BRAD PITT (Achilles)
Jest jednym z najbardziej znanych aktorów swego pokolenia, wystąpił w, między innymi, tak znanych filmach jak Podziemny krąg, Siedem lat w Tybecie, Wichry namiętności, Siedem i Dwanaście małp.
Aktor obecnie pracuje wraz z Angeliną Jolie na planie filmu Mr. & Mrs. Smith, reżyserowanego przez Douga Limana. Zaraz po zakończeniu prac nad tym filmem przeniesie się na plan filmu Oceans 12, sequelu przeboju kinowego w reżyserii Soderbergha.
Uwagę publiczności zwrócił na siebie rolą uwodziciela w wyreżyserowanym przez Ridley’a Scotta dramacie Thelma i Louise. Następnie wystąpił w roli psychopatycznego zabójcy Paula Macleana w filmie Kalifornia, charyzmatycznego Paula Macleana w wyreżyserowanym przez Roberta Redforda A Rzeka życia, a także w roli wampira Louisa w Wywiadzie z wampirem Neila Jordana.
Za role Tristana w filmie Wichry namiętności i Terry’ego Gilliama w Dwunastu małpach otrzymał nominacje do nagrody Złotego Globu. Nagroda ta przypadła mu za występ w drugim z tych filmów.
Pitt wystąpił niedawno w filmie Warner Bros. Pictures Oceans 11: Niebezpieczna gra, w którym w obsadzie znaleźli się także George Clooney, Julia Roberts i Matt Damon. Reżyserem filmu był Steven Soderbergh. Inny film z udziałem Pitta to Zawód - szpieg, w reżyserii Tony’ego Scotta, w którym aktor zagrał u boku Roberta Redforda. Pitt wystąpił także w filmie The Mexican (z Julią Roberts i Jamesem Gandolfinim, film wyreżyserował Gore Verbinski), a także w filmie Guy’a Ritchiego Przekręt. W niewielkich rolach aktor grał w filmach Full Frontal i Wyznania niebezpiecznego umysłu.
Głosem Pitta mówi Sinbad w animowanym filmie Sinbad: Legenda siedmiu mórz.
Pitt urodził się w Shawnee, w Oklahomie. Dorastał w Springfield, w Missouri. Ukończył uniwersytet stanu Missouri, gdzie zdobył tytuł magistra dziennikarstwa ze specjalnością reklama. Tuż przed otrzymaniem dyplomu przeprowadził się do Los Angeles, gdzie zamierzał kontynuować naukę marketingu i projektowania graficznego. Zamiast tego zajął się karierą aktorską. Wkrótce potem zaczął otrzymywać rolę w realizacjach telewizyjnych, między innymi w serialach Glory Days i The Image, a także w filmie telewizyjnym Too Young To Die.
Na dużym ekranie Pitt wystąpił także w Johnny Suede, który na festiwalu w Locarno w 1992 roku zdobył nagrodę Złotego Leoparda dla najlepszego filmu; w Cool World Ralpha Bakshi’ego; Prawdziwy romans Tony’ego Scotta; Uśpieni; Zdrada; Siedem lat w Tybecie Jeana Jacquesa Annauda; Joe Black Marty Brest i w hicie sprzed dwóch lat Fight Club, wyreżyserowanym przez Davida Finchera.
ERIC BANA (Hektor)
Urodził się w Melbourne, w Australii, mieszka tam do dzisiaj. Publiczność światowa poznała go dzięki roli Marka “Choppera” Reada, w australijskim filmie Chopper, którego premiera odbyła się w roku 2001 na festiwalu filmowym w Sundance.
Bana wystąpił ostatnio w roli tytułowej w filmie Hulk w reżyserii Anga Lee. Grał jedną z głównych ról w filmie Ridley’a Scotta Helikopter w ogniu, w którym wcielił się w postać żołnierza elitarnej jednostki armii USA. Jego ekranowymi partnerami byli Josh Hartnett, Ewan McGregor i Tom Sizemore.
Bana mieszka w Melbourne wraz z żoną Rebeccą i dwójką dzieci.
ORLANDO BLOOM (Parys)
Zadebiutował na ekranach rolą Legolasa w filmie Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia w reżyserii Petera Jacksona. Tą samą rolę grał w dwóch kolejnych filmach trylogii, w Dwóch wieżach i Powrocie Króla. Rok temu aktor wystąpił, wraz z Johnym Deppem, w doskonale przyjętym filmie wyprodukowanym przez Jerry’ego Bruckheimera Piraci z Karaibów, wyreżyserowanym przez Gore’a Verbinski’ego.
Bloom wystąpi wkrótce w filmie Gregora Jordana Ned Kelly, w którym towarzyszyć mu będzie Heath Ledger, a także w filmie The Calcium Kid. Aktor zakończył ostatnio prace na filmie niezależnego filmu Franka E. Flowera Haven; obecnie zajmuje się pracą na planie filmu Ridley’a Scotta Kingdom of Heaven. Warto zwrócić uwagę, że kilka lat wcześniej Bloom wystąpił w innym filmie tego reżysera, w Helikopterze w ogniu.
Bloom urodził się w Canterbury w hrabstwie Kent. W wieku 16 lat przeprowadził się do Londynu, gdzie na dwa sezony przystąpił do National Youth Theatre. Udało mu się zdobyć stypendium na naukę w British American Drama Academy. Po zakończeniu studiów Bloom zagrał główną rolę w A Walk in the Vienna Woods. Aktor zadebiutował na ekranie w filmie fabularnym Wilde. Bloom zdecydował się następnie odłożyć na jakiś czas plany aktorskie i uzupełnić swoje wykształcenie. W czasie spędzonym w szkole Bloom występował w kilku przedstawieniach, w tym w Little Me, A Month in the City, Peer Gynt, Mephisto i Twelfth Night. Po ukończeniu Guildhall Bloom wystąpił w serialu Midsomer Murders telewizji BBC.
DIANE KRUGER (Helena)
Urodzona w Niemczech kształciła się początkowo w szkole baletowej, niestety kontuzja zakończyła jej karierę tancerki.
Została jedną z najbardziej znanych paryskich modelek, gdzie uczyła się w Ecole Florent, zdobyła nagrodę Classe Libre dla najlepszej aktorki swojego roku.
Kruger zadebiutowała w filmie u boku Dennisa Hoppera i Christophera Lamberta w niezależnym filmie Piano player, który wszedł na ekrany rok temu. Aktorka otrzymała w zeszłym roku nominację do Cezara za rolę w nagradzanym francuskim filmie Mon , wystąpiła także w innym francuskim filmie, Michel Vaillant, który na ekrany wszedł jesienią ubiegłego roku.
Kruger obecnie kończy pracę na planie amerykańskich filmów Wicker Park (z udziałem Josha Hartnetta i Rose Byrne) i National Treasure (z udziałem Nicolasa Cage’a). Oba filmy mają wejść do kin w tym roku.
Aktorka została rok temu uhonorowana nagrodą Chopard Trophy na festiwalu filmowym w Cannes, przyznaną jej jako najlepszej aktorce początkującej.
BRIAN COX (Agamemnon)
Jest uważany za jednego z najbardziej wszechstronnych aktorów szkockich, w 2001 roku zdobył nagrodę Emmy dla najlepszego aktora drugoplanowego w serialu telewizyjnym za rolę nazisty, Hermanna Goeringa, w produkcji sieci TNT Nuremberg. Za rolę tę otrzymał także nominacje do nagród SAG i Złoty Glob. Rok później otrzymał nominację do nagrody Emmy za rolę Harry’ego Moona w serialu Frasier sieci NBC.
Aktor zakończył niedawno prace na planie komedii The Ringer, wyprodukowanej przez braci Farrelly.
Na początku minionego roku królowa Elżbieta uhonorowała Coxa tytułem Kawalera Imperium Brytyjskiego. Rok temu aktor otrzymał także swą drugą nominację do nagrody SAG, jaką przyznano mu za udział w realizacji filmu Spike’a Jonze’a Adaptation. Uznaniem widzów i krytyków cieszyła się także rola generała Williama Strykera w filmie X-Men 2.
W roku 2002 Cox wystąpił ogółem w siedmiu filmach, z których łączny dochód przekroczył sumę 347 milionów dolarów. Zagrał w 25. godzinie, Kręgu, Adaptation, Tożsamości Bourne’a i w filmie Debiutant.
Za doskonałą rolę w filmie L.I.E. (wybranym do pokazów w ramach festiwalu filmowego Sundance w 2001 roku) aktor otrzymał nominację do nagród AFI, Independent Spirit Award Nomination, Golden Satellite Award i nagrody koła bostońskich krytyków filmowych. Wszystkie nominacje przyznano w kategorii najlepszego aktora.
Cox jest doświadczonym weteranem londyńskiej sceny teatralnej, dwukrotnym laureatem nagrody Oliwiera za role w przedstawieniach Tytus Andronikus w Royal Shakespeare Company i w Rat in the Skull wystawianym przez Royal Court w Londynie. Aktor gra także na Broadway’u, występował ostatnio w przedstawieniach Art on Broadway i St. Nicholas wystawianych przez Off Broadway’s Primary Stages (za role w tych sztukach otrzymał nagrodę Lucille Lortel Award, a także nominacje do nagród Drama Desk i Outer Critic’s Circle). Cox ma na swoim koncie także występy w sztukach Dublin Carol, wystawianej przez Royal Court; St. Nicholas (Bush Theatre w Londynie i Matrix Theatre w Los Angeles); Król Lear i Ryszard III (londyński National Theatre) i Skylight (Mark Taper Forum w Los Angeles).
Cox wystąpił także w następujących filmach: The Affair of the Necklace, The Minus Man, For the Love of the Game, Rushmore; The Corrupter; The Boxer; Długi pocałunek na dobranoc; nagrodzonym Oskarem Braveheart: Waleczne serce; nominowanym do nagrody Akademii Rob Roy; Tajny projekt (specjalna nagroda jury na festiwalu filmowym w Cannes); był też pierwszym aktorem, który wcielił się w postać Hannibala Lectera, miało to miejsce w filmie Michaela Manna Manhunter, opartym na powieści Czerwony smok Thomasa Harrisa.
Cox zadebiutował niedawno jako reżyser, zrealizował film telewizyjny Oz dla stacji HBO. Jest autorem dwóch książek, Salem to Moscow: An Actor’s Odyssey i The Lear Diaries.
SEAN BEAN (Odyseusz)
Zdobył międzynarodową sławę dzięki udziałowi w filmie Czas patriotów, w którym zagrał wraz z Harrisonem Fordem. Wystąpił jako Boromir w trylogii Władca Pierścieni. Zagrał także wraz z Robertem de Niro i Jeanem Reno w filmie Ronin i w Don’t Say A Word, w którym wystąpili Michael Douglas, Brittany Murphy. Reżyserem tego ostatniego filmy był Gary Fleder.
Bean zakończył właśnie prace na planie filmu National Treasure w reżyserii Jona Turteltauba, wyprodukowanego przez Jerry’ego Bruckheimera. Fabuła filmu opowiada o wyprawie, która ma na celu odnalezienie skarbu zaginionego w osiemnastym wieku. Bean gra Iana Howe’a, finansującego ekspedycję, na ekranie towarzyszy mu Nicolas Cage. Film realizowany był w Waszyngtonie, Filadelfii i w Los Angeles.
Wcześniej aktor wystąpił w sztuce Makbet, wystawianej na londyńskim West Endzie. W roku 2003 Bean wystąpił w niezależnej produkcji The Big Empty, w której zagrali także Jon Favreau, Kelsey Grammer, Daryl Hannah, Rachel Leigh Cook i Joey Lauren Adams. Bean zagrał także niewielką rolę w Henryku VIII.
Aktor udziela się w telewizji, występował w rozmaitych produkcjach, w tym w serialu The Sharp Series. Telewidzowie pamiętają go także z filmów Bravo Two Zero, Lady Chatterley, Clarissa, Prince, Tell Me You Love Me, i innych.
Bean występował w licznych sztukach teatralnych, wystawianych na deskach The Royal Court Theatre, Glasgow Citizen Theatre i The Royal Shakespeare Company, grał w – między innymi - Romeo i Julia, Fair Maid of the West i Śnie nocy letniej.
Aktor wystąpił także w filmach: Tom and Thomas, Essex Boys, Anna Karennina, Goldeneye, When Saturday Comes, Black Beauty, Caravaggio, Lorna Doone, The Field, Stormy Monday i Windprints.
BRENDAN GLEESON (Menelaos)
Urodzony w Dublinie od najwcześniejszych lat chciał występować, karierę rozpoczął od występów w lokalnych teatrach i na koncertach.
Mając 18 lat przystąpił do przesłuchania w sławnym Abbey Theatre. Egzamin poszedł tak źle, że zdecydował się porzucić karierę aktorską i zaczął uczyć w liceum. Po dziesięciu latach w szkole Gleeson zdecydował się zrealizować swoje marzenie i zajął się na poważnie aktorstwem.
Gleeson początkowo wystąpił w niewielkich rolach w filmach The Field, Za horyzontem, Michael Collins i The Butcher Boy, uwagę publiczności zyskał jako Hamish, przyjaciel Williama Wallace’a (Mel Gibson) in Braveheart: Walecznym sercu.
Gleeson wystąpił ostatnio w jednej z głównych ról w filmie Anthony’ego Minghella Cold Mountain, zagrał także u Danny’ego Boyle’a 28 dni później i w wyreżyserowanym przez Martina Scorsese’a Gangi Nowego Jorku. Inne filmy, w których wystąpił ten utalentowany aktor, to: Dark Blue Rona Sheltona, Krawiec z Panamy Johna Boormana, Sztuczna Inteligencja w reżyserii Stevena Spielberga, Mission: Impossible II Johna Woo i I Went Down, wyreżyserowany przez Paddy Breachnach. W telewizji Gleeson wystąpił w filmach The Treaty, The Snapper i Kidnapped.
W roku 1998 aktor zagrał w filmie Johna Boormana Generał, gdzie wcielił się w rolę ojca irlandzkiej mafii Martina Cahilla. Za rolę tę otrzymał nagrodę dla najlepszego aktora koła bostońskich krytyków filmowych, nagrodę londyńskich krytyków filmowych i nagrodę Irish Film and Television Association.
Gleeson wystąpi niebawem w thrillerze M. Night Shyamalana The Village, a potem w filmie Ridley’a Scotta Kingdom of Heaven. Jeszcze później zobaczymy go w trzecim filmie Johna Boormana, Country of My Skulls.
PETER O’TOOLE (Priam)
To jeden z najbardziej utalentowanych aktorów swojego pokolenia, laureat honorowego Oskara, siedmiokrotnie nominowany do nagrody Akademii, jego kariera trwa już od 45 lat..
O’Toole urodził się w Irlandii, dorastał w Yorkshire w Anglii. Karierę zawodową rozpoczął jako dziennikarz, ale już wkrótce przekonał się, że kocha teatr – na deskach sceny zadebiutował w wieku 17 lat. Potem przez dwa lata służył jako radiotelegrafista w Royal Navy, następnie zaczął naukę w Royal Academy of Dramatic Arts, gdzie jego kolegami byli, między innymi, Albert Finney, Alan Bates i Tom Courtenay.
O’Toole przez dwa lata występował na scenie teatru Old Vic. Następnie zadebiutował na londyńskim West Endzie w sztuce The Long and The Short and The Tall. Rola w niej przyniosła mu nagrodę dla najlepszego aktora pisma Evening Standard. Aktor przystąpił potem do Royal Shakespeare Company, gdzie zapisał się w pamięci widzów rolą Shylocka w sztuce The Merchant of Venice.
O’Toole zadebiutował w filmie w obrazie Nicholasa Ray’a The Savage Innocents, który wszedł na ekrany w roku 1959. W roku 1962 O’Toole wygrał casting do roli T.E. Lawrence’a w epickim filmie Davida Leana Lawrence z Arabii. Rola ta uczyniła z niego międzynarodową gwiazdę. Kolejnym triumfem był udział w filmach Beckett (1964) i Lord Jim (1965). Za rolę w filmach Lawrence i Beckett O’Toole otrzymał nominacje do Oskara. Nominacje do tej nagrody otrzymał także za role w filmach The Lion in Winter, Goodbye Mr. Chips, The Ruling Class, The Stunt Man i My Favorite Year. Inne znane filmy z udziałem aktora to Ostatni cesarz Bernardo Bertolucciego, Murphy’s War, Człowiek z La Manchy i serial Masada, za który otrzymał pierwszą nominację do nagrody Emmy. Nagrodę tę (w kategorii najlepszego aktora drugoplanowego) zdobył za telewizyjny film Joan of Arc.
Aktor wystąpił ostatnio w filmie Stephena Fry’a Bright Young Things, otrzymał kolejną nominację do nagrody Emmy za rolę Hindenberga w uhonorowanym nagrodą Gemmy serialu Hitler: The Rise of Evil.
Kolejnym filmem, w którym wystąpi O’Toole, będzie Romeo and Me (z udziałem Janet McTeer). Zdjęcia do tego filmu rozpoczną się na początku czerwca tego roku.
ROSE BYRNE (Bryzeida)
To mieszkanka Sydney, posiada rzadką umiejętność wcielania się w drastycznie różne role. Dzięki swej urodzie, talentowi i umiejętnościom jest na najlepszej drodze do międzynarodowej kariery. Paul McGuigan, z którym aktorka pracowała na planie reżyserowanego przez niego filmu Wicker Park, mówi o niej, że jest najlepszą aktorką, z jaką zdarzyło mu się pracować.
Byrne zobaczymy niedługo w psychologicznym dramacie Wicker Park, w którym oprócz niej grają także Josh Hartnett, Matthew Lillard i Diane Kruger. Fabuła opowiada o mężczyźnie Hartnett), obsesyjnie poszukującym kobiety, którą pokochał (Kruger), a którym manipuluje kobieta (Byrne), próbująca doprowadzić do fiaska jego poszukiwań. Film wejdzie na ekrany jeszcze w tym roku.
Byrne zdobyła międzynarodowe uznanie rolą towarzyszki królowej Amidali (Natalie Portman), Dormé, w filmie George’a Lucasa Gwiezdne Wojny Epizod II: Atak klonów. Dormé zdobyła sobie grono oddanych wielbicieli, założono stronę internetową poświęconą tej postaci, a jej fani wystosowali nawet petycję do firmy Hasbro, z prośbą o wydanie figurki bohaterki. Byrne po występie w Gwiezdnych wojnach zagrała w głównej roli w filmie I Capture the Castle, opartym na angielskim romansie Dodie Smith z lat trzydziestych ubiegłego wieku.
W ciągu kolejnych lat Byrne występowała w kilku australijskich serialach. Ukończyła wydział sztuki Sydney University. W roku 1999 zdobyła sobie w ojczyźnie olbrzymią popularność rolą Alex w mrocznej komedii Gregora Jordana Two Hands, w której grała także, relatywnie mało wtedy znana Heath Ledger. Film okazał się wielkim przebojem, zdobył sobie także uznanie krytyków.
Kolejnym filmem, w którym wystąpiła młoda aktorka, był surrealistyczny The Goddess Of 1967, za który Byrne otrzymała nagrodę Copa Volpi dla najlepszej aktorki na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji w roku 1999. Aktorka zagrała potem w filmie My Mother Frank, w którym widzieliśmy także Sinead Cusack, Sama Neilla i Matthew Newtona.
Byrne bezustannie podróżuje pomiędzy Los Angeles i Sydney. Kiedy akurat nie pracuje, lubi spędzać czas czytając książki, wspinając się po górach i odpoczywając w domu.
SAFFRON BURROWS (Andromacha)
Sztuki aktorstwa uczyła się jako dziewczynka w teatrzyku dziecięcym, na planie filmowym zadebiutowała w filmie Jima Sheridana W imię ojca, w którym główną rolę grał Daniel Day-Lewis. Aktorka dała się poznać światowej publiczności swą kolejną rolą, młodej irlandzkiej dziewczyny, uwiedzonej przez zdemoralizowanego Anglika (Colin Firth) w filmie W kręgu przyjaciół, w którym wystąpili Minnie Driver i Chris O’Donnell.
Burrows występowała w klasycznych dramatach, takich jak Miss Julie i Timecode, jak również w filmach akcji (Piekielna głębia) i gangsterskich, jak Gangster #1 z rolami Malcolma McDowella, Paula Bettany’ego i Davida Thewlisa. Ostatnio aktorka zagrała w filmie Michaela Apteda Enigma, pojawiła się także w filmie Frida.
Burrows zaczęła właśnie prace na planie filmu Perfect Creature.
JULIE CHRISTIE (Tetyda)
Laureatka nagrody Akademii zakończyła właśnie prace na planie filmu J.M. Barrie’s Neverland, w którym grają także Johnny Depp i Kate Winslett, niedawno skończyła także prace przy realizacji trzeciej części przygód Harry’ego Pottera - Harry Potter i więzień Azkabanu.
Christie urodziła się w Chukua, w stanie Assam, w Indiach, była córką brytyjskiego plantatora herbary. Dorastała na plantacji ojca. Wykształcenie odebrała w Anglii i w Europie, studiowała w Central School of Music and Drama, a następnie otrzymała rolę w serialu science fiction A for Andromeda telewizji BBC, co przypieczętowało jej wybór kariery.
Christie zadebiutowała w filmie małą rolę w Crooks Anonymous. Po zobaczeniu jej roli w The Fast Lady, reżyser John Schlesinger obsadził ją w drugoplanowej roli w filmie Billy Liar, dzięki której dostrzegli ją krytycy. Ten sam reżyser powierzył jej także jedną z ról drugoplanowych w filmie Young Cassidy z 1965 roku. Jeszcze w tym samym roku Schlesinger zagrała główną rolę w filmie Darling, za którą otrzymała Oskara dla najlepszej aktorki, nagrodę BAFTA i nagrodę Nowojorskiego Koła Krytyków Filmowych.
Kariera Christie nabrała rozmachu, gdy David Lean obsadził ją w roli Lary w klasycznym obecnie filmie Doktor Żywego. Za rolę tę Christie otrzymała nagrodę David di Donatello dla najlepszej aktorki. Wystąpiła następnie w podwójnej roli w filmie Francois Truffauta Fahrenheit 451, po czym po raz kolejny pracowała ze Schlesingerem, tym razem na planie filmu Far From the Madding Crowd, zagrała także główną rolę w filmie Richarda Lestera Petulia.
Przez całe lata siedemdziesiąte minionego wieku była jedną z najbardziej znanych aktorek filmowych, w tym okresie wystąpiła w filmach The Go-Between, Nashville i Nie oglądaj się teraz. Zagrałą także trzykrotnie wraz z Warrenem Beattym, wspólnie wystąpili w McCabe and Mrs. Miller, za który uhonorowano ją kolejną nominacją do Oskara, Shampoo i Heaven Can Wait.
Christie wystąpiła także w filmach Ostatni smok, Hamlet Kennetha Branagha i Miłość po zmierzchu, za który otrzymała trzecią nominację do nagrody Akademii.
Christie przez wszystkie te lata występowała także w teatrze, między innymi w sztukach Komedia pomyłek, Wujaszek Wania, Old Times i Susanna Andler.
