MARTIN LAWRENCE (Marcus Burnett)
Martin Lawrence należy dzisiaj do grona najbardziej popularnych amerykańskich aktorów/komików, występujących zarówno na małym, jak i dużym ekranie. Ostatnio Lawrence powrócił do swojej specjalizacji komika estradowego realizującego autorskie programy (stand-up comedian), od której zresztą zaczynał swoją karierę w show biznesie. Prezentowany obecnie publiczności program, z którym aktor podróżuje po kraju nosi tytuł "Martin Lawrence Live: Runteldat" i stanowi autorski komentarz do dzisiejszej codziennej rzeczywistości - od niebezpieczeństw związanych z paleniem papierosów po turbulencje związków uczuciowych. A wszystko to przyprawione garścią zabawnych anegdot, ostrych komentarzy społecznych i refleksji na temat życia osobistego. Program, zarejestrowany również w formie wyświetlanego w kinach niskobudżetowego filmu, stał się prawdziwym przebojem, zapewniając jego autorowi i głównej gwieździe trwałą pozycję w komediowym leksykonie. Lawrence zagrał ostatnio również w najnowszej komediowej produkcji wytwórni Columbia Pictures "Parasol bezpieczeństwa” /National Security/, z udziałem Steve’a Zahna.
Imponująca filmografia aktora, grającego u boku równie wytrawnych artystów, obejmuje między innymi role w takich przebojach kinowych jak: "Agent XXL” /Big Momma’s House/, którego był również producentem wykonawczym, "Diamentowa afera” /Blue Streak/, pierwsza część “Bad Boys” oraz "Życie” /Life/ z Eddiem Murphym.
Na liście tytułów z udziałem Lawrence’a są również "Czarny rycerz” /Black Knight/, "Sądny dzień” /What’s The Worst That Can Happen?/ z Dannym DeVito, "Nic do stracenia” /Nothing To Lose/ z udziałem Tima Robbinsa, "Bumerang” /Boomerang/ również z Eddiem Murphym, dwa filmy z serii "House Party”, "Do The Right Thing” Spike’a Lee oraz "Nigdy nie mów kocham /A Thin Line Between Love and Hate/, przy którym wystąpił również jako współtwórca scenariusza oraz reżyser.
Jego miastem rodzinnym jest Landover w stanie Maryland. Sam aktor doszukuje się początków swojej komediowej kariery w nadaktywności, którą wykazywał jako dziecko. Już w szkole podstawowej jego ulubionym zajęciem było rozśmieszanie rówieśników - potrafił stawać na korytarzu i komentować w sposób żartobliwy wszystkie przechodzące właśnie osoby. Nie był to jedyny talent drzemiący w chłopcu - równie dobrze radził sobie bowiem na bokserskim ringu. Koniec końców jednak, w odkryciu prawdziwego powołania pomógł mu nauczyciel plastyki, zachęcający Lawrence’a do spróbowania swoich sił komediowych na deskach scenicznych podczas wieczoru młodych talentów. Od tego czasu mariaż ze sztuką komediową został ostatecznie przypieczętowany.
Z czasem Lawrence przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie trafił do legendarnego klubu komediowego Improv. Wkrótce potem wygrał przesłuchania do niezwykle popularnego programu telewizyjnego "Star Search”. Był to jego debiut na małym ekranie, który dzięki dużej popularności otworzył mu drzwi do dalszej kariery. To właśnie w nim wypatrzyli go spece z Columbia Television i zaproponowali udział w hollywoodzkiej produkcji sit-comu "What’s Happening Now!”.
Jego kolejnym profesjonalnym zleceniem była propozycja złożona przez guru muzyki Rap, Russella Simmonsa, prowadzenia programu "Def Comedy Jam” dla stacji HBO. Jako jego gospodarz Lawrence występował przez dwa sezony, pomagając jednocześnie zaistnieć na szerszej scenie nowej generacji amerykańskich artystów komediowych, w tym takim obecnym gwiazdom jak Chris Tucker, Damon Wayans, Steve Harvey, Cedric ‘The Entertainer’ oraz wielu innym.
W latach 1992-1997 aktor występował i jednocześnie pełnił rolę producenta wykonawczego przebojowego serialu telewizji Fox pod tytułem "Martin”. Rola w nim przyniosła mu trzy nagrody NAACP Image Award. Wielu specjalistów z branży telewizyjnej utrzymuje, że serial ten był fundamentem, na którym początkująca wtedy stacja telewizyjna zbudowała swój sukces, a sam serial do dziś pozostaje jednym z najbardziej popularnych telewizyjnych show.
Lawrence wprowadził na ekrany zarejestrowany na taśmie filmowej koncert You So Crazy, jeden z najwyżej notowanych filmów tego rodzaju w całej historii. Po nim przyszły dwa krążki - koncertowy album "Takin’ Shit” (notowany w pierwszej dziesiątce Billboardu) oraz nominowany do Grammy "Funk It”.
W 2001 roku Lawrence uhonorowany został za swój wkład w dziedzinie przemysłu rozrywkowego umieszczeniem odcisków dłoni i stóp w słynnym hollywoodzkim Grauman’s Chinese Theater.
WILL SMITH (Mike Lowrey)
Will Smith jest uznanym w branży rozrywkowej aktorem filmowym, telewizyjnym, muzykiem i producentem. Niedawno stanął przed życiowym wyzwaniem zagrania tytułowej roli w filmie "Ali”, filmowej biografii legendarnego boksera Muhammada Alego. Za swoją kreację Smith otrzymał nominacje dla najlepszego aktora do nagród Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Hollywoodzkiego Stowarzyszenia Dziennikarzy Zagranicznych (Hollywood Foreign Press Association), NAACP, Amerykańskiego Instytutu Filmowego oraz Stowarzyszenia Krytyków Filmowych (Broadcast Film Critics’ Association).
Ostatnio Smith zagrał w drugiej części niezwykle popularnego filmu "Faceci w czerni” /Men in Black II/, spotykając się ponownie z towarzyszącym mu na ekranie Tommym Lee Jonesem i reżyserem Barrym Sonnenefeldem. Za pośrednictwem swojej firmy Overbook Entertainment Smith wyprodukował (producent wykonawczy) dla Warner Bros komedię akcji "Showtime” z udziałem Roberta DeNiro i Eddiego Murphy’ego. Dodatkowo, firma sprzedała stacji UPN nowy serial telewizyjny "All of Us”, który będzie miał swoją premierę na jesieni.
Smith jest jednym z najbardziej podziwianych wykonawców z branży rozrywkowej. Ma na swoim koncie między innymi takie tytuły filmowe jak: "Nazywał się Bagger Vance” /The Legend of Bagger Vance/ w reżyserii Roberta Redforda, film przyniósł mu nominację do nagrody NAACP; "Bardzo Dziki Zachód” /Wild, Wild West/, z którego piosenka przewodnia stała się znakiem rozpoznawczym aktora i przyniosła mu złotą płytę. Cały soundtrack otrzymał płytę platynową. Smith bardzo przypadł do gustu publiczności jako Robert Dean w filmie "Wróg publiczny” /Enemy of the State/, którego producentem był Jerry Bruckheimer; zagrał również w dwóch z dziesięciu najbardziej dochodowych filmów wszech czasów - absolutnym przeboju 1997 roku "Faceci w czerni” /Men In Black/ do którego nagrał również nagrodzoną Grammy piosenkę tytułową) oraz "Dzień Niepodległości” /Independence Day/, hit 1996 roku.
Smith zagrał w pierwszej części perypetii złych chłopaków - "Bad Boys”, produkcji Dona Simpsona i Jerry’ego Bruckheimera dla wytwórni Columbia Pictures. Ten najlepiej zarabiający film wytwórni 1995 roku był swoistą metamorfozą Smitha - jednego z najbardziej zabawnych ludzi sceny rozrywkowej wykreowano bowiem na symbol seksownego bohatera kina akcji.
Za swoje osiągnięcia filmowe aktor otrzymał najpierw tytuł "Male Star of Tomorrow” (Gwiazda Jutra - 1995 rok), a następnie w roku 2002 "Male Star of the Year” (Gwiazda Roku). Dodatkowo, w 1997 roku przyznano mu międzynarodową nagrodę osiągnięć box office’u - International Box Office Achievement Award, a w 1999 roku na rozdaniu nagród NAACP Image Awards przyznano mu tytuł "Artysty Rozrywkowego Roku” (1999 Entertainer of the Year).
Filmografia Smitha to także takie tytuły jak: uznany przez krytykę i nominowany do Oscara "Szósty stopień oddalenia” /Six Degrees of Separation/ (debiut wielkoekranowy aktora), "Made in America” oraz "Dokąd zawiedzie cię dzień” /Where the Day Takes You/.
Smith to również sensacja rynku muzycznego. Swój pierwszy krążek nagrał będąc jeszcze na studiach, a z czasem, wraz z przyjacielem Jeffem Townesem, zaangażował się aktywnie w twórczość rapperską. Znani jako DJ Jazzy Jeff i The Fresh Prince nagrali kilka platynowych i multiplatynowych albumów, zdobywając za nie dwie nagrody Grammy i trzy nagrody amerykańskiego przemysłu muzycznego - American Music Awards. Pierwszy solowy album Smitha "Big Willie Style” sprzedał się w 8 milionach egzemplarzy. Kolejny krążek "Willennium” oraz towarzyszący mu singiel zdobyły status podwójnych platynowych płyt, sprzedając się w ponad dwóch milionach egzemplarzy każdy.
Smith debiutował jako aktor telewizyjny w serialu "Bajer w Bel Air” /The Fresh Prince of Bel Air/, stworzonym dla niego przez Quincy Jonesa. Ten cieszący się niezwykłą popularnością sitcom stacji NBC przez sześć lat gromadził przed ekranami telewizorów tłumy widzów, ostatecznie schodząc z ekranów w 1996 roku.
Smith wraz z przyjacielem Jamesem Lassiterem prowadzi firmę Overbrook Entertainment.
JORDI MOLLA (Hector Juan Carlos ‘Johnny’ Tapia)
Jordi Molla debiutował na rynku amerykańskim w filmie "Blow” z udziałem Johnyy’ego Deppa. W rodzimej Hiszpanii trzykrotnie nominowany był jako najlepszy aktor do Nagrody im Goy’i.
W hiszpańskim portfolio artystycznym aktora figurują takie tytuły jak: "Segunda Piel”, "Nadie Conoce a Nadie”, "Volavérunt”, "Dollar for the Dead”, "Los Ańos Bárbaros”, "El Pianista”, "La Buena Estrella”, "Perdona bonita”, "Pero Lucas me quería a mí”, "La Celestina”, "Kwiat mego sekretu” /La Flor de mi Secreto/, "Historias del Kronen”, "Todo es Mentira”, "Alegre ma non Troppo”, "El Fusil de Madera”, "Historias de la Puta Mili”, "Mi Hermano del Alma”, "Shooting Elizabeth”, "Potser No Sigui Massa Tard” oraz "Jamón, Jamón”.
Wkrótce można go będzie zobaczyć w epickiej produkcji "The Alamo”.
GABRIELLE UNION (Syd Burnett)
W ciągu zaledwie kilku lat obecności w show biznesie udało się Gabrielle Union zgromadzić całkiem pokaźne i imponujące artystyczne resumé. W zeszłym roku jej twarz znalazła się na okładce pierwszego wydania Savoy Magazine wraz z adnotacją, że jest ona ‘najlepiej strzeżoną tajemnicą Hollywoodu’ oraz ‘nową Julią Roberts’. Szeroko rozpisywała się o niej ostatnio prasa. Entertainment Weekly Magazine umieścił ją na swojej liście ciekawych postaci "It List”, a magazyn People określił ją mianem "tej, którą chce się oglądać”. Union jest także jedną z ‘gorącej szesnastki” magazynu E!, jej nazwisko pojawiło się w magazynie Vogue w kontekście rozważań na temat ‘nowej generacji gwiazd kina’.
Aktorka zagrała ostatnio w romantycznej komedii "Deliver Us From Eva”, w której pojawił się również LL Cool J, a wyreżyserowanej przez Gary’ego Hardwicka ("The Brothers”). Jedna z ról przypadła jej również w filmie akcji w reżyserii Jeta Li "Od kołyski aż po grób" /Cradle to the Grave/, produkcji Joela Silvera.
W zeszłym roku aktorka zagrała w komedii "Welcome to Collinwood” z udziałem George’a Clooney’a, Isaiaha Washingtona, Luisa Guzmana, Jennifer Esposito i Sama Rockwella oraz thrillerze "Porzucona" /Abandon/ z Benjaminem Brattem i Katie Holmes.
Po raz pierwszy głośniej było o Union przy okazji produkcji przebojowej komedii "Dziewczyny z drużyny" /Bring It On/ z udziałem Kirsten Dunst, w reżyserii Peytona Reeda. Wcześniej aktorka zagrała w filmie "The Brothers” z Morrise Chestnutem.
Filmografia Union to również takie tytuły jak: "Gra dla dwojga" /Two Can Play That Game/, "Love & Basketball”, "Ten Things I Hate About You” oraz "Cała ona" /She's All That/.
W ostatnim sezonie aktorka wystąpiła gościnnie u boku Matta LeBlanca i Davida Schwimmera w jednym z odcinków telewizyjnego hitu NBC "Przyjaciele” /Friends/. Dodatkowo, znalazła się w obsadzie dramatu Stevena Bochco dla stacji CBS "Miasto Aniołów” /City Of Angels/.
Po ukończeniu z wyróżnieniem uniwersytetu UCLA, Union stawiała swoje pierwsze aktorskie kroki na planie komediowego filmu telewizyjnego "Moesha”. Aktorka mieszka obecnie w Los Angeles.
PETER STORMARE (Alexei)
Peter Stormare jest szwedzkim aktorem/reżyserem znanym nie tylko w swoim rodzinnym kraju, ale również na scenie międzynarodowej. W ostatnim czasie Stormare pracuje praktycznie non-stop - zakończył właśnie produkcję długo oczekiwanego serialu produkcji CBS opisującego dojście Hitlera do władzy - "Hitler: The Rise of Evil”. Na etapie produkcji jest inny projekt z jego udziałem "Birth” z Nicole Kidman i Lauren Bacall oraz "Spun” z Johnem Leguizamo i Mickey’em Rourke.
Zeszły rok był dla aktora wyjątkowo płodny jeśli chodzi o propozycje zawodowe - Stormare zagrał w wielu filmach, w tym: "Bad Company” z udziałem Chrisa Rocka i Anthony’ego Hopkinsa, "Szyfrach wojny" /Windtalkers/ w reżyserii Johna Woo, z udziałęm Nicolasa Cage’a, "Raporcie mniejszości” /Minority Report/ z Tomem Cruisem i w reżyserii Stevena Spielberga oraz "Smokingu” /Tuxedo/ z Jackiem Chanem w roli głównej.
Stormare w swojej karierze miał okazję współpracować z wieloma wybitnymi reżyserami. Zagrał w "Przebudzeniu” /Awakenings/ Penny Marshall, "Jurassic Park: Zaginiony świat” /The Lost World: Jurassic Park/ Stevena Spielberga, "Fargo” i "The Big Lebowski” braci Coen, "8mm” Joela Schumachera oraz "Armageddonie” Miachela Bay’a. Oprócz tego miał okazję wystąpić w "Tańcząc w ciemnościach” /Dancer in the Dark/ Larsa Von Triera, "Czekoladzie" /Chocolat/ Lasse Hallströma oraz "Million Dollar Hotel” Wima Wendersa.
Stormare rozpoczynał swoją karierę artystyczną w Szwecji, grywając na deskach Royal National Theater of Sweden pod kierunkiem legendarnego reżysera Ingmara Bergmana. Główne role zagrał w tym czasie w "Pannie Julii”, "Królu Learze” i "Hamlecie”. To właśnie w czasie inscenizacji "Hamleta” w Nowym Jorku został dostrzeżony i doceniony przez amerykańską publiczność, czego dowodem były propozycje pierwszych ról fabularnych za Oceanem. Z teatrem jednak Stormare nie zerwał kontaktów, pojawiał się nadal w produkcjach Actors’ Studio i The Public Theater. Otrzymał również i przyjął propozycję objęcia stanowiska dyrektora stowarzyszonego Globe Theater w Tokio.
Zainspirowany swoją pasją do muzyki - w szczególności muzyki zespołów The Beatles, The Clash i Nirvana - Stormare założył swój własny zespół występujący pod nazwą Blond From Fargo (w nawiązaniu do przełomowego w jego karierze filmu "Fargo”). Jest to rock-and-rollowa kapela, a w jej szeregach znaleźli się gitarzysta Roxette, perkusista występujący na co dzień z Alanis Morisette oraz basista Slash’s Snakepit. Przy tego rodzaju składzie, uderzenie Blond From Fargo charakteryzuje się dość szerokim spektrum muzycznym i eklektycznym wyrazem. Grupa nagrywa właśnie swoją pierwszą płytę, która ukaże się na rynku muzycznym pod koniec roku. Stormare komponuje wszystkie utwory zespołu i gra na gitarze.
THERESA RANDLE (Theresa Burnett)
Theresa Randle swoją pierwszą dużą rolę zagrała u boku Denzela Washingtona w znakomicie przyjętym przez krytykę filmie "Malcolm X”. Wystąpiła w nim jako ukochana tytułowego bohatera - Laura.
Urodzona w Los Angeles Randle rozpoczynała swoją karierę już w wieku sześciu lat, pilnie ćwicząc i występując pod okiem Diane Hardin. Zagrała w filmie Spike’a Lee "Dziewczyna nr 6” /Girl 6/. Inne z jej tytułów to: "Spawn” Marka A. Z. Dippe, "Kosmiczny mecz” /Space Jam/ w reżyserii Joe’go Pytki z Michaelem Jordanem, "Gliniarz z Beverly Hills 3” /Beverly Hills Cop 3/ Johna Landisa z Eddiem Murphym, "The Five Heartbeats” w reżyserii Roberta Townsenda, "Sugar Hill”, "King of New York” oraz "Malaria" /Jungle Fever/ Spike’a Lee. Na deskach teatralnych wystąpiła w inscenizacjach "Haiti: The Rhythms, The Dances & The Gods” z Dannym Gloverem, "In Command of The Children”, "Sonacie”, "6 Pieces of Musical Broadway” oraz "Fight the Good Fight". Na małym ekranie pojawiła się w "Livin' for Love: The Natalie Cole Story”.
JOE PANTOLIANO (Kapitan Howard)
Joe Pantoliano urodził się w Hoboken w stanie New Jersey, a swoją pierwszą profesjonalną rolę ‘Billy’ego Bibbita’ zagrał w 1972 roku, występując podczas krajowego tournee z przedstawieniem "Lotu nad kukułczym gniazdem” /One Flew Over the Cuckoo’s Nest/. Pracował z regionalnymi zespołami teatralnymi, występując w ponad 40 off-broadway’owskich produkcjach, w tym inscenizacji "Vision of Kerouac” na deskach The Lion Theater oraz "The Death Star” wystawianej przez The Theater of St. Clements.
W 1976 roku aktor przeniósł się do Hollywood, gdzie zaproponowano mu rolę w serialach telewizyjnych produkcji ABC "McNamara’s Band” oraz "Free County” z udziałem Roba Reinera. Pantoliano obsadzony został także w roli ‘Maggio’ w miniserialu NBC "Stąd do wieczności” /From Here to Eternity/.
Z czasem z powodzeniem powrócił na deski sceniczne, występując w sztuce "Orphans”, która przyniosła mu nagrody Dramalogue Award oraz Drama Critics Circle Award. Drugie wyróżnienie Dramalogue jako najlepszy aktor otrzymał za sztukę Johna Patricka Shanley’a "Italian American Reconciliation”.
Pantoliano nominowany był do nagrody Cable ACE za rolę w jednym z odcinków serialu "Opowieści z krypty” /Tales From the Crypt/ w reżyserii Richarda Donnera. Jego filmografia telewizyjna to również takie tytuły jak: "NYPD Blue”, "L.A. Law” oraz "Civil Wars”. Zagrał także w filmie "El Diablo” HBO, serialu NBC "The Fanelli Boys”, jak również uznanym przez krytykę serialu CBS "EZ Streets”, który przyniósł mu nominację do nagrody Viewers for Quality Television.
Na dużym ekranie Pantoliano zagrał w ponad 40 filmach, w tym między innymi: "Risky Business”, "Running Scared”, "La Bamba”, "Imperium słońca” /Empire of the Sun/ Stephena Spielberga, "Midnight Run”, "Ścigany” /The Fugitive/, "Bound”, w którym zagrała nominowana do Oscara Jennifer Tilly, "U.S. Marshals” z Tommym Lee Jonesem i Wesley’em Snipesem oraz pierwszej części "Bad Boys” z udziałem Martina Lawrence’a i Willa Smitha.
Pantoliano zagrał w wyreżyserowanym przez Avi Neshera dramacie "Taxman” z udziałem Elizabeth Berkley, przy produkcji filmu pełnił również rolę producenta stowarzyszonego.
Pantoliano zagrał jedną z ról w absolutnym przeboju braci Wachowskich "Matrix”, u boku gwiazd Keanu Reevesa i Laurence’a Fishburne.
Ogromną popularność zyskał sobie jako gangster Ralph Cifaretto w dramacie obyczajowym produkcji HBO "Rodzina Soprano” /The Sopranos/. Zagrał także obok Carrie-Anne Moss i Guy’a Pearce’a w niezależnej produkcji "Memento” w reżyserii Christophera Nolana.
W czasie kiedy pochlebne recenzje zbierała pierwsza część "Bad Boysów” do księgarń wchodziła właśnie książka autorstwa Pantoliano - "Who’s Sorry Now: The True Story of a Stand-Up Guy”. Ta biograficzna pozycja opowiada o życiu i dorastaniu aktora w Hoboken. Ostatnio Pantoliano zagrał w filmie "Daredevil” z Benem Affleckiem. Na jesieni tego roku aktor wystąpi w serialu własnego pomysłu produkcji CBS "The Handler”, opowiadającym o policjancie, który szkoli młodych, tajnych agentów.
Pantoliano mieszka obecnie w Nowym Jorku z żoną Nancy Sheppard i czwórką dzieci.
