prezentacji w Mark Taper Forum w Los Angeles.

Weiss wykłada na Uniwersytecie Stanfordzkim oraz jako wizytujący profesor na Uniwersytecie Kalifornijskim.

MYCHAEL DANNA (kompozytor) pochodzi z Kanady, gdzie zdobył pięć nagród Genie Awards, w tym ostatnią za Water w reżyserii Deepy Mehty. Pozostałe cztery nagrody dostał za skomponowanie muzyki do filmów Atoma Egoyana Ararat, Podróż Felicji, Słodkie jutro oraz Exotica. Długa współpraca Danny z Egoyanem zaowocowała również trzema nominacjami do Genie Awards za muzykę do Gdzie leży prawda i Ról mówionych oraz za piosenkę tytułową do Słodkiego jutra. Danna stworzył też ścieżkę dźwiękową do wyreżyserowanych przez Egoyana Adoracji, Likwidatora i Filmowania rodziny oraz do fragmentów filmów Każdy ma swoje kino i Montreal, vu par... Obecnie Danna pracuje nad muzyką do najnowszego thrillera tego reżysera, Chloe.

Danna wielokrotnie współpracował także z innymi ważnymi reżyserami, między innymi z Mirą Nair przy jej Targowisku próżności, Monsunowym weselu i Kamasutrze oraz jej fragmentach produkcji

8 i New York, I love you; z Angiem Lee przy filmach Przejażdżka z diabłem i Burza lodowa; z Billim Rayem przy obrazach Ściśle tajne i Pierwsza strona; oraz z Terrym Gilliamem przy Krainie traw i The Imaginarium of Doctor Parnassus, który miał swoją premierę podczas tegorocznego Festiwalu Filmowego w Cannes, a do kin ma wejść jeszcze w tym roku.

Ponadto Danna skomponował muzykę do nagrodzonej Oscarem Małej Miss, za którą był nominowany do nagrody Grammy w kategorii Najlepsza Muzyka. Na długiej liście skomponowanych przez niego utworów znajdziemy również kompozycje do świetnie przyjętej komedii romantycznej

500 dni miłości oraz do filmów Dzielnica Lakeview w reżyserii Neila LaBute'a, Heaven on Earth Deepy Mehty, animowanego Na fali, Słaby punkt Gregory'ego Hoblita, Capote w reżyserii Bennetta Millera, Julia Istvána Szabó, Antwone Fisher - debiutu reżyserskiego Denzela Washingtona, Kraina wiecznego szczęścia Scotta Hicksa, Przerwana lekcja muzyki Jamesa Mangolda oraz 8 milimetrów Joela Schumachera. Kompozytor był również nominowany do nagrody Genie Award za filmy Behind the Lines, Lillies i Słaba pociecha.

Danna skomponował również muzykę do seriali Medium, Dollhouse, New Amsterdam i Avonlea oraz do filmów telewizyjnych, w tym do The Matthew Shepard Story, za który otrzymał nagrodę Gemini Award.

Danna studiował kompozycję na Uniwersytecie w Toronto; w 1985 roku otrzymał stypendium Glenn Gould Composition Scholarship.

Dowiedz się więcej na temat: Zaklęci w czasie

Reklama

Reklama

Reklama

Strona główna INTERIA.PL

Polecamy

Rekomendacje