Robert Luketic (reżyser)
Robert Luketic urodził się w Sydney, w Australii, jego kariera w przemyśle filmowym rozpoczęła się, gdy miał zaledwie 15 lat. Otrzymał wówczas nagrodę dla najlepszego filmu na festiwalu filmowym ATOM. Luketic studiował następnie w Victorian College of Arts – w słynnej, prestiżowej australijskiej Szkole Filmowo-Telewizyjnej. Po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę Hollywood nagrodzoną nowelą filmową Titsiana Booberini. Film pokazywano podczas kilku festiwalów filmowych w Australii, po czym zdobył sobie dużą popularność na festiwalach zagranicznych, takich jak Sundance, Telluride, Aspen i Santa Barbara.
Luketic wyreżyserował latem 2001 przebojową komedię Legalna blondynka. Film, który zarobił w samych Stanach Zjednoczonych blisko 100 milionów dolarów, nominowano do dwóch nagród Złotego Globu. Był to debiut reżyserski Luketica w pełnometrażowym filmie fabularnym. Kolejnym filmem reżysera był obraz wytwórni Dreamworks Win a Date with Tad Hamilton. Producentami filmu byli Doug Wick i Lucy Fisher z firmy Red Wagon, wystąpili w nim Kate Bosworth, Nathan Lane, Josh Duhamel i Topher Grace.
Terminarz młodego reżysera jest coraz bardziej napięty, Luketic bierze obecnie udział w realizacji kilku projektów, pracuje, między innymi, na planie filmowej wersji znanego serialu Dallas. Scenariusz do filmu pisze Robert Harling (Stalowe magnolie), producentem z ramienia Twentieth Century Fox/New Regency jest Michael Costigan. Oprócz tego Luketic będzie reżyserował film One of Us, do którego scenariusz napisał Gerald DiPego, w którym wystąpi Alan Riche. Producentem filmu jest Peter Guber. Wśród innych projektów Luketica znajduje się także film Matt Helm, realizowany przez wytwórnię Dreamworks, produkowany przez Team Todd. Ten film akcji oparty jest o serię powieści szpiegowskich autorstwa Donalda Hamiltona, będzie to pierwszy film z tego gatunku, wyreżyserowany przez Luketica. Reżyser pracuje także nad realizacją filmu Girl Most Likely To, produkowanego przez Marca Platta.
Luketic mieszka obecnie w Los Angeles.
Anya Kochoff (scenarzystka)
Kiedy Anya Kochoff była jeszcze dzieckiem, jej babcia płaciła dolara za każde napisane przez nią opowiadanie. – Pisałam je jak najkrótsze, żeby zarobić jak najwięcej.
Pisarka urodziłą się 20 lutego 1970 roku w Santa Monica W Kalifornii. Otrzymała stypendium tenisowe na Uniwersytecie Stanu Południowa Kalifornia, ukończyła wydział dziennikarstwa. Po zakończeniu nauki wybrała karierę zawodowej tenisistki, przez dwa lata grała w lidze Women’s International Tennis Tour. W trakcie finałów w Tokio odniosła kontuzję, która zakończyła jej karierę sportową.
Kochoff pochodzi z rodziny mającej silne związki z przemysłem rozrywkowym. Jej ojciec był kierownikiem wysokiego szczebla w firmie telewizyjnej Carsey-Werner, natomiast jej matka była aktorką. Nie minęło wiele czasu od fatalnej kontuzji, gdy uwaga Kochoff skupiła się na rozrywce. Została asystentką scenarzysty filmów Ellen, a potem Frazier. Kilka miesięcy później rozpoczęła pracę w firmie Brillstein Grey Entertainment, z której przeszła następnie do Davis Entertainment. Wkrótce objęła tam stanowisko wiceprezes.
Pracując w Davis Entertainment, Kochoff nadzorowała powstanie dziesiątków programów, pracowała wówczas jako producent, pomagała także najlepszym scenarzystom w branży. Właśnie wtedy sama postanowiła spróbować swoich sił w pisaniu scenariuszy. Napisała scenariusz Something Wicked, który wysłała pod pseudonimem do różnych agentów. Wicked szybko kupiła wytwórnia Fox, w filmie realizowanym na podstawie scenariusza w roli głównej wystąpi Jennifer Aniston.
Wkrótce potem świeżo upieczona scenarzystka opuściła firmę Davis Entertainment, by zająć się swoim nowonarodzonym dzieckiem. Pozwoliło jej to także zająć się wyłącznie pisarstwem. Kotchoff sprzedała scenariusz do filmu Sposób na teściową wytwórni New Line Ciemna, która zaoferowała najbardziej korzystne warunki.
Obecnie Kochoff podpisała umowę z wytwórnią Dimension Films, dla której ma napisać kilka scenariuszy. Trwają obecnie prace nad realizacją dwóch filmów - Manhattan Baby i Girls Gone Wild. W minionym roku scenarzystka sprzedała swoje scenariusze wytwórniom Paramount, Universal i telewizji WB.
W czerwcu 2003 Kochoff znalazła się na liście dziesięciu scenarzystów, których poczynania warto śledzić, przygotowywanej corocznie przez magazyn Variety.
Kochoff mieszka obecnie w Santa Monica w Kalifornii wraz ze swym czteroletnim synkiem, Sawyerem. Kochoff jest reprezentowana przez firmę Endeavor i prawnika Karla Austena.
Paula Weinstein (producentka)
W trakcie liczącej 20 lat kariery w przemyśle rozrywkowym, Paula Weinstein pracowała z każdym liczącym się studiem filmowym. Weinstein jest jedną z najbardziej aktywnych politycznie osób w szołbiznesie, kieruje Spring Creek Pictures, znana jest z zaangażowania w sprawy społeczne.
Pani Weinstein wychowywała się w Europie, karierę zawodową rozpoczęła od stanowiska asystentki montażysty w Nowym Jorku. Otrzymala potem stanowisko w biurze burmistrza Johna Lindsay’a, nadzorowała produkcję przedstawień teatralnych, baletowych i ulicznych, wystawianych pod auspicjami ratusza w rozmaitych centrach kulturalnych miasta.
W roku 1973 Weinstein przeprowadziła się do Los Angeles, założyła wówczas firmę, która z czasem przekształciła się w jedną z najbardziej znanych firm doradczych w branży - International Creative Management (ICM). Przeniosła się potem do William Morris Agency, gdzie zajmowała się, między innymi, Jane Fondą i Donaldem Sutherlandem.
Spragniona nowych wyzwań, agentka przeszła w roku 1976 do wytwórni Warner Bros., w której objęła stanowisko wiceprezesa do spraw produkcji. Pracowała potem jako prezes do spraw produkcji światowej w firmie 20th Century Fox, pod jej kierunkiem powstały filmy takie jak Nine to Five i Więzień Brubaker. W roku 1979 pani Weinstein powtórnie zmieniła pracę, tym razem przeniosła się do firmy Ladd Company, gdzie pracowała nad filmami takimi jak Body Heat, będącym debiutem reżyserskim Lawrence’a Kasdana.
Po dwóch latach pracy w firmie Ladd, przeniosła się do United Artists, gdzie objęła stanowisko prezesa działu filmowego, nadzorowała wówczas wszystkie filmy powstające w tej wytwórni. Dwa z wielu filmów, jakie wyprodukowała w tamtym okresie, to Gry wojenne i Yentl.
W roku 1984 Weinstein założyła firmę WW Productions, niezależną firmę producentką, w której jej partnerem był Gareth Wigan. W roku 1987 objęła stanowisko doradcy w firmie MGM. Dzięki temu mogła produkować niezależne filmy, takie jak A Dry White Season, za który Marlon Brando otrzymał nominację do Oskara, czy też Wspaniali bracia Baker, nominowany do czterech Nagród Akademii. Weinstein była współproducentką tego ostatniego filmu.
W roku 1990 Paula Weinstein i Mark Rosenberg założyli firmę Spring Creek Productions. Pierwszym filmem, który powstał w nowej wytwórni, był Fearless w reżyserii Petera Weira. Za rolę w tym filmie Rosie Perez otrzymała nominację do Oskara dla najlepszej aktorki drugoplanowej. W filmie udział wzięli Jeff Bridges, Isabella Rossellini, Tom Hulce i John Turturro. Drugim filmem wyprodukowanym przez Spring Greek był Krew z krwi, kość z kości, wyreżyserowany przez Steve’a Klovesa (Wspaniali bracia Baker), a wyprodukowany wraz z należącą do Sydney’a Pollacka firmą Mirage Productions. Film był historią miłosną, wyreżyserowaną przez Klovesa na podstawie jego własnego scenariusza. Wystąpili w nim Dennis Quaid, Meg Ryan, James Caan i młoda Gwyneth Paltrow.
Weinstein, wierna swoim przekonaniom politycznym, objęła stanowisko producenta wykonawczego podczas realizacji filmu Citizen Cohn, w którym w roli prawnika z epoki McCarthy’ego wystąpił John Woods. Telewizyjny film stacji HBO zdobył cztery nagrody Emmy, trzy nagrody Cable Ace Awards, nominowano go do dwóch nagród Złotego Globu.
W roku 1995 Weinstein i Anthea Sylbert wyprodukowali film Miłosna rozgrywka, w którym wystąpili Julia Roberts, Dennis Quaid, Robert Duvall, Gena Rowlands i Kyra Sedgwick. Film wyreżyserował nominowany do Oskara Lasse Hallstrom.
Po sukcesie Miłosnej rozgrywki producentka ponownie zaangażowała się w produkcję filmu politycznego, objęła stanowisko producenta wykonawczego filmu Truman, realizowanego przez Gary’ego Sinise dla telewizji HBO. Film otrzymał nagrodę Emmy dla najlepszego filmu telewizyjnego. Reżyserem filmu, opowiadającego o życiu prezydenta Harry’ego Trumana od czasów zakończenia II wojny światowej, do momentu opuszczenia Białego Domu, był Frank Pierson.
W lutym 1996 stacja HBO nadała film The Cherokee Kid, podczas realizacji którego Paula piastowała stanowisko producenta wykonawczego. W filmie wystąpili Sinbad, James Coburn, Gregory Hines i Burt Reynolds. Rok później Weinstein piastowała identyczne stanowisko podczas produkcji filmu First Time Felon, reżyserowanego na zamówienie HBO przez Charlesa Duttona.
Weinstein wyprodukowała przebojową komedię Depresja gangstera, w którym w rolach głównych wystąpili Billy Crystal i Robert De Niro. Film ten zarobił dotychczas ponad 100 milionów dolarów. Weinstein była także współproducentem filmu Barry’ego Levinsona Smak wolności, który wszedł na ekrany kin w listopadzie 1999 roku. Inny film, wyprodukowany przez Weinstein, to Gniew oceanu, w którym wystąpili George Clooney i Mark Wahlberg. Film wszedł na ekrany w czerwcu 2000.
W roku 1989 Weinstein i Rosenberg otrzymali nagrodę Bill of Rights przyznaną im przez Southern California Chapter of the American Civil Liberties Union. Kiedy w listopadzie 1992 roku Rosenberg zmarła na atak serca, fundacja ACLU założyła poświęcony jego pamięci ośrodek pomocy prawnej w południowej dzielnicy Los Angeles. Weinstein i Rosenberg byli małżeństwem od 1984 roku.
Weinstein jest jedną z członkiń-założycielek Politycznego Komitetu Kobiet Hollywood. Była oficjalną przedstawicielką środowisk filmowych podczas pierwszej wizyty Nelsona Mandeli w USA. Nadzorowała wszystkie elementy jego odwiedzin w Los Angeles. Organizacja Women in Film nagrodziła ją wyróżnieniem Crystal Apple, przyznanym jej w uznaniu nadzwyczajnych zasług dla przemysłu rozrywkowego.
Paula wyprodukowała film Possession, z udziałem Gwyneth Paltrow i Aarona Eckharta. Film, wyreżyserowany przez Neila LaBute’a, powstał na motywach powieści brytyjskiego autora A.S.Byatta Possession: A Romance. Producentka zajmowała się także realizacją filmu Depresja gangstera 2, sequela bardzo popularnej komedii. Wyprodukowała także doskonale przyjęty film telewizyjny Iron Jawed Angels, opowiadający o feministycznym ruchu sufrażystek, w którym wystąpiły laureatka Oskara Hillary Swank i Anjelica Huston. Obecnie w fazie produkcji znajduje się film Otherwise Engaged, w którym zobaczymy Jennifer Aniston, Shirley MacLaine, Kevina Costnera i Marka Ruffalo. Reżyserem obrazu jest Rob Reiner.
Paula mieszka w Los Angeles wraz z jedenastoletnią córką, Hannah Mark.
Chris Bender & JC Spink (producenci)
Są partnerami w spółce Benderspink, zajmującej się produkcją filmową i zarządzaniem prawami autorskimi. Firma powstała w listopadzie 1998 roku, reprezentowała wówczas piętnastu scenarzystów. W trakcie zaledwie roku Chris Bender i J.C. Spink sprzedali dwadzieścia cztery scenariusze, brali udział w produkcji filmu Universal Pictures American Pie i przekonali przedstawicieli wytwórni Disney’a do dania szansy reżyserowi Deuce Bigalow: Male Gigolo. Firma New Line Ciemna, będąca pod wrażeniem sukcesów Benderspink, podpisała z nią umowę o prawie pierwokupu wszystkich scenariuszy.
Obecnie firma znacznie rozwinęła swój dział literacki, zaczęła też zajmować się produkcją telewizyjną, podpisała umowę o współpracy ze stacją Fox. Benderspink nadal zajmuje się produkcją rozmaitych filmów fabularnych, nadal ważna jest także umowa o współpracy z wytwórnią New Line Cinema. W ciągu minionych sześciu lat Bender and Spink wyprodukowali filmy takie jak: Koty i psy, Efekt motyla, American Pie 2, American Pie: Wesel i The Ring.
Chris Bender i JC Spink zakończyli właśnie produkcję nowego filmu dla wytwórni New Line Ciemna, komedii Just Friends z udziałem Ryana Reynoldsa. Duet producentów pracuje obecnie nad dwoma thrillerami, które wejdą na ekrany kin pod koniec roku. Jednym z nich jest obraz w reżyserii Davida Cronenberga A History of Violence, z udziałem Viggo Mortensena, Mario Bello, Williama Hurta i Eda Harrisa, który wejdzie do kin 30 września. Drugim filmem jest wyreżyserowany przez Wesa Cravena Red-Eye, w którym zobaczymy Rachel McAdams.
Michael Flynn (producent wykonawczy)
Michael Flynn był producentem wykonawczym filmu Amnezja, wyreżyserowanego przez Philipa Kaufmana. W thrillerze wystąpili Ashley Judd, Samuel L. Jackson i Andy Garcia. Wcześniej Flynn był producentem wykonawczym filmu Kraina wiecznego szczęścia, opartym na powieści Stephena Kinga. Film wyreżyserował Scott Hicks, wystąpił w nim Anthony Hopkins. Inny film, podczas realizacji którego Flynn zajmował to samo stanowisko, to Tytani, opowiadający prawdziwą historię czarnego trenera futbolu amerykańskiego i jego drużyny. W filmie wystąpili Denzel Washington i Will Patton. Flynn był producentem wykonawczym filmu Zmęczenie materiału, komedii wyreżyserowanej przez Mike’a Newella, z udziałem Johna Cusacka, Billy’ego Boba Thorntona, Cate Blanchett i Angeliny Jolie.
Flynn zajmował stanowisko współproducenta podczas realizacji następujących obrazów: nagrodzonego Oskarem filmu Tima Burtona Ed Wood, z udziałem Joanny’ego Deppa i Martina Landaua; Kruk: Miasto aniołów, sequela kultowego filmu z roku 1994; Krwawiący Romeo, z udziałem Gary’ego Oldmana, Juliette Lewis i Leny Olin; a także wyreżyserowanego przez Mike’a Figgisa filmu Liebestraum.
Jako producent filmu My New Gun, Flynn otrzymał nominację do nagrody Independent Spirit Award. Film pokazywano w trakcie festiwalu filmowego w Cannes w 1992 roku.
Inne filmy, nad którymi pracował Flynn, to: Długa prawda, To Sleep with Anger, Rozmowy radiowe, Waiting for the Light, Blue Steel, Wall Street, Walker, Masters of the Universe i True Stories.
Russell Carpenter (operator)
Operator Russell Carpenter otrzymał Oskara za zdjęcia do filmu Titanic, niezwykle popularnego romansu w reżyserii Jamesa Camerona. Z tym samym reżyserem współpracował podczas realizacji filmów T2 - 3D: Battle Across Time i Prawdziwe kłamstwa.
Ostatnio pracował dla reżysera Chazza Palminteriego na planie filmu Noel, w którym w rolach głównych wystąpili Penelope Cruz, Susan Sarandon, Paul Walker i Alan Arkin. Jego autorstwa są zdjęcia do filmów akcji Aniołki Charliego: Zawrotna szybkość i Aniołki Charliego z udziałem Cameron Diaz, Drew Barrymore i Lucy Liu, komedii Płytki facet w reżyserii Bobby’ego i Petera Farrellych, z udziałem Gwyneth Paltrow i Jacka Blacka; a także thrillera Negocjator, w którym wystąpili Samuel L. Jackson i Kevin Spacey. Reżyserem tego ostatniego filmu jest F. Gary Gray.
Inne filmy, do których Carpenter nakręcił zdjęcia, to: Kasamowa, Indianin z kredensu, Nieuchwytny cel, Attack of the 50-Foot Woman, Smętarz dla zwierzaków II, Kosiarz umysłów, Perfect Weapon, Death Warrant, Solar Crisis, Critters II i Lady in White.
Missy Stewart (kierownictwo produkcji)
Missy Steward ukończyła wydział sztuki i literatury Bennington College, w trakcie studiów zajmowała się także architekturą i malarstwem. Zajmowała się tymi dziedzinami sztuki aż do początku lat osiemdziesiątych, gdy zaczęła interesować się kinem. Uznała, że wizualna strona filmu nie różni się wiele od malarstwa. Przeprowadziła się do Portland w stanie Oregon, gdzie zaczęła pracować w grupie niezależnych filmowców, jednym z nich był Gus Van Sant. Brała udział w realizacji kilku jego projektów, w tym Drugstore Cowboy i Moje własne Idaho, a także Za wszelką cenę i Good Will Hunting, gdzie zajmowała stanowisko kierownika produkcji.
Posiadając gruntowne wykształcenie w dziedzinie sztuki, Stewart traktuje każdy projekt filmowy jako swego rodzaju wyzwanie malarskie, osadzone w środowisku trójwymiarowym. Proces przygotowywania obejmuje wybór lokacji, projektowanie planów, a także wybór dodatków pasujących do nastroju i fabuły filmów. Na tym etapie Stewart zastanawia się także nad doborem kolorów, pasujących do architektury przedstawionej w filmie i do garderoby aktorów. Jako kierownik produkcji bierze także pod uwagę oświetlenie sztuczne i naturalne, źródła światła są zresztą każdorazowo szczegółowo omawiane z reżyserem i operatorem. Kombinacja oświetlenia naturalnego i sztucznego, a także właściwe rozmieszczenie okien, pomaga zwrócić uwagę widza na fakturę ścian, powierzchnie i rozmaite przedmioty, ważne z punktu widzenia fabuły. Dzięki zwracaniu uwagi na światło na planie, kierowniczka produkcji pomaga stworzyć odpowiedni nastrój każdej sceny, nadaje także indywidualne cechy poszczególnym planom zdjęciowym. Stewart zwraca także uwagę na inne elementy, wzbogacające odbiór filmu, zwłaszcza na styl architektoniczny budowli widocznych w filmie i na ich wnętrza. Te pomijane zazwyczaj elementy filmu, w rzeczywistości pomagają określić i zdefiniować charakter i wygląd bohaterów, są też kolejnym środkiem wyrazu, który może wykorzystać reżyser. Dzięki wykorzystaniu tych wszystkich środków, reżyser może przedstawić wizję spójniejszą i bardziej realistyczną. Dodatkowo, normalne codzienne przedmioty mogą stać się na ekranie istotnymi elementami fabuły.
Wyzwanie zgrabnego połączenia tych wszystkich elementów stoi właśnie przed kierownikiem planu. To jej zadaniem jest tchnięcie życia w otoczenie bohaterów filmu. Praca Steward jest odzwierciedleniem jej zainteresowań przestrzenią wypełnioną obiektami alegorycznymi, które pobudzają wyobraźnię dzięki kombinacji światła, kolorów i formy.
Scott Hill (montażysta)
Scott Hill zakończył niedawno montaż komedii Win a Date with Tad Hamilton, w której występuje Josh Duhamel, pracował wcześniej nad filmem Just Married, w którym widzieliśmy Ashtona Kutchera i Brittany Murphy, a także nad obrazem Bruce Wszechmogący, z udziałem Jima Carrey’a i Jennifer Aniston, wyreżyserowanym przez Toma Shadyaca.
Z tym ostatnim reżyserem Hill pracował już wcześniej, zajmował stanowisko asystenta montażysty podczas realizacji filmów Gruby i chudszy, Klamca, kłamca i Patch Adams. Pracował też nad filmami Dragonfly, The Ladies Man, Galaxy Quest, Brokedown Palace i Spacer w chmurach.
Kevin Tent (montażysta)
Kevin pracował do niedawna nad filmem Bezdroża, już czwartym montowanym przez niego filmem reżysera i scenarzysty Alexandra Payne’a. Za ten film Tent nominowany był do nagrody A.C.E.. Nominację do tej nagrody otrzymał już wcześniej za montaż filmów Schmidt i Election. Po raz pierwszy pracował z Paynem na planie jego pierwszego filmu, Citizen Ruth, z udziałem Laury Dern. Premiera filmu miała miejsce w 1997 roku podczas festiwalu filmowego w Sundance.
Tent latem 2004 roku zmontował psychologiczny thriller The Clearing z udziałem Roberta Redforda, Helen Mirren i Willema Dafoe. Wraz z reżyserem Tedem Demmem pracował wcześniej nad filmem Blow, w którym udział wzięli Johnny Depp i Penelope Cruz, a z Jimem Mangoldem nad filmem Przerwana lekcja muzyki, z udziałem Winony Ryder i nagrodzonej Oskarem dla najlepszej aktorki drugoplanowej Angelinu Jolie.
Inne zmontowane przez niego filmy to Homage (premiera w roku 1996 na festiwalu filmowym w Sundance Festival), Guncrazy, wyreżyserowany przez Tamrę Davis i Since You’ve Been Gone, w reżyserii Davida Schwimmera. Kariera Tenta rozpoczęła się w firmie New Horizons Studio, gdzie zmontował niezliczone klasyki takie jak Not of This Earth i Hollywood Blvd. II. Jego dziełem jest także montaż filmu Frankenhooker.
Kym Barrett (projektantka kostiumów)
Kym Barrett jest autorką jednego z najbardziej wpływowych stuli ostatnich lat. Jej projekty wykorzystane w trylogii Matrix zwróciły na nią uwagę całego świata mody. Kostiumy noszone przez Keanu Reevesa i Carrie-Ann Moss przeszły już do historii kina.
Już od kilku lat kostiumy Kym Barrett są wyraźnie rozpoznawalne, mają własny styl. Inni projektanci czerpią z nich inspirację. Pracowała wcześniej nad kostiumami dla Leonarda DiCaprio i Clair Danes w nowatorskiej adaptacji Romea i Julii w reżyserii Baza Luhrmanna.
Kym Barrett zaprojektowała także kostiumy do filmu Gothika, w reżyserii Mathieu Kassovitza, z udziałem Halle Barry. Była także projektantką kostiumów podczas realizacji filmu Twins’ From Hell, z udziałem Johnny’ego Deppa i Heather Graham, to samo stanowisko zajmowała podczas realizacji filmu Złoto pustyni. Zakończyła właśnie pracę na planie filmu Rumor Has It, w którym występują Jennifer Aniston, Shirley MacLaine i Mark Ruffalo. Reżyserem filmu jest Rob Reiner. Barrett pracuje obecnie na planie filmu The Watchmen wytwórni Paramount. Nie wydaje się, by wpływ, jaki Kym Barrett wywiera ostatnio na innych projektantów, miał osłabnąć w przewidywalnej przyszłości.
David Newman (kompozytor)
David Newman pochodzi z rodziny o silnych tradycjach muzycznych. Jest kuzynem Randy’ego Newmana, synem Alfreda Newmana, bratem Thomasa Newmana — którzy na stałe zapisali się w historii amerykańskiej kinematografii.
Newman był nominowany do Oskara za ścieżkę dźwiękową do filmu Anastasia. Jest autorem muzyki do filmów takich jak Kot, Małolaty u taty, Jak stracić chłopaka w 10 dni, Gruby i chudszy, Scooby-Doo, Scooby-Doo 2: Potwory na gigancie, Co za życie, Epoka lodowcowa, Afera naszyjnikowa, Dr Doolittle 2, Heathers, Miesiąc miodowy w Las Vegas i – ostatnio - Are We There Yet? z udziałem Ice’a Cube’a.
Newman od dawna współpracuje z reżyserem i aktorem Dannym DeVito, napisał muzykę do filmów Starsza pani musi zniknąć, Smoochy, Matilda, Hoffa, Wojna państwa Rose i Throw Momma From the Train, jak również do mającego wejść wkrótce na ekrany filmu I Married a Witch.
