SARAH POLLEY (Ana)
Aktorka obdarzona niezwykłą subtelnością, w imponujący sposób przeszła transformację z dziecięcej na dorosłą gwiazdę występując w świetnie przyjętym przez krytyków filmie Atoma Egoyana The Sweet Hereafter. Film został nagrodzony Grand Prix na festiwalu filmowym w Cannes w 1997 roku. Od tego czasu filmografia aktorki powiększała się o kolejne, znaczące role.
Poza pracą na planie Świtu żywych trupów, Polley napisała ostatnio scenariusz i wyreżyserowała jeden z odcinków serii zrealizowanej przez Shaftesbury Films i Original Pictures - The Shields Stories. Scenariusz powstał na podstawie prac uznanej kanadyjskiej pisarki Carol Shields. Odcinek zatytułowany “The Harp” opowiada historię młodej kobiety, na którą na ulicy spada harfa. Odcinek wyreżyserowany przez Polley zostanie nadany przez kanadyjski kanał W Network 6 kwietnia.
Polley wystąpiła ostatnio u boku Marka Ruffalo w filmie My Life Without Me zrealizowanym przez El Deseo Productions. Film został wyreżyserowany przez Isabel Coixet, a Polley zagrała chorą na raka Ann, która decyduje się żyć z pasją, jakiej nigdy wcześniej nie zaznała. Film miał premierę na festiwalu filmowym w Berlinie w lutym ubiegłego roku, a jego dystrybutorem w Stanach Zjednoczonych była firma Sony Pictures Classics. Obraz otrzymał nagrodę dla Najlepszego Filmu Kanadyjskiego na festiwalu filmowym Atlantic. My Life Without Me spotkało się ponadto ze świetnym przyjęciem na festiwalach filmowych w Toronto, Vancouver, a także na festiwalu w Londynie w listopadzie 2003 roku.
Kolejnym projektem filmowym aktorki jest thriller psychologiczny The I Inside w reżyserii Rolanda Suso. W opartym na sztuce Michaela Cooneya Point of Death, filmie występują także - Ryan Phillippe, Piper Perabo i Stephen Rea. Film opowiada historię życia Simona Cable (Phillippe), który budzi się w szpitalu z całkowitą amnezją (dystrybucja MDP Worldwide).
Polley ukończyła ostatnio zdjęcia do produkcji Luck - Film Farm Production – której akcja rozgrywa się wokół Shane Bradley, atrakcyjnej 28-latki mającej obsesję na punkcie szczęścia i przeznaczenia. Film wyreżyserował Peter Wellington, który napisał rolę Bradley specjalnie dla Polley (dystrybucja w USA - Odeon Films). Luck został zaprezentowany na festiwalach w Montrealu, Vancouver i Toronto. Jego premiera odbędzie się 26 marca 2004 roku.
Polley wystąpi także w The Event (niezależnym filmie w reżyserii Thoma Fitzgeralda z Parkerem Posey, Jane Leeves i Olympią Dukakis), którego akcja rozgrywa się w Chelsea w Nowym Jorku i opowiada o niewyjaśnionych zabójstwach w środowisku homoseksualistów. Film miał premierę na festiwalu w Sundance w 2003 roku i był także pokazywany w Berlinie, Tribeca, Toronto i Vancouver. Polley ukończyła także zdjęcia do produkcji The Law of Enclosures z Diane Ladd dla Alliance Atlantis Communications.
Polley można było także oglądać w filmie The Weight of Water, adaptacji powieści Aruta Shreve, w reżyserii Kathryn Bigelow. Film opowiada o dwóch parach odbywających wycieczkę łodzią na jedną ze skandynawskich wysp. Polley wystąpiła u boku Elizabeth Hurley i Seana Penna.
W 1999 roku, Polley zagrała razem ze Stephenem Rea w romantycznym dramacie Guinevere. Za swoją rolę otrzymała pochwalne recenzje na festiwalu filmowym w Sundance.
Za rolę w czarnej komedii Go, Polley otrzymała nominację do nagrody Independent Spirit dla Najlepszej Aktorki w Roli Drugoplanowej – rola urzędniczki wplątanej w handel narkotykami. Po premierze na festiwalu w Sundance, film Go został wprowadzony do kin w kwietniu 1999 roku.
Wiosną 1998 roku, Polley zdobyła nagrody krytyków z Chicago i Bostonu za rolę w nominowanym do Oskara® filmie Atoma Egoyana The Sweet Hereafter.
Dorobek Polley obejmuje ponadto następujące pozycje – eXistenZ Davida Cronenberga; Last Night Dona McKellara; The Hanging Garden Thoma Fitzgeralda; The Planet of Junior Brown i Love Came Down Clementa Virgo; Life Before This Jerry’ego Ciccoritti; No Such Thing Hala Hartleya z Julie Christie; oraz The Claim Michaela Winterbottoma z Wesem Bentleyem, Nastassją Kinski i Millą Jovovich.
Kariera aktorska Polley rozpoczęła się, kiedy aktorka miała 4 lata. Jako dziecko zagrała w dwóch serialach telewizyjnych: Ramona oraz nagrodzonym Emmy Avonlea. Kiedy miała 9 lat zdobyła nagrodę GEMINI za rolę sieroty w filmie Disney/CBC Lantern Hill. W filmie Terry’ego Gilliama The Adventures of Baron Munchausen, Sarah zagrała upartą pomocnicę Johna Neville, Sally Salt.
Kiedy miała 14 lat, zagrała drugoplanową rolę w filmie Atoma Egoyana Exotica. Film otrzymał nagrodę krytyków na festiwalu w Cannes w 1994 roku. Także wtedy młoda aktorka wystąpiła w teatralnej produkcji Alice Through the Looking Glass.
W wieku 16 lat, stanęła przed wyzwaniem zagrania dużo starszej od siebie kobiety w filmie Joe’s So Mean to Josephine, z Erikiem Thal. Film był jedną z niespodzianek festiwalu filmowego w Sundance w 1996 roku i został bardzo dobrze przyjęty przez publiczność i krytyków.
W 1999 roku, Polley zadebiutowała jako reżyser filmu krótkometrażowego Don’t Think Twice, który miał premierę na festiwalu filmowym w Toronto w 1999 roku i został zaprezentowany na festiwalu w Sundance (2000). Film jest czarną komedią o niezdecydowanym mężczyźnie stojącym przed trudnym wyborem między kochanką a obowiązkami wobec rodziny. Polley wzięła także udział w konkursie filmów krótkometrażowych “On The Fly”, na którym zaprezentowała The Best Day of My Life. Oba filmy dystrybuowane są przez firmę ATOM Films.
W czerwcu 2001 roku, Polley ukończyła realizację zdjęć do filmu zatytułowanego I Shout Love, który miał premierę na festiwalu filmowym w Sundance w 2002 roku.
Biografia Sarah Polley nie byłaby pełna bez informacji o jej niestrudzonej aktywności politycznej. Aktywnie uczestniczy w działaniach poświęconych sztuce, dostępowi do służby zdrowia i pomocy skierowanej do bezdomnych. Polley rozwija karierę aktorki i reżysera przyjmując role, które byłby dla niej wyzwaniem zarówno artystycznym jak i intelektualnym.
Sarah Polley mieszka obecnie w Toronto.
VING RHAMES (Kenneth)
Wszechstronnie utalentowany aktor nie tylko otrzymał nominację do nagrody Emmy, ale zdobył Złoty Glob za rolę Dona Kinga w filmie telewizyjnym Don King: Only in America. Aktor otrzymał także nagrodę Golden Satellite dla Najlepszego Aktora w Roli Drugoplanowej w filmie Martina Scorsese Bringing Out the Dead, w którym wystąpił u boku Nicolasa Cage; oraz nominację do nagrody Blockbuster Entertainment za rolę w Entrapment z Catherine Zeta-Jones i Seanem Connery. Wkrótce powróci na ekrany w roli Luthera Stickella, u boku Toma Cruise, w Mission: Impossible 3. Kolejne projekty filmowe aktora to Back in the Day w reżyserii Jamesa Huntera oraz rola legendarnego boksera w The Sonny Liston Story.
Dzięki roli Marsellusa “zrobimy ci z tyłka jesień średniowiecza” Wallace w filmie Quentina Tarantino Pulp Fiction, Rhames zyskał na stałe miejsce w historii pop kultury. Inne filmy z jego udziałem to m.in. Striptease – rola Shada, Rosewood – rola Manna (nagroda Image dla Najlepszego Aktora), Baby Boy – rola Mela (ponownie dla reżysera filmu Rosewood Johna Singletona), Con Air: lot skazańców (Con Air) – rola Nathana ‘Diamond Dog’ Jonesa, Co z oczu, to z serca (Out of Sight) – rola Buddy’ego Bragga, Mission: Impossible – rola Luthera Stickella oraz Dark Blue - rola Arthura Hollanda.
Na małym ekranie, Rhames był nominowany jako Najlepszy Aktor do nagrody Image za rolę Garricka Jonesa w filmie TV Sins of the Father. Wystąpił także jako John Morgan w Little John i sędzia Jones w RFK. W serialu telewizyjnym UC: Undercover zagrał Quito Reala i otrzymał kolejną nagrodę Image. Aktor użyczył także głosu (jako narrator) w telewizyjnym filmie dokumentalnym Robert F. Kennedy: A Memoir.
Dzięki użyczeniu głosu postaci Cobra Bubbles w animowanym filmie Lilo & Stitch, Rhames zdobył fanów wśród młodszego pokolenia widzów. Jego głosem mówi też sierżant Ryan Whitaker w animowanym komputerowo filmie Final Fantasy: The Spirits Within.
JAKE WEBER (Michael)
Utalentowany i wszechstronny aktor, wystąpił ostatnio w czarnej komedii 100 Mile Rule, u boku Marii Bellow i Michaela McKeana; w poruszającym dramacie Leo z Elisabeth Shue i Josephem Fiennesem; oraz w thrillerze Larry’ego Fessendena Wendigo z Patricią Clarkson. Wcześniej aktor pojawił się jako specjalny agent FBI, Gordon Ramsey w thrillerze fantasy Cela (The Cell) z Jennifer Lopez i Vince Vaughnem; jako porucznik Hirsh w dramacie akcji U-571 z Matthew McConaugheyem i Harveyem Keitelem; jako Barry Plotkin w czarnej komedii Mike’a Newella Pushing Tin z Johnem Cusackiem i Billy’m Bobem Thortonem. Inne filmy w dorobku Webera to dramat Joe Black (Meet Joe Black), w którym zagrał Drew, partnera biznesowego Anthony’ego Hopkinsa; Dangerous Beauty z Catherine McCormack; Raport Pelikana (The Pelican Brief) z Julią Roberts i Denzelem Washingtonem; oraz A Stranger Among Us Sidneya Lumeta.
Na małym ekranie można było oglądać Webera w komedii HBO The Mind of the Married Man oraz w kultowej serii dramatycznej American Gothic. Aktor wystąpił także gościnnie w serialach Law & Order: Criminal Intent i NYPD Blue. Pojawił się też jako Tolliver Tynan w nominowanym do nagrody Emmy filmie telewizyjnym What the Deaf Man Heard z Matthew Modine.
Wkrótce będzie można go oglądać w filmie Summerhill w reżyserii Williama Tylera Smitha.
Mający w swoim dorobku liczne role teatralne, Weber wystąpił m.in. w takich produkcjach jak A Small Family Business Lynn Meadow (Broadway), Monster w reżyserii Michaela Greifa – produkcja The Classic Stage Company; Missing/Kissing w reżyserii Johna Patricka Shanleya – produkcja Primary Stages; The Radical Mystique – produkcja Manhattan Theatre Club oraz Mad Forest w Calistą Flockhart. Aktor pojawił się także w czterech produkcjach prestiżowego Public Theatre: Jak wam się podoba (As You Like It) z Elizabeth McGovern w reżyserii Adriena Halla – nagroda Calloway dla Webera; The Big Funk z Jeanne Tripplehorn, w reżyserii Johna Patricka Shanleya; Othello z Raulem Julia i Christopherem Walkenem w reżyserii Joe Dowlinga; oraz Richard III z Denzelem Washingtonem w reżyserii Robina Phillipsa. Wystąpił także w produkcji Lincoln Center Road, w reżyserii Simona Curtisa z Kevinem Baconem i Joan Cusack.
Jego ostatnie produkcje teatralne to Kimberly Akimbo w reżyserii Davida Petrarca w Manhattan Theatre Club; oraz Butley z Nathanem Lane, w reżyserii Nicholasa Martina dla Huntington Theatre w Bostonie.
MEKHI PHIFER (Andre)
Zwrócił na siebie uwagę krytyków i publiczności rolami w tak różnorodnych produkcjach jak mroczne miejskie dramaty czy chwytające za serce komedie romantyczne. Ostatnio zagrał wraz z Jessicą Alba w dramacie muzycznym Honey; oraz u boku Eminema, Brittany Murphy i Kim Basinger w filmie Curtisa Hansona 8 mila (8 Mile). Wystąpił także w Paid in Full, a także w filmie O, do którego scenariusz został oparty na dramacie Szekspira Othello. Aktor zagrał w tym filmie z Julią Styles i Joshem Hartnettem.
Poza rozwijaniem kariery filmowej, Phifer występuje także w telewizji. Jego dorobek telewizyjny obejmuje takie pozycje jak nagrodzoną Emmy serię Ostry dyżur (ER) – dr Gregory Pratt (dwie nominacje do nagrody NAACP Image), Carmen: A Hip-Hopera, w którym wystąpił u boku Beyonce Knowles, nagrodzony oryginalny film HBO A Lesson Before Dying z Donem Cheadle i Cicely Tyson – rola mężczyzny w celi śmierci przyniosła mu nominację do nagrody NAACP Image, film ABC Brian’s Song – rola Gale Sayersa, film HBO The Tuskegee Airmen, dramaty policyjne Homicide: Life on the Street oraz New York Undercover.
Urodzony w Nowym Jorku, Mekhi Phifer rozpoczął karierę aktorską od wzięcia udziału w otwartym castingu do filmu Spike’a Lee Clockers, w którym ostatecznie zagrał główną rolę. Pracując u boku Harveya Keitela, Johna Turturro i Delroya Lindo, młody aktor zdobył uznanie jako Strike, handlarz narkotyków wplątany w morderstwo. Kolejnym filmem, jaki nastąpił po tym robiącym wrażenie debiucie, była komedia High School High.
W przebojowym thrillerze I Still Know What You Did Last Summer, wystąpił u boku Jennifer Love Hewitt, Brandy i Freddie’go Prinze Jr. . Inne filmy z jego udziałem to dramat familijny Soul Food z Vanessą Williams, Vivicą A. Fox i Nią Long, Hell’s Kitchen, NYC, Tears of a Clown, An Invited Guest (nagroda publiczności na festiwalu Urbanworld w 1999 roku oraz główna nagroda festiwalu filmowego w Acapulco) oraz The Imposter.
W czerwcu 2002 roku, Phifer został uhonorowany nagrodą Wschodzącej Gwiazdy Kina przyznawanej przez festiwal filmowy prezentujący czarne kino amerykańskie.
TY BURRELL (Steve)
Wystąpił jako Tim ‘Wilkie’ Wilkinson w filmie Ridleya Scotta Helikopter w ogniu (Black Hawk Down). Inne filmy z jego udziałem to komedia Ewolucja (Evolution) Ivana Reitmana z Davidem Duchovnym i Julianne Moore. W telewizji można go było oglądać w dwóch odcinkach serialu Law & Order, a także w Law & Order: Special Victims Unit i nagrodzonym Emmy Prezydenckim pokerze (The West Wing).
Znany ze swojej pracy w teatrze, Burrell zagrał ostatnio w produkcji off-Broadway, przeboju z 1987 roku autorstwa Lanforda Wilsona Burn This z Edwardem Nortonem, Catherine Keener i Dallasem Robertsem. Dorobek teatralny aktora obejmuje także takie pozycje jak Macbeth z Kelseyem Grammerem w Music Box Theatre, Corners Davida Rabe i The Blue Demon Darko Trejnaka na Williamstown Theatre Festival oraz wiele produkcji dzieł Szekspira. Wspólnie z bratem Duncanem, Burrell napisał i wystąpił w sztuce Babble w Nowym Jorku.
MICHAEL KELLY (CJ)
Wystąpił w tak świetnie przyjętych filmach jak Unbreakable M. Night Shyamalana z Brucem Willisem; Człowiek na księżycu (Man on the Moon) Milosa Formana z Jimem Carreyem; a także w filmie Lodge’a H. Kerrigana In God’s Hands z Maggie Gyllenhaal i Peterem Sarsgaardem. Razem z Amandą Peet i Johnathanem LaPaglia, Kelly zagrał także w Origin of the Species, niezależnym filmie, który otrzymał Gold Award na festiwalu filmowym w Houston. Można go także oglądać w River Red, który został oficjalnie wybrany do konkursu na festiwalu filmowym w Sundance.
Na małym ekranie można było go oglądać w serialu UPN Level 9 oraz w Law & Order, Law & Order: Special Victims Unit, Judging Amy, The Shield i Third Watch.
Członek Actors Studio, Kelly wystąpił na deskach teatralnych w produkcji sztuki Arthura Penna Major Crimes, w Miss Julie Theatre Studio, oraz In Search of Strindberg w Sztokholmie, Szwecja.
KEVIN ZEGERS (Terry)
Dziewiętnastoletni aktor szybko staje się weteranem przemysłu rozrywkowego. Już w wieku siedmiu lat zagrał młodego Michaela J. Foxa w filmie Life With Mikey. Od tego czasu, Kevin pracował nieprzerwanie pojawiając się w ponad 20 filmach i licznych produkcjach telewizyjnych.
Poza Świtem żywych trupów, Zegers ukończył ostatnio zdjęcia do niezależnego filmu zatytułowanego Hollow opartego na opowieści The Legend of Sleepy Hollow. Zegers zagrał rolę Ichaboda Crane. Ostatnio młody aktor pojawił się także w filmie Showtime The Incredible Mrs. Ritchie, w którym zagrał u boku legend Hollywood - Geny Rowlands i Jamesa Caana.
Wiele z filmów, w których wcześniej wystąpił Zegers można aktualnie oglądać na wideo/DVD, m.in. film Air Bud, dzięki któremu mogli poznać go widzowie na całym świecie. Inne projekty aktora to: MVP: Most Valuable Primate (produkcja - Keystone); Komodo z Jill Hennessy (Crossing Jordan); Four Days z Colmem Meaney i Williamem Forsythem; It Came from the Sky z Johnem Ritterem, Yasmine Bleeth i Christopherem Lloydem; Treasure Island z Jackiem Palance; oraz Nico the Unicorn z Anne Archer.
Znany głównie dzięki swoim rolom filmowym, Kevin nie jest także obcy widzom produkcji telewizyjnych. Zagrał m.in. gościnnie w przebojowej serii telewizji WB Smallville. Kevin zagrał także w dramacie Aarona Spellinga Titans, który był nadawany przez stację NBC przez jeden sezon – rola Ethana, syna postaci granej przez Victorię Principal. Inne telewizyjne kreacje Kevina, to role w A Call to Remember Universalu z Joe Montegną i Blythe Danner; Sex, Lies & Obsession Lifetime z Harry’m Hamlinem i Lisą Rinna; Timeshare Fox Family z Nastassją Kinski i Timothy’m Daltonem, Traders, Road to Avonlea, Street Legal, Z archiwum X (The X Files), So Weird, Twice in a Lifetime oraz Goosebumps.
Kevin dzieli swój czas między Los Angeles, a swój dom rodzinny na przedmieściach Toronto. Zapalony entuzjasta wszelkiego rodzaju sportów, Kevin gra w golfa i hokeja.
LINDY BOOTH (Nicole)
Jest jedną z najbardziej zapracowanych młodych aktorek kanadyjskich. Wystąpiła w wielu niezależnych produkcjach, a filmy z jej udziałem miały premiery na trzech ostatnich festiwalach filmowych w Toronto - Rub & Tug, Hollywood North oraz Century Hotel (z Colmem Feore i Mią Kirshner).
Booth została nazwana Najlepszą Aktorką w Roli Drugoplanowej – nagrody DVD Premiere - za kreację Kelly w The Skulls II, a ostatnio można ją było oglądać w Wrong Turn z Elizą Dushku. Ostatni z filmów z udziałem Lindy, Living the Lie w reżyserii Jeffa Wadlowa wejdzie wkrótce na ekrany kin.
Aktorka występuje także regularnie w telewizji - The Famous Jett Jackson dla Disneya, Platinum i The Relic Hunter dla MTV, Life with Judy Garland: Me and My Shadow, Her Best Friend’s Husband, Strange Justice, Twilight Zone, Veritas: The Quest, Mutant X, Nero Wolfe, Big Wolf on Campus, Twice in a Lifetime oraz Odyssey 5.
