Reklama

"Happy Feet: Tupot małych stóp": INFORMACJE O OBSADZIE

ELIJAH WOOD (Mambo) pojawi się także jesienią tego roku w dramacie Bobby, w którym dołączy do doborowej obsady, w której znaleźli się między innymi Anthony Hopkins, Demi Moore i Sharon Stone, a reżyserem filmu jest Emilio Estevez.

Wood zagrał w filmowej trylogii opartej na powieściach "Władca Pierścieni" J.R.R. Tolkiena, w głównej roli Frodo Bagginsa. Wyreżyserowane przez Petera Jacksona filmy Drużyna Pierścienia, Dwie Wieże i Powrót Króla stały się światowymi przebojami, a w 2004 r. Powrót Króla zdobył 11 Oscarów, w tym w kategorii „Najlepszy film”.

Reklama

Niedawno widzowie mogli oglądać Wooda w filmie Wszystko jest iluminacją, będącym adaptacją Lieva Schreibera bestsellerowej powieści Jonathana Safrana Foera. Wcześniej Wood zagrał wraz z Jimem Carreyem i Kate Winslet w chwalonym przez krytyków niekonwencjonalnym dramacie Zakochany bez pamięci, w reżyserii Michela Gondry’ego, na podstawie scenariusza Charlie’ego Kaufmana.

Inne filmy nakręcone ostatnio z jego udziałem to: Hooligans Lexi Alexander, Sin City – Miasto grzechu Franka Millera, w reżyserii Roberta Rodrigueza i Millera, Burza lodowa Anga Lee, The Bumblebee Flies Anyway Martina Duffy’ego, u boku Rachel Leigh Cook i Janeane Garofalo, Wszystko czego pragnę Jeffreya Portera z Franką Potente i Mandy Moore, Środa popielcowa z Edem Burnsem, Czarne i białe Jamesa Tobacka, Oni na podstawie scenariusza Kevina Williamsona i w reżyserii Roberta Rodrigueza, a także Dzień zagłady Mimi Leder. Wood użyczył także swojego głosu w aminowanym filmie Przygody Tomcio Palucha i Calineczki, w którym zagrał wraz z Jennifer Love Hewitt (Calineczka).

Wśród pozostałych dokonań aktorskich Wooda należy wymienić następujące filmy: Flipper Alana Shapiro, Łańcuch szczęścia Patricka Von Krusenstjerna, Wojnę Jona Avneta, gdzie zagrał wraz z Kevinem Costnerem, Małolat Roba Reinera z Jasonem Alexandrem i Julią Louis-Dreyfus, Synalek Joe’ego Rubena z Macaulayem Culkinem, Przygody Hucka Finna Stephena Sommersa, Wiecznie młody Steve’a Minera z Melem Gibsonem, Raj odzyskany Mary Agnes Donohue, Marzyciele, czyli potęga wyobraźni Richarda Donnera, Avalon Barry’ego Levinsona oraz Wydział wewnetrzny Mike’a Figgisa z Richardem Gere.

ROBIN WILLIAMS (Ramon) zdobył nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej za rolę w filmie Buntownik z wyboru Gusa Van Santa. Wcześniej był nominowany do Oscara za role w filmach Fisher King, Stowarzyszenie Umarłych Poetów i Good Morning Vietnam. W 1990 r. Williams otrzymał wraz z Robertem De Niro nagrodę dla najlepszego aktora od National Board of Review za udział w filmie Przebudzenie. W 2004 r. otrzymał prestiżową nagrodę za całokształt pracy filmowej na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago. W 2005 r. hollywoodzkie zrzeszenie prasy zagranicznej Hollywood Foreign Press Association uhonorowało go nagrodą im. Cecila B. DeMille’a za wybitne osiągnięcia w branży rozrywkowej.

W tym roku Williams wystąpił już w nakręconej przez Barry’ego Levinsona satyrze politycznej Man of the Year, przeboju komediowym RV: Szalone wakacje na kółkach w reżyserii Barry’ego Sonnenfelda oraz w mrocznym thrillerze Patricka Stettnera The Night Listener u boku Toni Collette. W grudniu tego roku Williams pojawi się w roli Theodore’a Roosevelta w świątecznej komedii Noc w Muzeum. Zagra również w August Rush Kirsten Sheridan z Freddie’em Highmore’em, Jonathanem Rhysem Meyersem i Terrence’em Howardem oraz w komedii License to Wed z Mandy Moore i Johnem Krasinskim – oba filmy wejdą na ekrany kin w 2007 r.

Williams zwrócił na siebie uwagę świata rolą Morka w popularnym serialu telewizyjnym Mork & Mindy. Kształcił się w nowojorskiej Julliard School, a zadebiutował w tytułowej roli w filmie Popeye Roberta Altmana. Potem zagrał główne role w Moskwie nad rzeką Hudson Paula Mazurskiego oraz w Świecie według Garpa, będącym adaptacją George’a Roya Hilla bestsellerowej powieści Johna Irvinga.

W jego dorobku filmowym znalazły się również takie filmy, jak Pani Doubtfire Chrisa Columbusa, Klatka dla ptaków Mike’a Nicholsa, Patch Adams Toma Shadyaca, Hook Stevena Spielberga oraz Jumanji Joe’ego Johnstona. Williams użyczył swych talentów wokalnych niezapomnianej postaci Dżina w kasowym przeboju przygodowym Aladyn, a nie tak dawno był również głosem Fendera w animowanym filmie Roboty z 2005 roku. Ponadto użyczył swego głosu postaci Doktora Wiem w filmie Stevena Spielberga A.I. Sztuczna inteligencja.

Swoją karierę Williams zaczął jako komik sceniczny i znany jest ze swych monologów opartych na swobodnych skojarzeniach. W 2002 roku po dwudziestoletniej nieobecności na scenie wyruszył na tournee po Stanach Zjednoczonych, w ramach którego odwiedził 26 miast. Bilety na jego występy były za każdym razem wyprzedane. Jego ostatni występ w ramach trasy na Broadwayu został sfilmowany pod tytułem Robin Williams: Live on Broadway i otrzymał pięć nominacji do nagrody Emmy.

Poza sceną Williams chętnie wspiera inicjatywy dobroczynne na całym świecie na rzecz poprawy zdrowia, oświaty i ochrony środowiska. W tym roku wystąpi na żywo w koncercie zatytułowanym „Comic Relief 2006” wraz z Billym Crystalem i Whoopi Goldberg, promującym kampanię na rzecz pomocy ofiarom huraganu Katrina. Dotychczas organizacja Comic Relief zebrała ponad 50 milionów dolarów.

BRITTANY MURPHY (Gloria) ostatnio zakończyła zdjęcia w Tokio do filmu The Ramen Girl, w którym zagrała główną rolę i którego jest producentką. Następnie będzie można ją zobaczyć w brytyjskiej komedii romantycznej Miłość i inne nieszczęścia, wyreżyserowanej przez Aleka Keshishiana i wyprodukowanej przez Davida Finchera i Luca Bessona, a także w mrocznym thrillerze The Dead Girl.

Latem tego roku zagrała u boku Eda Burnsa w The Groomsmen. Wcieliła się również w rolę Shellie w filmowej adaptacji powieści graficznej Franka Millera Sin City – Miasto grzechu, w reżyserii Millera, Roberta Rodrigueza i Quentina Tarantino. Murphy ponownie wystąpi w tej roli w przygotowywanym sequelu, którego premiera odbędzie się w 2007 r.

W swoim dorobku, obejmującym ponad 40 filmów, Murphy ma takie komedie romantyczne jak Czarna książeczka, Dziewczyny z wyższych sfer i Nowożeńcy, a także dramaty: 8 Mila Curtisa Hansona, Nikomu ani słowa Gary’ego Federa, Chłopaki mojego życia, Spun, Sidewalks of New York oraz Przerwana lekcja muzyki.

W 1995 roku zyskała sobie uwagę widzów na całym świecie przełomową rolą Tai Fraser w komedii Clueless Amy Heckerling. Zadebiutowała także na Broadwayu w uhonorowanej nagrodą Tony sztuce Arthura Millera A View from the Bridge. Do jej najlepszych występów telewizyjnych należy zaliczyć chwalony przez krytyków program „Oprah Winfrey Presents David & Lisa”, Wspólny mianownik sieci telewizyjnej Showtime oraz Arytmetyka diabła. Oprócz olśniewania dużego ekranu swoją osobą, Murphy nie tylko użyczyła swego głosu w filmie Happy Feet: Tupot małych stóp, ale także po raz pierwszy w historii podłoży głos postaci Dzwoneczka. Murphy zdobyła nagrodę Annie za rolę LuAnn, której użyczyła swego głosu w filmie Bobby kontra wapniaki Mike’a Judgesa.

Oprócz pracy kinowej i telewizyjnej Murphy nagrała we współpracy z Paulem Oakenfeldem piosenkę „Faster Kill Pussycat”, która podbiła niedawno listę przebojów muzyki tanecznej International Billboard.

Pochodzący z Australii HUGH JACKMAN (Memphis) po raz pierwszy wzbudził zainteresowanie amerykańskiej widowni, wcielając się w postać Wolverine’a w filmie X-Men z 2000 roku, będącym pierwszą odsłoną kasowej serii X-Men. Od tego czasu dwukrotnie jeszcze zagrał tę samą rolę w filmach X-Men 2 i X-Men: Ostatni bastion. Ponadto Jackman zdobył nominację do Złotego Globu za rolę w komedii romantycznej Kate i Leopold, w której zagrał z Meg Ryan.

Jesienią tego roku widzowie obejrzą Jackmana w filmie The Prestige Christophera Nolana oraz w Źródle Darrena Aronofskiego, a usłyszą w aminowanym filmie Wpuszczony w kanał. Na początku tego roku aktor zagrał także w komedii Woody’ego Allena Scoop wraz ze Scarlett Johansson. Ma na swoim koncie role tytułowe w Van Helsingu, thrillerze Kod dostępu z Johnem Travoltą i Halle Berry oraz w komedii romantycznej Serce nie sługa, w której zagrał u boku Ashley Judd.

Jackman to również wielokrotnie nagradzany aktor teatralny. W 2004 r. otrzymał nagrodę Tony dla najlepszego aktora musicalowego za swoją rolę Petera Allena, piosenkarza i kompozytora, w przeboju broadwayowskim „The Boy From Oz”. Rola ta przyniosła mu również nagrody Drama Desk, Drama League, Outer Critics Circle i Theatre World. Wśród jego poprzednich ról teatralnych należy wymienić: „Carousel” wystawiane w Carnegie Hall, „Oklahoma!” w Teatrze Narodowym w Londynie (nominacja do Olivier Award), „Sunset Boulevard” (nagroda MO – australijski odpowiednik nagrody Tony) oraz disnejowską sztukę „Beauty and the Beast” [Piękna i bestia] (również nominacja do nagrody MO).

Kariera Jackmana rozpoczęła się w Australii od ról w niezależnych filmach Bohater z okładki i Królowie Erskineville. Za rolę w tym ostatnim aktor zdobył nagrodę Australian Film Critics’ Circle dla najlepszego aktora i nominację do nagrody dla najlepszego aktora Australijskiego Instytutu Filmowego. W 1999 r. otrzymał tytuł „Australijskiego gwiazdora roku” na australijskim zjeździe filmowym (Australian Movie Convention).

NICOLE KIDMAN (Norma Jean) zwróciła uwagę widzów amerykańskich chwaloną przez krytyków rolą w pasjonującym thrillerze psychologicznym z 1999 roku Martwa cisza. Od tego czasu jest uznaną na całym świecie i nagradzaną aktorką, cenioną za możliwości i wszechstronność. W 2003 r. Kidman zdobyła Oscara, Złoty Glob, nagrodę BAFTA i berlińskiego Srebrnego Niedźwiedzia za postać Virginii Woolf w Godzinach Stephena Daldry’ego. Rok wcześniej otrzymała swoją pierwszą nominację do Oscara i drugi Złoty Glob za rolę w Moulin Rouge! Baza Luhrmanna. Pierwszy Złoty Glob zdobyła za postać chorobliwie ambitnej Suzanne Stone w Za wszelką cenę Gusa Van Santa; otrzymała także cztery nominacje do Złotego Globu za role w filmach Narodziny, Wzgórze nadziei, Inni i Billy Bathgate.

W ubiegłym roku Kidman zagrała w thrillerze Sydneya Pollacka Tłumaczka oraz u boku Willa Ferrella w Czarownicach Nory Ephron. Wystąpiła w roli narratorki w tegorocznym filmie dokumentalnym God Grew Tired of Us, który na festiwalu w Sundance zdobył nagrodę jury i publiczności, zagrała także role w filmie Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus w reżyserii Stevena Shainberga, którego premierowy pokaz odbył się na Festiwalu Filmowym w Telluride oraz na RomeFilmFest.

Wśród przygotowywanych filmów z jej udziałem są: thriller Olivera Hirschbiegela The Invasion z Danielem Craigiem oraz jeszcze niezatytułowany film fabularny Noah Baumbacha z udziałem Jennifer Jason Leigh i Jacka Blacka. W tej chwili Kidman bierze udział w zdjęciach do filmu Zorza północna, będącego reżyserowaną przez Chrisa Weitza filmową adaptacją pierwszego tomu popularnej trylogii fantasy Phillipa Pullmana „Mroczne materie”. Kidman będzie także narratorką przygotowywanej biografii filmowej Szymona Wiesenthala I Have Never Forgotten You. Na początku przyszłego roku ponownie spotka się z reżyserem Moulin Rouge! Bazem Luhrmannem i rodakiem Hugh Jackmanem na planie fascynującej historii miłosnej, której akcja rozgrywa się w środkowej Australii.

Kidman ma także na kocie takie filmy jak: Piętno Roberta Bentona, Dogville Larsa von Triera, Oczy szeroko zamknięte Stanleya Kubricka, Peacemaker z Georgem Clooneyem, Portret damy Jane Champion, Batman Forever, Malice i Za horyzontem Rona Howarda.

W styczniu tego roku Kidman otrzymała najwyższe odznaczenie australijskie – tytuł Damy Orderu Australii. Została także ambasadorem dobrej woli Funduszu Narodów Zjednoczonych na Rzecz Kobiet (UNIFEM) – w tej roli będzie koncentrowała się na podnoszeniu świadomości zjawiska naruszania praw kobiet na całym świecie. Przez ostatnich dziewięć lat Kidman pełniła rolę ambasadora Australii w UNICEF-ie. Trzy lata temu została pierwszą przewodniczącą Funduszu na rzecz Zdrowia Kobiet w UCLA, w akademii medycznej im. Davida Geffena.

HUGO WEAVING (Noah Starszy) może poszczycić się rolami w największych trylogiach w historii kina – kreacją przywódcy elfów Elronda we Władcy pierścieni oraz rolą agenta Smitha w filmach Matrix. Ostatnio Weaving zagrał w filmie V jak Vendetta z udziałem Natalie Portman, wyprodukowanym przez braci Wachowskich, twórców trylogii Matrix.

Weaving jest laureatem trzech nagród AFI (Australian Film Institute) dla najlepszego aktora, z których pierwszą przyznano mu w roku 1991 za rolę niewidomego fotografa w przełomowym filmie fabularnym Jocelyn Moorhouse Dowód. W 1994 r. otrzymał nominację w tej samej kategorii za rolę drag queen Mitzi Del Bra w obrazie Stephana Elliotta Priscilla, królowa pustyni. Weaving został laureatem nagrody AFI po raz drugi w roku 1998 za rolę w Przesłuchaniu, w reżyserii Craiga Monahana, który był także autorem scenariusza do tego filmu. Za tę rolę w 1998 r. Weaving dostał także nagrodę dla najlepszego aktora na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Montrealu. W 2005 zagrał rolę w chwalonym przez krytyków obrazie Little Fish u boku Cate Blanchett i Sama Neilla, za którą dostał swą trzecią nagrodę AFI.

Happy Feet: Tupot małych stóp to już trzeci film nakręcony wspólnie z Georgem Millerem, po roli Rexa w hitowej komedii familijnej Babe – świnka z klasą oraz w jej kontynuacji zatytułowanej Babe: Świnka w mieście. Wśród innych filmów z udziałem Weavinga są także obrazy: Kwaśny smak brzoskwini, Żona do wzięcia, Magiczna wyprawa, Dziwna planeta, The Old Man Who Read Love Stories, Sypialnie i przedsionki, True Love and Chaos oraz Exile.

Ponadto Weaving ostatnio pojawił się obok Cate Blanchett w produkcji „Hedda Gabler” Sydney Theatre Company w Brooklyn Academy of Music.

ANTHONY LAPAGLIA (Alpha Skua) zdobył sobie przychylność szerokiego grona krytyków za rolę Jacka Malone’a w przeboju telewizyjnym Bez śladu, za którą otrzymał Złoty Glob oraz nominację do nagrody Emmy i dwie nominacje do nagrody SAG. W 2002 r. LaPaglia zdobył nagrodę Emmy za stałą rolę w serialu Frasier, a w roku 2000 i 2004 był nominowany do Emmy za tę samą rolę.

Otrzymał nagrody Tony Drama Desk Award i Outer Critics Circle Award za kreację w klasycznej sztuce Arthura Millera „A View from the Bridge”. LaPaglia w tej chwili zajmuje się produkcją fabularnej wersji sztuki Millera. Wśród innych dokonań teatralnych LaPaglii znajduje się pozabroadwayowska produkcja „The Guys”, opowieść o kapitanie straży pożarnej, który musi przygotować mowę pochwalną dla podwładnych, których stracił po atakach z 11 września. Sigourney Weaver i LaPaglia zagrali główne role w filmowej adaptacji sztuki pod tym samym angielskim tytułem [tytuł polski Bezimienni bohaterowie – przyp. tłum.].

Na swoim koncie LaPaglia ma role w takich znanych filmach, jak Lantana, za którą otrzymał nagrodę AFI (Australijski Instytut Filmowy) dla najlepszego odtwórcy głównej roli, Wesele Betsy, The House of Mirth, Słodki Drań, Klient, Człowiek z firmy, Mordercze lato, Miłość w Nowym Jorku, Lansky, Phoenix, Wbrew przykazaniom, Sprytne kłamstwa, Zimowe przesilenie i The Architect. LaPaglia zagrał również w serialu telewizyjnym Morderstwo oraz w filmach telewizyjnych Nie poddam się – historia Jima Valvano, Wymiar sprawiedliwości (za tę rolę otrzymał nominację do nagrody Cable ACE) oraz Ogród odkupienia.

MIRIAM MARGOLYES (Pani Astrakhan) zagrała w ponad 40 filmach, włączając w to tak odmienne role jak profesor Sprout w filmie Harry Potter i Komnata Tajemnic, piastunka w Romeo i Julii Baza Luhrmanna z udziałem Leonardo DiCaprio i Claire Danes, pani Mingott w Wieku niewinności Martina Scorsese, za którą otrzymała nagrodę BAFTA dla najlepszej aktorki drugoplanowej, Peg Sellers w filmie Peter Sellers – Życie i Śmierć u boku Geoffreya Rusha, Dolly de Vries w Cudowna Julia z udziałem Annette Benning, gosposia Dorcas w Lawendowym wzgórzu z Judi Dench i Maggie Smith, a także Flora Finching w Małej Dorrit.

Happy Feet: Tupot małych stóp to już trzeci film Margolyes nakręcony wspólnie z Georgem Millerem, po roli Fly – suczki border collie – w nagradzanej komedii familijnej Babe – świnka z klasą oraz w jej kontynuacji zatytułowanej Babe: Świnka w mieście. Jej głos widzowie mogli usłyszeć w roli Cioci Sponge/Robaczka świętojańskiego w filmie Jakubek i brzoskwinia olbrzymka oraz jako Matchmaker w filmie Mulan.

MAGDA SZUBANSKI (Panna Viola) jest najbardziej znana ze swej roli pani Hoggett w nominowanym do Oscara i nagrodzonym Złotym Globem filmie familijnym Babe – świnka z klasą i jego kontynuacji Babe: Świnka w mieście. Happy Feet: Tupot małych stóp jest trzecim projektem, który Szubanski realizuje z reżyserem Georgem Millerem. Na swoim koncie ma także rolę w filmie Łowca krokodyli z udziałem nieżyjącego Steve’a Irwina oraz w Dziedzicu Maski z Jamiem Kennedym i Alanem Cummingiem. Niedługo Szubanski pojawi się w filmie Zorza północna z udziałem Nicole Kidman i Daniela Craiga, którego premiera planowana jest na koniec 2007 roku.

Aktorka niedawno zakończyła zdjęcia do roli pani Plonk w najnowszej komedii Rolfa de Heera Dr. Plonk. Jeśli chodzi o dokonania teatralne, Szubanski zagrała w produkcji Melbourne Theatre Company zatytułowanej „The 25th Annual Putnam County Spelling Bee”, za udział w której była nominowana do nagrody Hellman, wzięła udział w trasie teatralnej z musicalem „Grease: The Arena Spectacular” z udziałem Johna Farnhama oraz w „The Rise and Fall of Little Voice” dla STC. W 2002 roku otrzymała nagrodę Australijskiego Instytutu Filmowego (AFI) dla najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę w telewizyjnym przeboju komediowym Kath & Kim, za którą była także nominowana jeszcze dwa razy w kolejnych latach. Jest także zdobywczynią kilku nagród Logie, australijskiej People’s Choice oraz Writers Guild. Szubanski zagrała w filmach telewizyjnych z cyklu Psiara, Big Girl’s Blouse i Something Stupid, w których była współautorką scenariusza, współproducentką i odtwórczynią ról.

CARLOS ALAZRAQUI (Nestor) obecnie występuje w czwartym sezonie serialu stacji Comedy Central Reno 911!. Niedługo pojawi się także w filmie fabularnym opartym na serialu, zatytułowanym Reno 911!: Miami, którego premierę zaplanowano na styczeń 2007 roku.

Alazraqui ma spore doświadczenie w udźwiękawianiu filmów animowanych i użyczaniu głosu zwierzętom. Najlepiej znany jest chyba z głosu pieska chihuahua reklamującego Taco Bell sloganem „Yo Quiero Taco Bell”. Ponadto widzowie mogą go usłyszeć co tydzień w takich filmach animowanych jak Podwójne życie Jagody Lee i Harcerz Lazlo, które emitowane są na antenie Cartoon Network. Wziął także udział w takich produkcjach telewizyjnych jak The Fairly OddParents, Bobby kontra wapniaki, Głowa rodziny, Różowe lata 70., serial telewizji PBS Maya and Miguel oraz jego autorski półgodzinny program komediowy na antenie telewizji Comedy Central. Alazraqui podkładał także głos do takich przebojów kinowych jak SpongeBob Kanciastoporty, Gdzie jest Nemo?, Jimmy Neutron: mały geniusz, Osmosis Jones i Dawno temu w trawie.

JOHNNY SANCHEZ III (Lombardo) wystąpił w wielu programach telewizyjnych jako komik, w tym we własnym półgodzinnym programie z cyklu Comedy Central Presents, The Late Late Show with Craig Kilborn Premium Blend stacji Comedy Central, Comedy Showcase HBO, a ostatnio w programie Comics Inleashed Byrona Allena. Jako aktor filmowy i telewizyjny Sanchez zagrał w serialach Jak pan może, panie doktorze? stacji CBS, Watching Ellie telewizji NBC, Luis stacji Fox oraz w komedii Pauly Shore nie żyje.

JEFF GARCIA (Rinaldo) otrzymał w 2003 roku od magazynu Variety tytuł jednego z „10 Komików Wartych Zobaczenia”. Widzowie mogli oglądać jego występy w Comedy Central Presents i Jimmy Kimmel Live. Garcia użyczył także głosu postaci Sheena w filmie Jimmy Neutron: mały geniusz, zarówno w filmie, jak i serialu telewizyjnym pod tym tytułem, myszy Pip w filmie Barnyard oraz różnym postaciom w Hey, Happy! i Clone High. Ponadto był gospodarzem kręconych na żywo seriali komediowych Loco Comedy Jam i Latino Comedy Fiesta.

LOMBARDO BOYAR (Raul) regularnie występował w serialu wojennym Stevena Bochco Odległy front wyprodukowanym dla telewizji FX Network oraz w komedii The Bernie Mac Show. Zagrał również w przebojach telewizyjnych, takich jak nagrodzony Emmy dramat 24 godziny, Boston Legal, Bez śladu, Puls miasta, Sześć stóp pod ziemią, Ostry dyżur i Nowojorscy gliniarze. Pojawił się w filmie Steve’a Gutenberga P.S. Your Cat is Dead!, w ostrym dramacie mafijnym Takashi Kitano Brother, realistycznym dramacie Never Get Outta the Boat, którego akcja rozgrywa się w Los Angeles oraz w filmie biograficznym Gia. Boyar, władający biegle językiem hiszpańskim i angielskim, użyczył także swego głosu w serialu animowanym stacji Nickelodeon Rocket Power oraz w wielu reklamówkach telewizyjnych i grach wideo.

E.G. DAILY (Młody Mambo) ponownie spotkała się z Georgem Millerem na planie Happy Feet: Tupot małych stóp. Wcześniej użyczyła głosu tytułowej Babe w filmie Babe: Świnka w mieście. Ostatnio zagrała w Bękartach diabła w reżyserii Roba Zombie, Pledge This! z cyklu W krzywym zwierciadle oraz w tytułowej roli w thrillerze Mustang Sally. Ponadto na swoim koncie ma takie filmy jak Wielka przygoda Pee Wee Hermana, Amerykańskie psy, Dziewczyna z doliny, Ulice w ogniu, Fandango i Kochaś.

Doświadczoną w podkładaniu głosu Daily widzowie mogli usłyszeć w takich serialach animowanych jak Atomówki oraz w nagrodzonym Emmy serialu Pełzaki, którego jedenasty cykl nadawany jest obecnie w telewizji, a także we wszystkich trzech filmach pełnometrażowych z cyklu Pełzaki. Ponadto brała udział w udźwiękowieniu filmów Żołnierze kosmosu, Eek! the Cat, Klan Urwisów oraz Flintstonowie.

Daily skomponowała także muzykę i wystąpiła na kilku ścieżkach dźwiękowych, w tym do Złodzieja serc, Człowieka z blizną, Klubu winowajców, Summer School oraz do Lepiej się powiesić. Brała udział w tworzeniu piosenki „Heart That’s True” do filmu Babe: Świnka w mieście, a wkrótce będzie ją można usłyszeć na ścieżce soundtracku do filmu Happy Feet: Tupot małych stóp.

materiały dystrybutora
Dowiedz się więcej na temat: Happy Feet: Tupot małych stóp
Reklama
Reklama
Reklama
Reklama
Strona główna INTERIA.PL
Polecamy