JOSH HARTNETT (SLEVIN)
Josh Hartnett urodził się w San Francisco i wychował w Minneapolis, w Minnesocie. Widzowie poznali go jako Michaela „Fitz” Fitzgeralda w serialu telewizyjnym „Cracker”. W filmie kinowym zadebiutował w 1998 roku, grając u boku Jamie Lee Curtis w „Halloween dwadzieścia lat później”. W tym samym roku otrzymał nagrodę MTV za najlepszy debiut aktorski. Również w 1998 roku, Josh wystąpił w filmie „Oni” w reżyserii Roberta Rodrigueza. W 1999 roku zagrał w chwalonej przez krytyków, czarnej komedii „Przekleństwa niewinności” obok Kirsten Dunst, będącym debiutem reżyserskim Sofii Coppoli.
W 2001 roku Hartnetta zobaczyć można było w trzech filmach. Zagrał w „O”, współczesnej wersji „Otella”. Rola Hugo, mrocznej i niebezpiecznej postaci, zdobyła mu szerokie uznanie. Potem wystąpił w jednej z głównych ról w wyprodukowanym przez Jerry’ego Bruckheimera przeboju kinowym „Pearl Harbor”, który na całym świecie zarobił ponad miliard dolarów. Potem wyjechał do Maroko, gdzie zagrał w „Helikopterze w ogniu”, reżyserowanym przez Bruckheimera. Film, oparty na faktograficznej powieści Marka Bowdena z 1999 roku pod tym samym tytułem, opowiadał historię nieudanej misji humanitarnej Stanów Zjednoczonych w Somalii. Wydarzenia będące kanwą obrazu miały miejsce 3 października 1993 roku. W 2002 roku stowarzyszenie National Theater Owners przyznało Hartnettowi nagrodę ShoWest 2002 Male Star of Tomorrow.
Ostatnio Josh wystąpił w głównej roli w “Apartamencie” z Diane Kruger i Rose Byrne, wyreżyserowanym przez Paula McGuigana. Wystąpił też w obrazie „Zaklęte serca” Ronalda Bassa, historii miłosnej ludzi z Syndromem Aspergera - rodzajem autyzmu - których emocjonalne dysfunkcje zagrażają rodzącemu się między nimi uczuciu. Oprócz roli w „Zabójczy numer”, Hartnetta można będzie także wkrótce oglądać w filmie „The Black Dahlia” Briana De Palmy.
Inne jego osiągnięcia filmowe, to między innymi: “Wydział zabójstw, Hollywood”, „40 dni i 40 nocy”, „Dwa w jednym”, „Romanssidło”, oraz „Miejsce na ziemi”.
BRUCE WILLIS (GOODKAT)
Bruce Willis pokazał w swojej karierze niezwykłe umiejętności zmian. Od roli bohatera akcji w popularnej serii „Szklana pułapka”, po uznane przez krytyków występy w „Szóstym zmyśle” i „Niezniszczalnym”, Willis znajdował dla siebie miejsce, jako jedna z najbardziej utalentowanych i kasowych gwiazd kina.
Wychowany w robotniczej rodzinie w New Jersey, Willis uczył się w Montclair State College, bo przyciągnął go istniejący tam wydział teatralny, słynący z wysokiego poziomu. Po kilku przesłuchaniach, otrzymał w 1977 roku rolę w sztuce „Heaven and Earth”, która okazała się wystarczającą zachętą, by porzucić szkołę i przeprowadzić się do Hell’s Kitchen i zacząć karierę aktorską. Wkrótce obsadzano go w off-brodway’owych sztukach i w reklamach telewizyjnych. Czasem grał też na harmonijce i w kapelach rythm&bluesowych. Przełom w jego karierze aktorskiej miał miejsce w 1984 roku, kiedy zajął miejsce poprzedniego aktora w głównej roli w sztuce Sama Sheparda „Fool for Love”, którą wystawiano 100 razy. Rok później, w czasie swoje podróży do Los Angeles, Willis dostał rolę Davida Addisona w niesamowicie popularnym serialu „Na wariackich papierach”, za który otrzymał nagrody Emmy i Złoty Glob. Tak w końcu został międzynarodową gwiazdą.
W 1986 roku, jego nadal pielęgnowana miłość do muzyki, zaowocowała wydaniem albumu zatytułowanego „Bruce Willis: The Return of Bruno”, który otrzymał miano platynowej płyty i utrzymywał się na listach przebojów ponad 29 tygodni. Jego remake singla „Respect Yourself" znalazł się na miejscu piątym listy. W 1989 wydał drugi album: „If It Don’t Kill You, Just Makes you Stronger.”
Willis zadebiutował w filmie kinowym u boku Kim Basinger w komedii Blake’a Edwardsa „Randka w ciemno”. Potem znów spotkał się z tym reżyserem, żeby zagrać Toma Mixa w kryminale „Zachód słońca”. Wkrótce wystąpił też w głównej roli w przeboju kinowym „Szklana Pułapka”, jednym z najbardziej dochodowych filmów 1988 roku.
W następnym roku Willis wystąpił w dramatycznej roli weterana wojny w Wietnamie nawiedzanego wspomnieniami z pola walki w filmie Normana Jewisona „Byli tam”. I znów powrót do komedii – aktor podkładał głos pod rolę Mikey’a, dziecka, w uroczej i udanej komedii „I kto to mówi” i w sequelu komedii „I kto to mówi 2”.
W 1990 roku, Willis wystąpił w „Szklanej pułapce 2”, która trafiła na drugie miejsce Box Office’u latem tego roku. Potem zagrał u Briana De Palmy w „Fajerwerkach próżności” obok Toma Hanksa. Następnymi jego rolami były - postać grana w psychologicznym dramacie „Motywy zbrodni”, w którym partnerowały mu Demi Moore i Glenne Headley, rola włamywacza w komedii akcji „Hudson Hawk” i postać gangstera Bo Weinberga w filmie „Billy Bathgate”. Potem wystąpił w głównej roli w obrazie „Ostatni skaut” – grając pechowego prywatnego detektywa, który współpracuje z byłym graczem w football, żeby rozwiązać zagadkę morderstwa. Następnie zagrał w wielu projektach kinowych pojawiających się na listach przebojów, między innymi w „Polu rażenia”, jako policjant z rzecznego patrolu. Obsadzono go także w filmie „Małolat”. Zagrał główną rolę w thrillerze erotycznym „Barwy nocy” i jedną z ważniejszych postaci w nagradzanym dramacie Quentina Tarrantino „Pulp Fiction”, który w 1994 roku zdobył nagrodę Złotej Palmy na festiwalu w Cannes. Głośno było o nim , kiedy zagrał z Paulem Newmanem w „Naiwniaku”, a także w „Szklanej Pułapce 3”. Pojawił się także w filmie „Cztery pokoje”. Zagrał w przeboju kinowym „Dwanaście małp” reżyserowanym przez Terry’ego Gilliama, „Ostatnim sprawiedliwym” Waltera Hilla i „Piątym elemencie” Luca Bessona. Wystąpił też w „Szakalu” i „Kodzie Merkury”. Potem była rola w przeboju „Armagedon” wyprodukowanym przez Jerry’ego Bruckheimera. Pojawił się też w niskobudżetowym projekcie Alana Rudolpha „Śniadanie mistrzów”, opartym na bestsellerowej powieści Kurta Vonneguta. Był jednocześnie producentem wykonawczym tego obrazu.
Willis zagrał w chwalonym przez krytykę filmie „Szósty zmysł”, który zarobił na świecie ponad 600 milionów dolarów i był nominowany do Oskara w sześciu kategoriach. Bruce zdobył nagrodę dla najlepszego aktora od People’s Choice Award za ten film. Wystąpił u boku Michelle Pfeiffer w „Tylko miłość” w reżyserii Roba Reinera. Był producentem, a jednocześnie zagrał jedną z głównych ról w filmie „Jak ugryźć 10 milionów” i pojawił się w obrazie „Dzieciak”. Ponownie spotkał się na planie z reżyserem „Szóstego zmysłu” M. Nightem Shyamalanem na planie „Niezniszczalnego”, gdzie partnerowali mu Robin Wright – Penn i Samuel L. Jackson. Zagrał też niedawno, wraz z Billym Bobem Thorntonem i Cate Blanchett, w filmie Barry’ego Levinsona „Włamanie na śniadanie” oraz obok Colina Farrella w dramacie wojennym „Wojna Harta”.
W 1997 roku Bruce Willis był współfundatorem A Company of Fools – firmy non profit, która ma wspierać artystów teatralnych wystawiając swoje produkcje w Wood River Valley, w Idaho i w całych Stanach Zjednoczonych. Latem 2001 roku sam Willis zagrał w reżyserowanym przez Sama Sheparda przedstawieniu „True West”. Był to rodzaj hołdu dla Roberta Willisa, młodszego brata Bruce’a, który zmarł z powodu raka.
MORGAN FREEMAN (BOSS)
Morgan Freeman stał się rozpoznawalny w Ameryce, kiedy stworzył popularną postać „Czytacza” w znanym programie telewizyjnym dla dzieci „The Electric Company”. Zdobył wtedy takie nagrody jak Drama Desk Award, Clarence Derwent Award i nominację do nagrody Tony za doskonały występ w „Mighty Gents” w 1978 roku. Zdobył też uznanie i nagrodę Obie za rolę antybohatera szekspirowskiego, Coriolanusa, na Nowojorskim Festiwalu Szekspirowskim.
W 1984 roku, Morgan otrzymał nagrodę Obie za rolę posłańca w produkcji Lee Breuera „Gospel at Colonus”. W 1985 otrzymał Dramalogue Award za tę samą rolę. Potem przyszła kreacja Hoke’a Coleburna w nagrodzonej Pulitzerem sztuce Alfreda Uhry’ego „Wożąc panią Daisy”, za którą otrzymał trzecią nagrodę Obie. Ostatni raz na teatralnych deskach pojawił się w roli Petruchia w „The Taming of the Shrew” na Nowojorskim Festiwalu Szekspirowskim, grając z Tracey Ullman.
Liczne występy telewizyjne Freemana to między innymi: „The Atlanta Child Murders” i „Egzekucja Raymonda Grahama”. W 1993 roku, Freeman debiutował w roli reżysera, kręcąc film „Bopha!” z Dannym Gloverem. Niedługo później stworzył Revelations Entertainment – firmę producencką, przygotowującą programy rozrywkowe dla wszystkich rozwijających się mediów, które „pokazują, inspirują i gloryfikują dokonania człowieka”.
Ostatnie sukcesy Morgana Freemana, to rola w filmie Clinta Eastwooda „Za wszelką cenę”, za którą otrzymał swoją pierwszą statuetkę Oskara za rolę drugoplanową i nominację do Złotego Globu. Ostatnio Freemana zobaczyć można było w „Człowieku psie” Luca Bessona, w roli Luciusa Foxa w filmie „Batman - Początek” oraz w „Niedokończonym życiu” z Robertem Redfordem i „Edisonie” z Kevinem Spacey’em i L.L.Cool J.
SIR BEN KINGSLEY (RABIN)
Ben Kingsley jest jednym z najbardziej szanowanych aktorów filmowych, telewizyjnych i teatralnych. W 2002 roku otrzymał nominacje do Oskara, Złotego Globu i nagrody Screen Actors Guild Award za rolę w „Sexy Beast” Jonathana Glazera. Otrzymał też nagrody dla najlepszego aktora drugoplanowego od wielu grup krytyków filmowych, włączając w to Film Critics Association’s Critics Choice Award. W tym samym roku Kingsley zdobył nagrodę SAG i nominację do Emmy oraz Złotego Globu, za doskonałą rolę pierwszoplanową w miniserialu telewizyjnym „Anna Frank: cała opowieść” , gdzie sportretował ojca Anny Frank, Otto Franka.
Kingsley’a doceniono po raz pierwszy na forum międzynarodowym w 1982 roku dzięki roli w uhonorowanym Oskarem filmie Richarda Attenborough „Ghandi”. Zagrana przez Kingsley’a postać męczennika wolnych Indii, przyniosła mu nagrodę Akademii Filmowej dla najlepszego aktora, a także dwie nagrody BAFTA - dla najlepszego aktora i najlepszego debiutu, dwa Złote Globy – dla najlepszego aktora i nowej gwiazdy roku. Zdobył także wyróżnienia National Board of Review i krytyków z Nowego Jorku, Los Angeles i Londynu. Kingsley otrzymał też nagrodę London Evening Standard Award dla najlepszego aktora za role w filmach „Ghandi” i w adaptacji sztuki Harolda Pintera „Betrayal”. Potem Ben Kingsley był ponownie nominowany do Oskara i Złotego Globu za występ w filmie „Bugsy”, a także otrzymał London Evening Standard Award i nominację do nagrody BAFTA za rolę w oskarowym filmie Stevena Spielberga „Lista Schindlera”. Nominowano go też do Złotego Globu za kreację w „Murderers Among Us: The Simon Wiesenthal Story”.
Pośród wielu innych filmów, w których wystąpił Kingsley, wymienić warto „Triumf miłości” wyprodukowany przez Bernardo Bertolucciego, „A.I. Sztuczna inteligencja” Stevena Spielberga, „Śmierć i dziewczyna” Romana Polańskiego, Dom z piasku i mgły” z Jennifer Connelly, „Oliver Twist” Romana Polańskiego, „Gatunek” z Natashą Henstridge.
LUCY LIU (LINDSEY)
Rodowita mieszkanka Nowego Jorku uczyła się na Uniwersytecie Nowojorskim. Zdobyła dyplom w dziedzinie kultury i języków Azji na Uniwersytecie w Michigan. Na ostatnim roku w Michigan, wzięła udział w przesłuchaniach do roli w uniwersyteckim przedstawieniu – adaptacji „Alicji w krainie czarów” przygotowanej przez Andre Gregory’ego. Mając nadzieję na rolę drugoplanową, z zaskoczeniem przyjęła obsadzenie jej w roli głównej. Tak rozpoczęła się jej kariera aktorska.
Kariera filmowa Liu rozkwitła, kiedy zagrała ona z Cameron Diaz i Drew Barrymore w przeboju kinowym „Aniołki Charciego” i w sequelu tego filmu. Niedługo potem można ją było oglądać u boku Umy Thurman w obu częściach „Kill Billa” Quentina Tarantino. Lucy występuje też w thrillerze Sebastiana Gutiereza „Rise”, gdzie partneruje jej Michael Chiklis i szykuje się do występu w komedii akcji „The Cleaner”. Zagrała również w filmie Tony’ego Scotta „Domino” z Keirą Knightley. Obrazie opowiadającym o życiu Domino Harvey. Pojawi się też w produkcji „3 Needles”.
Niedawno Liu powróciła na mały ekran w sitcomie NBC „Joey”, grając ponownie z pojawiającym się w „Aniołkach Charliego” Mattem LeBlanc.
Inne role w karierze Lucy Liu, to między innymi postacie występujące w filmach „Kowboj z Szanghaju” z Jackie Chanem, „Godziny zemsty” z Melem Gibsonem „Kumpel do bicia” z Woody Harrelsonem i Antonio Banderasem, „Ballistic” ponownie z Banderasem, oraz w nagrodzonym Oskarem filmie „Chicago”.
Liu ma zamiar zadebiutować w roli producentki. Podpisała też kontrakt na wyprodukowanie i zagranie jednej z głównych ról w kinowej wersji filmu „Charlie Chan”. W telewizji można było oglądać aktorkę w niezapomnianej roli Ling Woo w serialu „Ally McBeal” – za którą to rolę otrzymała nominację do nagrody Emmy za wykreowanie postaci drugoplanowej w serialu komediowym i nominację do Screen Actors Guild Award dla najlepszej aktorki seriali komediowych. Gościnnie pojawiała się w „Seksie w wielkim mieście” i użyczyła głosu do seriali animowanych takich jak „Simpsonowie”, „Futurama” i „King of the Hill”.
