„Czy wiesz, co może się wydarzyć, jeśli ktoś odkryje prawdę?”Evelyn Danvers, PAKT MILCZENIA
Zapierająca dech w piersiach akcja filmu PAKT MILCZENIA i przykuwający uwagę suspens, były tym, co zwróciło uwagę szefa Screen Gems, Clinta Culpeppera na oryginalny scenariusz J.S. Cardone. Producenta Toma Rosenberga pociągał natomiast inteligentny podtekst scenariusza poruszającego współczesne tematy społeczne, uzależnienia oraz poczucie niezachwianej pewności siebie, którego doświadcza wielu nastolatków. „Ten film to thriller, ale także umoralniająca opowieść dla młodych ludzi,” mówi szef Lakeshore Entertainment, który uprzednio wyprodukował takie filmy jak nagrodzony Oskarem® przebój w reżyserii Clinta Eastwooda Za wszelką cenę (Million Dollar), Egzorcyzmy Emily Rose (The Exorcism of Emily Rose) czy Underworld i Underworld Evolution. „To opowieść o piątce przyjaciół, których łączy tajemna więź - wszyscy mają po 16 - 17 lat - i którzy lada dzień będą w stanie w pełni rozwinąć swoją nadludzką moc. Ich koledzy podlegają podstawowym prawom fizyki, oni nie. Problem polega jednak na tym, że jeśli wykorzystają swoją moc, znacznie skróci im to życie, co może być postrzegane jako metafora innych niebezpiecznych rzeczy, jakim ulegamy w życiu”.
Pochodzący z Finlandii, doświadczony reżyser Renny Harlin był podekscytowany projektem od chwili, kiedy przeczytał scenariusz. Harlin, który zrealizował wcześniej między innymi takie filmy jak Koszmar z ulicy Wiązów 4 (Nightmare on Elm Street 4) czy Egzorcysta: Początek (The Exorcist: The Beginning), zyskał sławę nie tylko jako autor horrorów, ale także jako twórca takiego przeboju jak Szklana pułapka 2 (Die Hard 2).
„Kiedy przeczytałem scenariusz PAKT MILCZENIA poczułem, że jest to historia, jakiej od dłuższego już czasu nie było na ekranie,” mówi Harlin. „W erze takich filmów jak „Harry Potter” przywykliśmy do oglądania magicznych historii dla dzieciaków. Znalezienie jednak interesującego scenariusza dla nastolatków i dorosłych jest wyjątkowo trudne. Byłem zaintrygowany także tym, że młodzi bohaterowie filmu znajdują się na granicy dorosłości, w okresie, kiedy trzeba stawić czoła trudnym tematom, podjąć ważne decyzje, a życie gwałtownie się zmienia”.
W czasach, gdy bardzo powszechne w Hollywood stało się przyjmowanie za materiał źródłowy filmu komiksów (Hellboy, Sin City), w tym przypadku filmowcy zwrócili uwagę na oryginalny scenariusz J.S. Cardone zainspirowany serią czterech historyjek rysunkowych autorstwa Arona Coleite i Tone Rodrigueza. Chociaż jednak ten materiał mógł być idealną bazą dla kolejnego filmu opartego na komiksie, Harlin zdecydował się przyjąć zupełnie inną estetykę podczas przenoszenia historii na ekran. „Można przyjąć, że mamy do czynienia z dwoma rodzajami filmów bazujących na opowieściach komiksowych,” mówi reżyser. „Istnieją bardzo kolorowe, przesycone barwami filmy oraz te ciemne i mroczne. My chcieliśmy stworzyć nasz odrębny styl. Wykreować świat, który jest fascynujący, mroczny, inny od wszystkiego, co widać w kinach i ciągle mocno zakorzeniony w rzeczywistości.”
„Renny stworzył na podstawie scenariusza swego rodzaju książkę”, wspomina Rosenberg. „Wykonał rysunki, powycinał zdjęcia z gazet i połączył to wszystko w jedną całość pokazując swoją koncepcję filmu. To było graficzne ujęcie scenariusza. Coś naprawdę fantastycznego! Na ekranie spełnił każdą ze swoich obietnic”.
