JOHNNY DEPP (Willy Wonka)
To cieszący się uznaniem zarówno krytyków, jak i publiczności aktor, ceniony za znakomite role w świetnych, godnych zapamiętania filmach. Charlie i fabryka czekolady to już czwarty film podczas którego aktor współpracuje z reżyserem Timem Burtonem. Depp użyczy wkrótce swojego głosu Victorowi, bohaterowi nowego, tym razem animowanego filmu Burtona zatytułowanego Corpse Bride.
Aktor otrzymał niedawno nominację do Oskara, nagrody Złotego Globu, nominację do nagród Gildii Aktorów i BAFTA za rolę J.M. Barry’ego w filmie Marka Forstera Marzyciel, w którym wystąpili także Kate Winslet i Freddie Highmore.
Depp jest także laureatem nominacji do Oskara, Złotego Globu, nagród BAFTA i wyróżnienia Gildii Aktorów za rolę kapitana Jacka Sparrowa w filmie przygodowym Piraci z Karaibów: Klątwa czarnej perły. Obecnie pracuje na planie filmów Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest i Pirates of the Caribbean 3. Potem wystąpi w roli głównej w filmie Laurence’a Dunmore’a Libertine, w którym zagra rolę siedemnastowiecznego, uganiającego się za kobietami poety, w filmie wystąpią także John Malkovich i Samantha Morton.
Inne filmy, w których wystąpił Depp, to – między innymi: wyreżyserowany przez Davida Koeppa Sekretne okno, Pewnego razu w Meksyku: Desperado 2 Roberta Rodrigueza, Z piekła rodem Alberta i Allena Hughesów, Blow Teda Demme’a, romantyczna komedia Lasse Hallstoma Czekolada, film Juliana Schnabela Zanim zapadnie noc, wyreżyserowany przez Sally Potters obraz Człowiek który płakał, film Tima Burtona Jeździec bez głowy, Dziewiąte wrota Romana Pogańskiego i film Terry’ego Gilliama Las Vegas parano.
Po roli w filmie Donnie Brasco, w którym wystąpił u boku Ala Pacino, Deppa okrzyknięto najlepszym aktorem swojego pokolenia. Depp wystąpił także w rolach głównych w filmach Truposz Jima Jarmuscha i Don Juan Demarco Jeremy’ego Levena, w którym zagrał rolę mężczyzny, przekonanego, że jest najlepszym kochankiem na świecie. W filmie tym jego partnerami były legendy kina, Marlon Brando i Faye Dunaway.
Początkiem kariery aktora była rola w filmie Tima Burtona Edward Nożycoręki, Depp otrzymał za nią nominację do nagrody Złotego Globu w kategorii najlepszego aktora. Druga nominacja do tej samej nagrody została mu przyznana za występ w offowym filmie Benny & Joon, wyreżyserowanym przez Jeremiaha S. Chechika. Depp wkrótce potem ponownie zagrał w filmie Burtona, tym razem w dobrze przyjętym obrazie Ed Wood. Za rolę w nim po raz trzeci nominowano go do Złotego Globu w kategorii najlepszego aktora.
Inne filmy aktora to wyreżyserowany przez Lasse Halstroma Co gryzie Gilberta Grape’a?, Arizona Dream Emira Kustoricy i Na żywo Johna Badhama.
Depp rozpoczął swoją karierę jako muzyk, był członkiem grupy rockowej “Kids”, z którą w końcu trafił do Los Angeles. Kiedy zespół się rozpadł, Depp postanowił zająć się aktorstwem i zdobył swoją pierwszą większą rolę w filmie Koszmar z ulicy Wiązów. Wystąpił potem w kilku innych filmach, w tym w nagrodzonym Oskarem filmie Oliviera Stone’a Pluton. Depp otrzymał potem rolę, która okazała się dla niego przepustką do kariery – wystąpił jako tajny detektyw Tom Hanson w popularnym serialu telewizyjnym 21 Jump Street. W serialu występował przez cztery sezony, po czym otrzymał propozycję głównej roli w filmie fabularnym Johna Watersa Beksa.
Depp wystąpił także w pierwszym filmie, na planie którego zasiadał na fotelu reżysera – był to obraz Odważny, w którym wystąpił także Marlon Brando. Film zrealizowano w oparciu o książkę Gregory’ego McDonalda. Scenariusz do filmu Depp napisał razem ze swoim bratem, D.P. Deppem.
FREDDIE HIGHMORE (Charlie Bucket)
Charlie i fabryka czekolady to już drugi film, w którym ra dziecko Heleny Bonham Carter. Pierwszy raz współpracował z panią Bonham Carter podczas swojego debiutu aktorskiego na planie filmu Women Talking Dirty.
W minionym roku trzynastoletni Brytyjczyk wystąpił w filmie Marca Forstera Marzyciel, w którym w rolach głównych widzieliśmy Johnny’ego Deppa, Kate Winslet i Dustina Hoffmana; zagrał także w filmie Dwaj bracia w reżyserii Jeana-Jacquesa Annauda; a także w Five Children and It wraz z Kennethem Branaghem.
Highmore wystąpił także w kilku produkcjach telewizyjnych, w tym w filmie BBC Happy Birthday Shakespeare i w miniserialu I Saw You, a także w zrealizowanym przez TNT amerykańskim serialu Mgły Awalonu.
Obecnie pracuje na planie filmu Arthur and the Minimoys, który we Francji reżyseruje Luc Besson.
DAVID KELLY (dziadek Joe)
Irlandzki aktor to znajoma twarz dla wielu bywalców kina i teatru, absolwent znanej szkoły teatralnej Abbey Theatre School w Dublinie.
Sławę przyniosła mu rola w filmie Kirka Jonesa Waking Ned Devine, otrzymał za nią nominację do nagród Golden Satellite i Gildii Aktorów Filmowych. .
Inne filmy fabularne z udziałem Kelly’ego to: wyreżyserowany przez Alexa De Rakoffa The Calcium Kid, Agent Cody Banks II Kevina Allena, Pozew o miłość Petera Howitta, Mystics Davida Blaira, Mean Machine Barry’ego Skolnicka, Greenfingers Joela Hershmana, Ordinary Decent Criminal, wyreżyserowany przez Mike’a Newella Into the West, film Suri Krishnamma A Man of No Importance, The Run of the Country Petera Yatesa, film Terence’a Younga The Jigsaw Man, Piraci Romana Pogańskiego i Joyriders Aislung Walsh.
Jego najbardziej znanym dziełem telewizyjnym jest kultowa komedia Fawlty Towers z Johnem Cleeseem i wyreżyserowany przez Richarda O’Sullivana film Robin’s Nest. Oprócz występowania w licznych produkcjach BBC i ITV, Kelly pracował także podczas kręcenia seriali telewizyjnych Z Cars, Emmerdale, Heartbeat i Ballykissangel.
W trakcie swojej długiej kariery wielokrotnie występował w teatrze, wziął udział w światowej premierze sztuki Brendana Bekana The Quare Fella; występował w sztuce jednego aktora Samuela Becketta Krapp’s Last Tape, widzowie pamiętają go z przedstawień wystawianych na deskach teatrów Nowego Jorku i Chicago.
W latach sześćdziesiątych aktor zjeździł całą Wielką Brytanię, wystawiając sztuki GB Shawa Candida i Mrs. Warren’s Profession. Przedstawienia te wystawił także w Sztokholmie, Amsterdamie i w Oslo. Występował w Paryżu i w Zurychu.
Jego niedawne dokonania teatralne to występ z Krapp’s Last Tape podczas amerykańskiego torunee; amerykańska trasa przedstawienia Playboy of the Western World, za które otrzymał nominację do nagrody imienia Helen Hayes; Moon for the Misbegotten; Ghosts Tartuffe i Sunshine Boys; a także The Crucible wystawiane przez Abbey Theatre.
W roku 2003 Irish Times w uznaniu zasług, jakie Kelly wniósł w rozwój irlandzkiego teatru, uhonorował go nagrodę za całokształt pracy twórczej.
HELENA BONHAM CARTER (mama Bucket)
Brytyjska aktora występowałą w rozmaitych filmach, takich jak prowokujący Podziemny krąg Davida Finchera, nowa, wyreżyserowana przez Tima Burtona wersja Planety małp, czy też mroczna komedia Novocaine, w reżyserii Davida Atkinsa.
Ostatnio wystąpiła w głównej roli w filmie Hansa Canosy Conversations with Other Women. Widzieliśmy ją też w filmie Burtona Duża ryba, w którym grała dwie role, Jenny i Wiedźmy. Aktorka wystąpiła także w obrazie Michaela Petroniego Till Human Voices Wake Us; i w filmie telewizji HBO Na żywo z Bagdadu, wyreżyserowanym przez Micka Jacksona. Za rolę w tym ostatnim nominowano ją do nagród Złotego Globu i Emmy. Bohnam Carter wystąpiła także niedawno w filmie Thaddeusa O’Sullivana The Heart of Me.
Za rolę w filmie Iana Softley’a Miłość i śmierć w Wenecji otrzymała nominację do Oskara dla najlepszej aktorki, ta sama rola przyniosła jej też nagrody Złotego Globu i Gildii Aktorów FIlmowych. Jest laureatką kanadyjskiej nagrody Genie Award przyznanej jej za rolę filmie Morta Ransena Margaret’s Museum. Rola w miniserialu Merlin Steve’a Barrona przyniosła jej kolejną nominację do nagrody Emmy.
Ostatniego dnia pracy na planie jej debiutanckiego filmu Lady Jane, w reżyserii Trevora Nudna, James Ivory zaproponował jej objęcie głównej roli w filmie Pokój z widokiem. Była to pierwsza z serii ról w adaptacjach powieści E.M. Forstera, które przyniosły jej międzynarodową sławę. Aktorka wystąpiła potem w filmach Charlesa Sturridge’a Where Angels Fear to Tread i Jamesa Ivory’ego Howard’s End. Wystąpiła w roli Ofelii w wyreżyserowanej przez Franco Zeffirelliego adaptacji Hamleta, w której jej partnerem był Mel Gibbon. Zagrała także Elżbietę w filmie Mary Shelley’s Frankenstein, wyreżyserowanym przez Kennetha Branagha. Potem widzieliśmy ją jako żonę Woody’ego Allena w jego filmie Jej wysokość Afrodyta.
Bonham Carter brała także udział w licznych produkcjach telewizyjnych, w tym w Dancing Queen, Fatal Deception, A Dark Adapted Eye, Merlin i Henryk VIII. Widzowie teatralni mogą ją pamiętać z przedstawień Woman in White, The Chalk Garden, House of Bernarda Alba i Trelawny of the Wells.
Aktorka użycza obecnie swojego głosu Lady Tottington w animowanym filmie Nicka Markera Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit, jej głosem mówi też trupia panna młoda w nowym filmie Tima Burtona Corpse Bride.
NOAH TAYLOR (tata Bucket)
To jeden z najbardziej utalentowanych i znanych aktorów australijskich, publiczność zna go zwłaszcza z ról Danny’ego Emblinga w wyreżyserowanych przez Johna Duigana filmach The Year My Voice Broke i Flirting.
Jego kariera rozpoczęła się na deskach młodzieżowego teatru St. Martin’s Youth Theatre w Melbourne. Wystapił tam w głównych rolach w sztukach The Seagull, Pierrot Lunaire, Bloody Mama, Alien in the Park, The Grim Reaper, The Advertisment, Baron in the Trees i Eric and Verna.
Taylor występował także w produkcjach telewizyjnych, w tym w A Long Way From Home, Bangkok Hilton, Inspector Morse, w jednym z odcinków serialu Promised Land, a także w filmie Jon’s Jury.
Taylor ma na swoim koncie występy w licznych filmach fabularnych, w tym w Podwodne życie ze Stevem Zissou Wesa Andersona, wyreżyserowanym przez Menno Meyjesa filmie Max, w filmie Simona Westa Lara Croft: Tomb Raider i Lara Croft: Kołyska życia, widzieliśmy go w wyreżyserowanym przez Camerona Crowe’a filmie Vanilla Sky i w U progu sławy, w filmie Guy’a Jenkinsa The Sleeping Dictionary, w obrazie Richarda Lowensteina He Died With A Felafel in His Hand, w filmie Bena Hopkinsa Simon Magus, Blask, On Our Selection, Lover Boy, The Prisoner of St. Petersburg i w filmie Boba Ellisa The Nostradamus Kid. Aktor zagra wkrótce w filmie Terrence’a Malicka The New World.
Za role w filmach The Year My Voice Broke i On Our Selection Taylor został nominowany do nagrody AFI. Jest laureatem nagrody Koła Krytyków Filmowych z Sydney, przyznanej mu trzykrotnie: w 1988 za film The Year My Voice Broke, w 1991 za Flirting i w 1993 za rolę w filmie The Nostradamus Kid.
Za doskonałą rolę młodego Davida Helfgotta w filmie Blask otrzymał nagrodę dla najlepszego aktora drugoplanowego, przyznaną mu przez Zrzeszenie Australijskich Krytyków FIlmowych.
MISSI PYLE (pani Beauregarde)
Talent, urok i humor to cechy, które nieodłącznie kojarzą się z aktorką Pyle od pewnego czasu jest jedną z bardziej poszukiwanych aktorek Hollywood. Zakończyła właśnie pracę na planie filmu Just My Luck. Missi wystąpi także w głównej roli w niezależnym filmie American Crude, na planie którego będą jej towarzyszyć Jennifer Esposito i Rob Schneider.
Missi wystąpiła w filmach Along Came Polly, z udziałem Bena Stillera i Jennifer Aniston; Duża ryba, w którym zagrał Ewan McGregor; 50 pierwszych randek, z Adamem Handlerem i Drew Barrymore; a także we Wszystko się wali, z udziałem Steve’a Martina i Queen Latifah. Udowodniła jak bardzo różnorodną jest aktorką swoją histeryczną rolę w filmie Dodgeball: A True Underdog Story, w którym wystąpiła wraz z Benem Stillerem i Vincim Vaughnem; widzieliśmy ją także wraz z Tomem Arnoldem w filmie Soul Plane.
Aktorka urodziła się w Teksasie i wychowywała w Tennessee, wcześnie odkryła, że pociąga ją aktorstwo i komedia. Uczęszczała do prestiżowej szkoły North Carolina School of the Arts, po której zakończeniu przeprowadziła się do Nowego Jorku, gdzie występowałą w teatrach. W jednej ze swych pierwszy ról wystąpiła obok Johna Malkovicha w sztuce The Libertine.
Przed przeprowadzką do Los Angeles, Missi otrzymała rolę w filmie Lepiej być nie może. W roku 1999 zdobyła sobie uznanie rolą dziwnego obcego Laliari w niespodziewanym przeboju sezonu Galaxy Quest, w którym wystąpili także Tim Allen i Sigourney Weaver. Wystąpiła potem w głównej roli w filmie Josie and the Pussycats. Aktorka udzielała się także w rozmaitych produkcjach telewizyjnych, takich jak Mad About You, The Drew Carey Show i Przyjaciele.
DEEP ROY (Umpa-Lumpasy)
Film Charlie i fabryka czekolady to już jego ie wspólne dzieło aktora i reżysera Tima Burtona. Aktor zagrał wcześniej w wyreżyserowanych przez Burtona filmach Planeta małp i Duża ryba. Inne filmy Roy’a, to: Surviving Eden, The Haunted Mansion, Flash Gordon, Niekończąca się opowieść, Greystoke: legenda o Tarzanie, The Grinch: Świąt nie będzie, Mroczny kryształ,, dwa epizody Gwiezdnych Wojen - Imperium kontratakuje i Powrót Jedi, a także film Powrót Różowej Pantery.
Roy gościnnie występował w licznych serialach telewizyjnych, w tym w: Z archiwum X, Doctor Who, The New Avengers, The Jamie Kennedy Experiment i Night Stand.
Roy ma na swoim koncie także doświadczenia kaskaderskie – w tej roli pracował na planie wielu filmów, w tym Van Helsing, Księga dżungli i Poltergeist II: The Other Side.
CHRISTOPHER LEE (Doktor Wonka)
Legendarny aktor wystąpił niedawno w trylogii filmowej Władca Pierścieni wyprodukowanej przez studio New Line Cinema, w filmach Gwiezdne Wojny: Epizod II – Atak klonów i Gwiezdne Wojny: Epizod III – Zemsta Sithów, powstałych w wytwórni Lucas Films. Przed rolami w tych filmach Lee wystąpił w niezależnym filmie Jinnah, który uważa za najważniejszy w swojej karierze, a także w epickim miniserialu BBC Gormenghast. Widzieliśmy go także w filmie Szkarłatne rzeki II z Jeanem Reno, jak również w wyreżyserowanym przez Tima Burtona filmie Jeździec bez głowy. Aktor wystąpi wkrótce w kolejnym filmie tego reżysera, w Corpse Bride.
Lee odebrał wykształcenie w Summer Fields w miejscowej szkole, po czym rozpoczął studia w Eton i w Wellington College, gdzie nauczył się klasycznej greki i łaciny. Po zakończeniu nauki pracował jako goniec, zarabiał wówczas jeden funt tygodniowo. W trakcie pięciu lat II wojny światowej służył w Królewskich Siłach Powietrznych i w Siłach Specjalnych. Odznaczono go za wybitną służbę, zakończył ją w stopniu porucznika pilota.
Po demobilizacji w roku 1946 rozpoczął karierę filmową. Przez krótki czas był związany kontraktem z Rank Organization. Występował wówczas w teatrach, udzielał swojego głosu bohaterom słuchowisk radiowych. Śpiewał w filmie The Return of Captain Invincibl, nagrał płytę The King of Elfland’s Daughter dla wytwórni Chrysalis; The Soldier’s Tale Strawińskiego dla Nimbus; Peter and the Wolf, także dla tej wytwórni. Współpracował z Yehudi Menuhinem podczas nagrań płyt The King and I, Christopher Lee sings “Devils, Rogues and Other Villains, from Broadway to Bayreuth i wielu innych. Ostatnio wziął udział w sesji nagraniowej znanej kapeli metalowej Rhapsody, z którą nagrał singiel The Magic of the Wizards Dream, który przebojem wdarł się na listy przebojów.
Lee współpracował z licznymi reżyserami, było wśród nich John Huston, Raoul Walsh, Joseph Losey, George Marshall, Orson Welles, Nicholas Ray, Michael Powell, Edward Molinaro, Jerome Savary, Billy Wilder, Steven Spielberg, Joe Dante, Peter Jackson, Tim Burton, John Landis, Alejandro Jodorowsky i Andriej Konczałowski. W trakcie swojej kariery filmowej grał po rosyjsku, francusku, włosku, niemiecku, i hiszpańsku.
Lee wystąpił w ponad 250 produkcjach filmowych i telewizyjnych, najbardziej znane to A Tale of Two Cities, Dracula, Mumia, The Wicker Man, The Private Life of Sherlock Holmes, The Three and the Four Musketeers, Mężczyzna ze złotym pistoletem (autor, Ian Fleming, był jego kuzynem), 1941, Airport ‘77 i Gremliny II. Za najważniejsze chwile w swojej karierze uważa zaproszenie go do programu Saturday Night Live w roku 1978, prowadzonym wówczas przez Johna Belushiego, Dana Aykroyda, Billa Murray’a, Gildę Radner, Laraine Newman i Jane Curtin. Odcinek z jego udziałem jest nadal trzecim w rankingach popularności.
Lee ma trzy powody do aktorskiej chwały. Jest jedynym aktorem, który zagrał i Sherlocka Holmesa, i jego brata Mycrofta; był katem Króla Karola Pierwszego Angielskiego i Ludwika XVI; jest także posiadaczem światowego rekordu liczby ekranowych walk na miecze. Zazwyczaj osobiście brał udział w scenach kaskaderskich, jest członkiem honorowym trzech związków zawodowych kaskaderów.
W koledżu znajdował się w czołówce zawodników squasha, był także doskonałym szermierzem. Nie miał sobie równych na polu do krykieta, boisku futbolowym, rugby i tafli hokejowej. Mówi płynnie po francusku, włosku, hiszpańsku i niemiecku, „dogaduje się też” w języku szwedzkim, rosyjskim i greckim. Uwielbia podróże, operę i golfa – jest członkiem najstarszego na świecie klubu golfowego w Edynburgu. Jak sam mówi, miał szczęście grać na najlepszych polach na świecie, a jego partnerami byli najlepsi golfiści – od Jamesa Braida do Jacka Nicklausa.
Lee jest laureatem nagród przyznanych mu za działalność filmową w USA, Francji, Niemczech, Hiszpani, Włoszech i w Wielkiej Brytanii. Jest Bratem Komandorem Orderu Świętego Jerzego z Jeruzalem, najstarszego orderu świata.
Od 44 lat jest żonaty z duńską modelką i malarką Gitte Kroencke, która zanim wyszła za niego za mąż, pracowała dla firm Balenciaga, Balmain, Chanel i Christian Dior. Mają córkę, Christinę, urodzoną w Szwajcarii. Po pewnym okresie spędzonym w Szwajcarii i w Kalifornii, państwo Lee mieszkają obecnie w Wielkiej Brytanii.
Lee jest autorem książek, autobiografii Tall, Dark and Gruesome, po raz pierwszy opublikowanej nakładem wydawnictwa W.H. Allen w 1977 (powtórne wydania ukazały się w roku 1997 i w roku 2003 nakładem Orion Books Ltd jako Lord of Misrule, ze wstępem Petera Jacksona), napisał także The Great Villains, Archives of Evil i The Films of Christopher Lee (Scarecrow Press). Lee jest wymieniony w księdze rekordów Guinnessa jako gwiazda światowego formatu grająca w największej liczbie filmów. W roku 1994 otrzynał nagrodę London Film Critics Dilys Powell za dokonania aktorskie. Otrzymał ostatnio tytuł Komandora Imperium Brytyjskiego. W roku 2002, u szczytu kariery, otrzymał prestiżową nagrodę Lifetime World Actor Award z rąk Michaiła Gorbaczowa.
