"Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda": OBSADA

BRAD PITT (Jesse James / producent), jeden z największych gwiazdorów kina, jest wielokrotnie nagradzanym aktorem, ale także odnoszącym sukcesy producentem w swojej spółce Plan B.

Reklama

Pitt otrzymał niedawno nominację do Złotego Globu za najlepszą rolę drugoplanową w wysoko ocenianym filmie Alejandro Gonzáleza Inárritu Babel, w którym wystąpił wraz z Cate Blanchett. Wspólnie z pozostałymi aktorami został również uhonorowany nominacją do nagrody Screen Actors Guild za wybitną kreację obsady.

Wkrótce Pitt wystąpi w tytułowej roli w romantycznym filmie fantasy The Curious Case of Benjamin Button, w którym ponownie spotka się z Cate Blanchett, a po raz trzeci z reżyserem Davidem Fincherem. Premiera filmu planowana jest na maj 2008 roku. Z kolei pod koniec tego roku Pitt rozpocznie zdjęcia do mrocznej komedii braci Coenów Burn After Reading, w której wystąpi wraz z George'em Clooneyem i Frances McDormand.

W ramach działalności spółki Plan B Pitt ostatnio pełnił funkcję producenta oscarowego filmu Martina Scorsese Infiltracja, Biegając z nożyczkami Ryana Murphy'ego z udziałem Annette Bening, Gwyneth Paltrow i Aleca Baldwina oraz dramatu Cena odwagi z Angeliną Jolie w roli głównej. Plan B ma w planach między innymi film Shantaram z Johnnym Deppem, w reżyserii Miry Nair, oraz The Time Traveler's Wife, w którym wystąpią Rachel McAdams i Eric Bana. Spółka Pitta wyprodukowała dotychczas przebój fantasy Tima Burtona Charlie i fabryka czekolady z Johnnym Deppem oraz epopeję historyczną Wolfganga Petersena Troja, w której Pitt zagrał jedną z głównych ról.

Urodzony w Oklahomie Pitt rozpoczął swoją karierę kinową od małych ról w produkcjach kinowych i telewizyjnych. W 1991 roku po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę krytyków i widzów przełomową rolą uwodzicielskiego autostopowicza w kontrowersyjnym hicie Ridleya Scotta zatytułowanym Thelma i Louise. Potem aktor wystąpił w Rzece życia Roberta Redforda, Kalifornii Dominica Seny oraz Wywiadzie z wampirem Neila Jordana.

W 1994 roku Pitt otrzymał nominację do Złotego Globu w kategorii "Najlepszy aktor dramatyczny" za rolę w filmie Wichry namiętności, w którym wystąpił wspólnie z Anthonym Hopkinsem. Dwa lata później został uhonorowany nominacją do Oscara i Złotym Globem dla najlepszego aktora drugoplanowego za rolę w obrazie 12 małp Terry'ego Gilliama.

Następnie aktor zyskał sobie przychylność krytyków i widzów za występy w filmach Siedem i Podziemny krąg Davida Finchera, Siedem lat w Tybecie Jeana-Jacquesa Annauda oraz w obrazie Przekręt Guya Ritchiego. Był jednym z członków doborowej obsady - obok George'a Clooneya, Julii Roberts, Matta Damona, Dona Cheadle'a i Bernie'ego Maca - w przebojowym remake'u Ocean's Eleven: Ryzykowna gra Stevena Soderbergha. Pitt zagrał także w drugiej części tego filmu, zatytułowanej Ocean's Twelve: Dogrywka, w której ponownie spotkali się wszyscy aktorzy i reżyser, na początku tego roku - w trzeciej odsłonie serii, zatytułowanej Ocean's 13, a także w popularnej komedii Mr. & Mrs. Smith, gdzie wystąpił z Angeliną Jolie.

Ponadto widzowie mogli oglądać Pitta w takich filmach, jak: Zawód: Szpieg Tony'ego Scotta z udziałem Roberta Redforda, Mexican Gore'a Verbinskiego z Julią Roberts i Jamesem Gandolfinim, w tytułowej roli w filmie Joe Black Martina Bresta, a także w filmach Zdrada Alana J. Pakuli, Uśpieni Barry'ego Levinsona, Prawdziwy romans Tony'ego Scotta, Wspaniały świat Ralpha Bakshiego oraz w obrazie Johnny Suede, który na Międzynarodowym Festiwalu w Locarno w 1991 roku otrzymał tytuł najlepszego filmu. Na swoim koncie aktor ma również role gościnne w filmach Full Frontal: Wszystko na wierzchu Soderbergha oraz Niebezpieczny umysł George'a Clooneya. Użyczył też swego głosu w animowanym filmie Sindbad: Legenda siedmiu mórz.

CASEY AFFLECK (Robert Ford) wkrótce wystąpi w filmie Gone, Baby, Gone, opartym na powieści Dennisa Lehane'a pod tym samym tytułem. Film, będący reżyserskim debiutem Bena Afflecka, który napisał do niego także scenariusz, ukazuje losy dwóch detektywów z Bostonu poszukujących czteroletniej dziewczynki, która została porwana. Premierę obrazu zaplanowano na październik 2007 r., zaś obok Afflecka widzowie zobaczą w nim także Eda Harrisa, Morgana Freemana i Michelle Monaghan.

Będący wytrawnym scenarzystą Affleck napisał ostatnio scenariusz do filmu Aardvark Art's Ark - animowanej opowieści familijnej, którą także wyprodukuje. W filmie opowiedziana została historia rodziny zwierząt, które w arce Noego wyruszają w daleką podróż, a gdy ocean robi się coraz groźniejszy, przeżywają związane z tym przygody.

Wcześniej Affleck stworzył wspólnie z Mattem Damonem scenariusz do nakręconego przez Gusa Van Santa niezależnego filmu drogi zatytułowanego Gerry, w którym również wystąpił wspólnie z Damonem. Aktor zagrał również w Buntowniku z wyboru i Za wszelką cenę Van Santa, w Hamlecie z Ethanem Hawke'em i Julią Stiles, w Ocean's Eleven: Ryzykowna gra i Ocean's Twelve: Dogrywka Stevena Soderbergha, a także w Przyjaciołach Tony'ego Goldwyna z Zakiem Braffem, Blythe'em Dannerem, Tomem Wilkinsonem i Jacindą Barrett. Ostatnio zagrał w najnowszej części popularnej serii zatytułowanej Ocean's 13, w której spotkał się ponownie z pozostałymi odtwórcami głównych ról i reżyserem Stevenem Soderberghiem.

Affleck ma ponadto na swoim koncie filmy: Samotny Jim, Poza świadomością, American Pie 2, Attention Shoppers, To wciąż mój mąż, Trafiona-zatopiona, Floating, American Pie, czyli sprawa dowcipna, 200 papierosów, Desert Blue oraz Dogonić słońce.

Aktor wystąpił na West Endzie w debiutującej sztuce Kennetha Lonergana "This Is Our Youth", gdzie wcielił się w rolę Warrena, występując wraz z Mattem Damonem i Summer Phoenix.

Na małym ekranie widzowie oglądali Afflecka w miniserialu stacji ABC zatytułowanym The Kennedys of Massachusetts oraz w filmie telewizyjnym Lemon Sky opartym na sztuce Lanforda Wilsona. W filmie tym wystąpił także Kevin Bacon.

SAM SHEPARD (Frank James) to mający na swoim koncie oscarową nominację aktor, a także scenarzysta, reżyser i dramaturg nagrodzony Pulitzerem za napisaną w 1979 roku trzyaktówkę "Buried Child". Shepard napisał wiele sztuk, w tym m.in.: "Angel City", "Curse of the Starving Class", "Killer's Head", "Action", "The Mad Dog Blues", "Cowboy Mouth", "The Rock Garden", "True West", "The God of Hell" oraz "Fool for Love".

Był współautorem scenariusza do filmu Zabriskie Point Michelangelo Antonioniego z 1970 roku, zaś później zdobył uznanie krytyków i nominację do nagrody BAFTA za oryginalny scenariusz do obrazu Paryż, Texas, Wima Wendersa.

Shepard zadebiutował jako aktor w 1978 roku w filmie Boba Dylana Renaldo and Clara i jeszcze w tym samym roku zaskoczył krytyków zagraną wraz z Richardem Gere'em główną rolą w filmie Dni niebios Terrence'a Malicka. Później wielokrotnie grywał w filmach, m.in. takich jak Resurrection, Przybłęda, Frances z Jessicą Lange, a za rolę pilota oblatywacza, Chucka Yeagera, w filmie Pierwszy krok w kosmos Philipa Kaufmana otrzymał nominację do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej. Z Lange ponownie spotkał się na planie Pułapki i Zbrodni serca. Wystąpił też jako odtwórca głównej roli w adaptacji swojej sztuki Chora miłość w reżyserii Roberta Altmana. Później wystąpił jeszcze w filmach: Baby Boom, Stalowe magnolie, Bezbronna, Na Rozkaz Serca, Świetlisty anioł, Voyager, Raport Pelikana, Cedry pod śniegiem, Hamlet, Rącze konie, Obietnica, Kod dostępu, Helikopter w ogniu, Pamiętnik, Niewidzialny, SEXiPIStOLS, Nie wracaj w te strony oraz ubiegłorocznych filmach Walker Payne i Powracający koszmar.

Jest także autorem scenariuszy i reżyserem filmów Far North i Cicha Zemsta.

Wśród dokonań telewizyjnych Sheparda warto wspomnieć o filmach i miniserialach, takich jak: Streets of Laredo, Lily Dale, Przedsionek piekła, Dash i Lilly (który otrzymał nominacje do Złotego Globu i nagrody Emmy za jego rolę Dashiella Hammetta), Jeden strzał zabija, Wild Geese oraz wyświetlany niedawno dramat biograficzny Ruffian.

Shepard wkrótce zrealizuje między innymi komedię romantyczną The Accidental Husband w reżyserii Griffina Dunne'a, której premiera planowana jest na 2008 rok.

MARY-LOUISE PARKER (Zee James), dwukrotnie nagrodzoną Złotymi Globami, Emmy i Tony oraz trzykrotnie nominowaną do nagród Emmy i SAG, widzowie mogą obecnie oglądać w trzeciej serii chwalonej przez krytyków komedii Trawka realizowanej przez stację Showtime.

Na srebrnym ekranie Parker pokazała się ostatnio w filmie Romance and Cigarettes, którego reżyserem i scenarzystą jest John Turturro, a producentami są bracia Coenowie. Film ten był pokazywany w sierpniu tego roku podczas festiwali filmowych w Wenecji i Toronto. Wkrótce, bo już w lutym 2008 roku, kinomani zobaczą aktorkę w filmie Kroniki Spiderwicka wyreżyserowanym przez Marka Watersa.

Swoją karierę aktorską Parker rozpoczęła od głównych ról w filmach Smażone zielone pomidory i Wielki Kanion Lawrence'a Kasdana. Na swoim koncie ma role w filmach: Feralna Gwiazdka, Chłopaki na bok, Klient, Nagi w Nowym Jorku, Strzały na Broadwayu, Najlepszy złodziej świata, w popularnym filmie Długoletni przyjaciel Normana Rene, Amator kwaśnych jabłek, Czerwony smok, oraz w mrocznej komedii Briana Dannelly Wszyscy święci!. Wystąpiła również w obrazie The Five Senses, za który otrzymała nominację do nagrody Genie w kategorii "Najlepsza aktorka".

Ostatnio Parker występowała na deskach teatru Biltmore Theater w broadwayowskim remake'u gorzkiej komedii Craiga Lucasa "Reckless", w koprodukcji Second Stage i Manhattan Theater Club, wyreżyserowanej przez Marka Brokawa. W 2005 roku aktorka otrzymała nominację do nagrody Tony oraz nominację do przyznawanego przez Drama League tytułu "Aktorki Roku" za rolę w tym przedstawieniu. Sztukę tę Drama League uhonorowało także nominacją do nagrody dla najlepszego remake'u. Spośród jej niedawnych dokonań teatralnych warto wymienić produkcję "Proof", za którą w 2001 otrzymała nagrodę Tony w kategorii "Najlepsza główna rola żeńska" oraz nagrody Drama Desk, Outer Critics Circle, Drama League, Lucille Lortel, Obie oraz New York Magazine. W tym samym roku została uhonorowana nagrodą im. T. Schreibera za wybitne osiągnięcia teatralne. Za rolę Rity w broadwayowskiej produkcji Craiga Lucasa i Normana Rene zatytułowanej "Prelude to a Kiss" Parker otrzymała nominację do nagrody Tony w kategorii "Najlepsza główna rola żeńska", nagrody Theatre World Award, The Clarence Derwent Award oraz nominację do nagrody Drama Desk. Jako pierwsza zagrała rolę L'il Bit w entuzjastycznie przyjętej przez krytyków sztuce "How I Learned to Drive", w której wystąpiła z Davidem Morse'em. Za swą rolę doczekała się Obie, nagrody im. Lucille Lortel dla najlepszej aktorki oraz nominacji w tej samej kategorii do nagrody Outer Critics Circle. Wkrótce potem wystąpiła w amerykańskiej premierze sztuki Alana Ayckbourna "Communicating Doors". Wcześniej wcieliła się w postać Cherie w broadwayowskim remake'u dramatu "Bus Stop" i była pierwszą aktorką, która zagrała Brendę w produkcjach Manhattan Theatre Club zatytułowanych "Four Dogs and a Bone" oraz "The Art of Success".

Wśród swoich licznych dokonań teatralnych aktorka ma na koncie zarówno klasyki, jak i dzieła współczesne, takie jak m.in. "Throwing Your Voice" w Ensemble Studio Theatre, "Babylon Gardens" w Circle Repertory Company (do którego należała), "Bądźmy poważni na serio" w Hartford Stage, "Up in Saratoga" w Old Globe, "Skąpiec" w Syracuse Stage oraz "Hayfever" w Studio Arena. Wspólnie z Joe'em Mantello i Paterem Hedgesem założyła Edge Theater, w którym wystąpiła m.in. w sztukach "The Age of Pie" oraz "The Girl in Pink".

Na małym ekranie Parker zagrała w reżyserowanej przez Mike'a Nicholsa produkcji Anioły w Ameryce dla stacji HBO. Za rolę w tym miniserialu aktorka otrzymała w 2003 roku Złoty Glob, nominację do nagrody Screen Actors Guild i nagrodę Emmy. Całkiem niedawno wystąpiła również w zrealizowanym dla Oxygen Channel filmie Robber Bride opartym na książce Margaret Atwood, za który otrzymała nominację do nagrody Emmy, w filmie Droga do marzenia stacji Lifetime oraz w obrazie Vinegar Hill telewizji CBS, opartym na jednej z powieści z klubu książkowego Oprah Winfrey.

Nominacją do Emmy została uhonorowana także rola Amy Gardner, w którą Parker wcieliła się w filmie Prezydencki poker. Aktorka zagrała główne role w Słodkich czasach Johna Smitha zrealizowanych dla stacji HBO oraz w produkcjach Hallmark Hall of Fame Miejsce dla Annie, Saint Maybe i Zakochany anioł. Wraz z Sidneyem Poitierem wystąpiła w filmie Proste życie Noego Deaborna.

Ostatnio otrzymała nagrodę im. Roberta Brusteina za osiągnięcia teatralne oraz nagrodę Festiwalu Filmowego w Filadelfii za całokształt pracy aktorskiej. Aktorka regularnie pisuje artykuły do magazynu "Esquire". Jej pamiątki osobiste i zawodowe przechowywane są w Howard Gotlieb Archival Research Center na uniwersytecie w Bostonie. Parker jest najmłodszą osobą, którą uhonorowano w ten sposób.

PAUL SCHNEIDER (Dick Liddil) pojawi się także jesienią tego roku w filmie Lars and the Real Girl, w którym wystąpił wraz z Ryanem Goslingiem i Emily Mortimer.

Schneider zwrócił uwagę krytyków rolami w filmach Elizabethtown Camerona Crowe'a oraz Rodzinny dom wariatów z Diane Keaton i Rachel McAdams. Aktor był odtwórcą głównej roli i współautorem scenariusza do niezależnego filmu Dziewczyny z krwi i kości w reżyserii Davida Gordona Greena. Obraz ten otrzymał specjalną nagrodę jury podczas Festiwalu Filmowego w Sundance w 2002 roku, zaś Schneider za swoją rolę otrzymał nominację do nagrody Gotham.

Ostatnio widzowie mogli go oglądać w komedii romantycznej 50 Ways to Leave Your Lover oraz w komedii satyrycznej Crude. W swoim dorobku aktor ma również filmy Sztama, którego scenarzystą i reżyserem jest David Gordon Green, Security, Colorado oraz The Rough South of Larry Brown.

Schneider zadebiutuje jako reżyser komedią Pretty Bird, w której wystąpią Paul Giamatti i Billy Crudup. W tej chwili film znajduje się w fazie produkcyjnej.

JEREMY RENNER (Wood Hite) wkrótce pojawi się na ekranach kin wraz z Ralphem Fiennesem i Guyem Pearce'em w niezależnym obrazie The Hurt Locker, którego premiera planowana jest na 2008 rok.

Z kolei na początku tego roku Renner wystąpił w thrillerze science fiction 28 tygodni później, a także wraz z Minnie Driver zagrał w niezależnym filmie Take.

Spośród ostatnich filmów z jego udziałem należy wymienić niezależny obraz 12 and Holding, nominowany do przyznawanej w ramach Independent Spirit Awards nagrody im. Johna Cassavetesa, dramat Daleka północ z Charlize Theron oraz Neo Ned, w którym zagrał z Gabrielle Union. Neo Ned pokazywany był w 2005 roku podczas Festiwalu Filmowego Tribeca, zaś w 2006 roku zgarnął najważniejsze nagrody w kategoriach fabularnych podczas dorocznego Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Palm Beach - za najlepszy film, najlepszą reżyserię i najlepszą rolę męską (dla Rennera). Ponadto film zdobył nagrodę w kategorii "Największe osiągnięcie kinematografii fabularnej" podczas Festiwalu Filmowego w Newport Beach w kwietniu 2006 roku, a także nagrody publiczności na festiwalach filmowych Slamdance, Sarasota i Ashland.

Wcześniej Renner zapisał na swoim koncie letni przebój 2003 roku S.W.A.T. Jednostka Specjalna, w którym wystąpił z Colinem Farrellem i Samuelem L. Jacksonem, Małą podróż do nieba z Julią Stiles, The Heart is Deceitful Above All Things w reżyserii Asii Argento, będący adaptacją popularnej powieści J.T. Leroya, Królów Dogtown w reżyserii Catherine Hardwicke oraz niezalezny obraz Love Comes to the Executioner napisany i wyreżyserowany przez Kyle'a Bergersena. Rolą, która ustabilizowała pozycję Rennera w branży i przyniosła mu nominację do nagrody Independent Spirit, była postać Jeffreya Dahmer w niezależnej produkcji zatytułowanej Dahmer.

Aktor nie zrezygnował z występów teatralnych i nadal pojawia się w sztukach wystawianych w Los Angeles i okolicach. Najważniejszym jego dokonaniem teatralnym była wyprodukowana przez Barry'ego Levinsona sztuka "Search and Destroy", w której Renner był zarówno odtwórcą głównej roli, jak i współreżyserem. Przedstawienie zebrało doskonałe noty krytyków.

Poza tym Renner pisze, nagrywa i wykonuje własną twórczość rockową. Ma w swoim dorobku piosenki pisane dla Warner Chapel Publishing i Universal Publishing.

ZOOEY DESCHANEL (Dorothy) można było ostatnio obejrzeć w filmie Most do Terabithii, opartym na uhonorowanej nagrodą Newberry powieści dla dzieci, a także usłyszeć w roli surfującego pingwina - wraz z Shią LaBeoufem i Jeffem Bridgesem - w letnim przeboju animowanym Na fali. Aktorka zagrała także jedną z głównych ról w niezależnym obrazie Live Free or Die z Aaronem Stanfordem, Flakes w reżyserii Michaela Lehmanna, gdzie wystąpiła również u boku Stanforda, The Go-Getter z Lou Taylorem Puccim, a także w filmie The Good Life, który wyreżyserował i napisał Stephen Berra. Oba filmy: The Go-Getter i The Good Life miały swoją premierę podczas Festiwalu Filmowego w Sundance w styczniu 2007 roku.

Aktorka niedawno zakończyła zdjęcia do miniserialu stacji Sci Fi Channel zatytułowanego Tin Men, a w tej chwili wraz z Markiem Wahlbergiem kręci Zdarzenie w reżyserii M. Nighta Shyamalana.

Wcześniej Deschanel zagrała główne role w Oby do wiosny u boku Eda Harrisa i Willa Ferrela, a także w Miłości na zamówienie z Matthew McConaugheyem i Sarah Jessicą Parker. W swoim dorobku ma także główną rolę w przeboju kasowym Autostopem przez galaktykę, w którym wystąpili także Sam Rockwell, Mos Def i John Malkovich, oraz w obrazie Elf w reżyserii Jona Favreau, gdzie wystąpiła u boku Willa Ferrela. Za niezapomnianą kreację w tym ostatnim filmie i doskonałe umiejętności wokalne doczekała się entuzjastycznych recenzji krytyków filmowych. Deschanel zagrała w filmie Dziewczyny z krwi i kości, za rolę w którym otrzymała nominację do nagrody Independent Spirit w kategorii "Najlepsza żeńska rola główna", a ponadto w Porzuconej w reżyserii Stephena Gaghana, Wielkich kłopotach Barry'ego Sonnenfelda, Życiowych rozterkach z Jennifer Aniston oraz w Epitafium u boku Debry Winger i Raya Romano.

Filmowym debiutem Deschanel był okraszony doborową obsadą dramat Lawrence'a Kasdana Mumford z 1999 roku. Po nim aktorka wystąpiła wraz z Billym Crudupem, Kate Hudson i Frances McDormand w filmie U progu sławy Camerona Crowe'a.

Swoje imię aktorka zawdzięcza bohaterowi powieści J.D. Salingera "Franny i Zooey". Większość dzieciństwa spędziła na planie filmowym z matką aktorką Mary Jo i ojcem Calebem - nominowanym do Oscara operatorem filmowym.

SAM ROCKWELL (Charley Ford), znany ze swych dynamicznych ról w niezależnych produkcjach, rozpoczął rok 2007 główną rolę w dramacie Snow Angels, którego premiera odbyła się podczas Festiwalu Filmowego w Sundance. Do nowszych projektów z udziałem aktora należy zaliczyć kultową adaptację Autostopem przez galaktykę oraz Naciągaczy Ridleya Scotta, thriller kryminalny o komediowym zabarwieniu, w którym wystąpił także Nicolas Cage.

Wcześniej Rockwell zyskał sobie przychylność krytyków i zdobył nagrodę Berlińskiego Festiwalu Filmowego dla najlepszego aktora oraz nagrodę magazynu "Movieline" w kategorii "Przełomowa rola roku" za postać Chucka Barrisa w filmie Niebezpieczny umysł George'a Clooneya. Do licznych niezapomnianych kreacji aktorskich Rockwella należą role m.in. w komedii braci Russo Witajcie w Collinwood z udziałem George'a Clooneya, Patricii Clarkson, Jennifer Esposito oraz Williama H. Macy'ego, w Skoku Davida Mameta, z udziałem Gene'a Hackmana, Rebeki Pidgeon i Danny'ego DeVito, w przeboju kasowym Aniołki Charliego z Drew Barrymore, Cameron Diaz i Lucy Liu, w nominowanym do Oscara dramacie Franka Darabonta Zielona Mila z Tomem Hanksem oraz w hicie Galaxy Quest: Ko(s)miczna załoga.

Na początku kariery Rockwell zyskał spory rozgłos za sprawą trzech niezależnych filmów: Świerszcze w trawie Johna Duigana, za który otrzymał nagrody w kategorii "Najlepszy aktor" na festiwalach filmowych w Montrealu i Barceolnie, Sejfmeni Johna Hamburga oraz mrocznej komedii Jerry i Tom Saula Rubinka, w której wcielił się w rolę sprzedawcy używanych samochodów dorabiającego dorywczo jako płatny morderca.

Warto także wspomnieć o takich filmach z udziałem Rockwella, jak: Celebrity Woody'ego Allena, Sen nocy letniej Michaela Hoffmana z Kevinem Kline'em i Michelle Pfeiffer, Box of Moonlight Toma DiCillo, Pijacy Petera Cohena z udziałem Richarda Lewisa, Parker Posey i Faye Dunaway, Margines życia Paula Schradera, Przeklęty Brooklyn Uliego Edela oraz Dom klownów Romana Coppoli, w którym zadebiutował jeszcze ucząc się w liceum dramatycznym.

Jeśli zaś chodzi o teatr, Rockwell niedawno występował w produkcji Public Theater zatytułowanej "The Last Days of Judas Iscariot" w reżyserii Philipa Seymoura Hoffmana. Na Festiwalu Teatralnym w Williamstown zagrał z kolei w "Samoobsłudze" i "Hot L Baltimore", oba w reżyserii Joe'ego Mantello.

Kolejnymi projektami Rockwella są dramat komediowy Choke z Anjelicą Huston oraz dramat Rona Howarda Frost/Nixon. Premiery obu filmów planowane są na 2008 rok.

GARRET DILLAHUNT (Ed Miller) najbardziej znany jest ze swej roli w chwalonym przez krytyków serialu HBO Deadwood, w którym występuje w dwóch różnych rolach - zabójcy Jacka McCalla oraz trudnego i groźnego Francisa Wolcotta. W uznaniu dla talentu, który Dillahunt pokazał w swej pierwszej postaci, producent wykonawczy i scenarzysta David Milch stworzył dla niego drugą postać serialową.

Dillahunt ponowił współpracę z Milchem na planie serialu telewizji HBO John From Cincinnati, w którym zagrał jedną z głównych ról. Na potrzeby srebrnego ekranu aktor w tej chwili bierze udział w zdjęciach do dramatu kryminalnego braci Coenów No Country for Old Men, z Tommym Lee Jonesem, opartego na powieści Cormaca McCarthy'ego.

W ubiegłym roku Dillahunt wcielił się w postać niezwykle przystępnego Jezusa Chrystusa w kontrowersyjnym serialu stacji NBC zatytułowanym Księga Daniela, a ostatnio gościnnie pojawiał się także w Ostrym dyżurze i serialu 4400 stacji USA Network. Wcześniej aktor zwrócił na siebie uwagę rolami w kontrowersyjnym obrazie Fanatyk, nagrodzonym Grand Prix jury na festiwalu w Sundance, oraz w nominowanym do Oscara filmie krótkometrażowym By Courier.

Teatralnie udzielał się zarówno na Broadwayu, jak i poza nim. Pracował dla tak renomowanych zespołów teatralnych, jak Steppenwolf, ACT (San Francisco), Seattle Rep, Huntington Stage, Williamstown oraz Berkshire Theatre Festival.

W dorobku Dillahunta znalazły się także role gościnne w takich serialach telewizyjnych, jak Wzór, Prawo i porządek czy CSI: Kryminalne zagadki Las Vegas.

Studiował dziennikarstwo na Uniwersytecie Waszyngtońskim, zaś tytuł magistra sztuk pięknych uzyskał w prestiżowym programie aktorskim realizowanym na Uniwersytecie Nowojorskim.

Reklama

Reklama

Reklama

Strona główna INTERIA.PL

Polecamy

Rekomendacje