"Punisher": OBSADA

Tom Jane (Frank Castle/THE PUNISHER)

Reklama

Potwierdzając swoją wszechstronność filami, które wkrótce wejdą na ekrany kin, Tom Jane łaczy w sobie cechy gwiazdy oraz umiejętności aktora charakterystycznego.

Kolejnym jego projektem jest film Stander w reżyserii Bronwena Hughesa, który został rewelacyjnie przyjety w 2003 roku na festiwalu filmowym w Toronto. Scenariusz filmu oparty został na faktach, a Jane odtwarza postać policjanta z RPA, który na początku lat 1980-tych stał się przestępcą, okradając cztery banki dziennie.

Jane zagrał także legendę baseballu Mickey’a Mantle w nominowanym do Emmy filmie HBO 61*. Wyrezyserowany przez Billy’ego Crystala, 61* opowiada znaną fanom baseballu historię pobicia w 1961 roku rekordu biegu do bazy.

Inne filmy w dorobku Jane'a to romantyczna komedia The Sweetest Thing z Cameron Diaz, Christiną Applegate i Selmą Blair; Eden z Samanthą Morton – premiera na festiwalu filmowym w Wencji w 2001 roku; niezależny thriller Under Suspicion z Morganem Freemanem, Gene Hackmanem i Monicą Belucci – premiera na festiwalu filmowym w Cannes w 2000 roku; Dreamcatcher Lawrence Kasdana z Morganem Freemanem, Tomem Sizemore, Donnie Wahlbergem i Timothy Olyphantem.

Jane znany jest także dzięki roli w thrillerze Renny’ego Harlina, Piekielna głębia (Deep Blue Sea) z Samuelem L. Jacksonem, Saffron Burrows i LL Cool J. Aktor otrzymał ponadto słowa uznania za kreację w filmie Paula Thomasa Andersona Boogie Nights z Markiem Wahlbergiem, Julianne Moore, Johnem C. Reilly, Burtem Reynoldsem, Donem Cheadle i Williamem H. Macy. Cała obsada filmu zostałw w 1998 roku nominowana do nagrody Gildii Aktorów Filmowych.

Filmografia Jane’a obejmuje także takie pozycje jak niezalezny dramat w reżyserii Stephena Kaya The Last Time I Committed Suicide z Keanu Reevesem i Claire Forlani; oraz Junked Lance’a Lane. W tym ostatnim filmie powtórzył rolę, którą zagrał na scenie Marilyn Monroe Theatre.

Na deskach teatralnych można było oglądać aktora w „Szklanej menażerii” Tennessee Williamsa w Laguna Playhouse, sztuce Arthura Millera "All My Sons" w Odyssey Theater, a także w "Does a Tiger Wear a Necktie?" (Baltimore Center Stage), "Pastels" (Studio Theater), "Strange Snow" (Sal Romeo Theater), "The Idiot" i "Jews Without Money" (Whitefire Theater) oraz "Roy's Coffee Shop" (Road Theater).

Jane mieszka obecnie w Los Angeles.

John Travolta (Howard Saint)

John Travolta został dwukrotnie uhonorowany nominacjami do nagrody Akademii, ostatnio za rolę filozofującego zabójcy w filmie Quentina Tarantino Pulp Fiction. Za tę rolę otrzymał też nominacje do nagród BAFTA i Złotego Globu, a także zdobył tytuł Najlepszego Aktora przyznawany przez Los Angeles Film Critics Association.

Świetne recenzje aktor otrzymał także za kreację gangstera – producenta filmowego w komedii sensacyjnej Dorwać małego (Get Shorty) – Złoty Glob dla Najlepszego Aktora. W 1997 roku, Travolta został uhonorowany nagrodą American Cinematheque za swój wkład w produkcje filmowe i telewizyjne. W 1998 roku otrzymał nagrodę Britannia przyznawaną przez BAFTA oraz nagrodę za Osiągnięcia Życia – festiwal filmowy w Chicago.

Travolta zdobył też prestiżową nagrodę im. Alana J. Pakuli od US Broadcast Critics Association za rolę w filmie A Civil Action opartym na bestsellerowej powieści i wyreżyserowanym przez Steve’a Zailliana. Aktor ponownie został nominowany do Złotego Globu za rolę w Barwach kampanii (Primary Colors) Mike’a Nicholsa z Emmą Thompson i Billy Bobem Thorntonem.

Wcześniej aktor zagrał w kilku klasycznych dla naszego pokolenia filmach. Pierwsze nominacje do Oskara i Złotego Globu otrzymał za kreację w przeboju Gorączka sobotniej nocy (Saturday Night Fever), który zapoczątkował fenomen tańca i muzyki disco w latach 1970-tych. Kolejnymi jego filmami były - kinowa wersja popularnego musicalu Grease, a także Urban Cowboy. Inne filmy z jego udziałem to m.in. thrillery Briana DePalmy Carrie i Blow Out, oraz komedia Amy Heckerling I kto to mówi (Look Who’s Talking).

Travolta wystąpił także w Fenomenie (Phenomenon), thrillerze Johna Woo Tajna broń (Broken Arrow), klasycznym już filmie Bez twarzy (Face Off) z Nicolasem Cage, oraz Córce generała (The General’s Daughter) z Madeline Stowe.

Ostatnio można było oglądać Travoltę w thrillerze wojskowym Johna McTiernana Basic, Domestic Disturbance w reżyserii Harolda Becker; Kod dostępu (Swordfish) Dominica Seny; Battlefield Earth na podstawie powieści L. Rona Hubbarda; oraz komedii Michael autorstwa Nory Ephron.

Travolta wystąpi także u boku Joaquina Phoenixa w Ladder 49 oraz dramacie A Love Song For Bobby Long ze Scarlett Johansson.

Will Patton (Quentin Glass)

Will Patton pracuje intensywnie zarówno na scenie jak i na planie filmowym. Można go było oglądać w takich filmach jak The Mothman Prophecies, Remember the Titans, Armageddon, 60 sekund (Gone In 60 Seconds), Entrapment, The Postman, Trixie, Śniadanie mistrzów (Breakfast Of Champions), Jesus’s Son, Po godzinach (After Hours) Martina Scorsese, Cold Heaven Nicholasa Roega, The Rapture, In The Soup, The Paint Job, Toll Booth, The Spitfire Grill – nagroda publiczności na festiwalu filmowym Sundance w 1996 roku. W 1998 roku, Patton otrzymał nagrodę dla Najlepszego Aktora na festiwalu filmowym Newport za rolę w OK Garage. Inne filmy Pattona to Inventing The Abbotts, Klient (The Client), Fled, Psychopata (Copycat), Desperacko szukając Susan (Desperately Seeking Susan), A Shock To The System, Everybody Wins, i No Way Out. Patton przez dwa sezony występował w świetnie przyjmowanym serialu “The Agency” CBS.

Na deskach teatralnych można było oglądać Pattona między innymi w głównej roli w sztuce Sama Sheparda“A Lie Of The Mind”, a także w “What Did He See” Richarda Foremana, “Fool For Love” – dwie prestiżowe nagrody Obie dla Najlepszego Aktora, “Valparaiso” - ART w Bostonie, “Shoppers Carried By Escalators Into The Flames” Denisa Johnsona - Vineyard Theatre w Nowym Jorku.

Roy Scheider (Frank Castle, Sr.)

Roy Scheider jest wszechstronnym aktorem, którego kariera rozpoczęła się w latach 1970-tych w Hollywood. Otrzymał dwie nominacje do nagrody Akademii®: Najlepszy Aktor w filmie Boba Fosse Cały ten jazz (All That Jazz) i Najlepszy Aktor w Roli Drugoplanowej Francuski łącznik (The French Connection) Williama Friedkina. Scheider prawdopodobnie najlepiej jest znany dzięki roli policjanta w przeboju Stevena Spielberga Szczęki(Jaws).

Jedne z ostatnich filmów Scheidera to RKO 281 (HBO), Zaklinacz deszczu (The Rainmaker) Francisa Forda Coppoli, The Myth of Fingerprints Barta Freundlicha – nagroda Independent Spirit dla Najlepszego Aktora w Roli Drugoplanowej. Inne ważne filmy w jego dorobku to Klute Alana Pakuli; The Seven-Ups Philipa D’Antoni; Maratończyk (Marathon Man) Johna Schlesingera; Still of the Night Roberta Bentona; Błękitny grom (Blue Thunder) Johna Badhama; 52 Pick-Up Johna Frankenheimera; Nagi lunch (Naked Lunch) Davida Cronenberga oraz Romeo is Bleeding Petera Medaka. Scheider wystąpił także w serialu telewizyjnym “SeaQuest DSV”, którego producentem wykonawczym był Steven Spielberg.

Scheider rozpoczął karierę aktorską już jako student i dzięki występom w produkcjach studenckich został obsadzony przez Josepha Pappa w produkcji New York Shakespeare Festival (1961) “Romeo i Julia”. Scheider wkrótce potem został członkiem Lincoln Center Repertory Company i pojawił się między innymi w produkcjach American Shakespeare Festival i American Repertory Company. Za rolę w spektaklu pt. „Stephen D.”, aktor w 1968 roku został uhonorowany nagrodą Obie. W 1980 roku, zagrał na Broadwayu w sztuce Harolda Pintera “Betrayal” – nagroda Drama League of New York.

Laura Harring (Livia Saint)

Wszechstronnie utalentowana Laura Harring jest obecnie jedną z najbardziej pożądanych aktorek w Hollywood. Harring zdobyła uznanie publiczności i krytyków za rolę w nagrodzonym filmie Davida Lyncha Mulholland Drive. Przez dziennikarzy była w tym filmie porównywana do takich legend ekranu jak Ava Gardner - International Herald Tribune i Rita Hayworth - Roger Ebert. Właśnie za rolę u Lyncha, Harring otrzymała nagrodę ALMA, Golden Eagle, a także nominację do Złotej Palmy dla Najlepszej Aktorki na prestiżowym festiwalu filmowym w Cannes.

Widzowie wkrótce zobaczą Harring u boku Dougraya Scotta w niezależnym thrillerze The Poet w reżyserii Paula Hillsa.

Laura urodziła się i spędziła pierwszych dziesięć lat życia w Meksyku zanim jej rodzina przeniosła się do San Antonio w Teksasie. W wieku 16 lat przekonała rodziców, aby pozwolili jej studiować w Szwajcarii w Aiglon College. Już jako absolwentka, przez rok podróżowała po Azji, Europie i pracowała społecznie w Indiach. Po powrocie do kraju została Miss U.S.A. i była pierwszą zwyciężczynią konkursu hiszpańskiego pochodzenia. W Europie poślubiła hrabiego Carla von Bismarck. Laura zachowała tytuł hrabiny, chociaż po pewnym czasie rozstała się z Carlem. Do dzisiaj są dobrymi przyjaciółmi. Harring studiowała aktorstwo w londyńskiej Academy of Performing Arts. Zna francuski styl gry aktorskiej Commedia Dell’ Arte, a także większość tańców latynoamerykańskich, w tym argentyńskie tango.

Harring wystąpiła w takich filmach jak John Q z Denzelem Washingtonem, Anne Heche i Robertem Duvallem, The Alamo: Thirteen Days to Glory z legendarnym Raulem Julia, Little Nicky z Adamem Sandlerem, Exit to Eden, Willard, The Elian Gonzales Story oraz The Forbidden Dance Lambada. Laura znana jest swoim wielbicielom także jako policjnatka w dramacie telewizyjnym Aarona Spellinga “Sunset Beach”.

Harring pojawiła się na ceremonii wręczania Oskarów w butach za milion dolarów.

Ben Foster (Dave)

W wieku 23 lat, Ben Foster został jednym z najbardziej obiecujących młodych talentów Hollywood. Zagrał już u boku najsłynniejszych aktorów i współpracował ze znanymi reżyserami. Wkrótce będzie go można oglądać w filmie Hostage z Brucem Willisem. Ben gra jednego z trzech przestępców przetrzymujących jako zakładników rodzinę, do której domu się włamali.

Dorobek aktora obejmuje produkcje zarówno kinowe jak i telewizyjne. Stworzył między innymi pamiętną kreację chłopaka Lauren Ambrose, Russella w przebojowym serialu telewizji HBO „Sześć stóp pod ziemią” (Six Feet Under). W 2003 roku, Ben otrzymał nagrodę Emmy za dramatyczną rolę Trevora Adamsa w filmie Showtime “Bang Bang You're Dead.”

Ben wystąpił także w filmie Northfork, w reżyserii bratów Polish u boku Jamesa Woodsa, Anthony’ego Edwardsa, Darryl Hannah, i Nicka Nolte, a także w 11:14, z Hilary Swank, Colinem Hanksem i Rachel Leigh Cook.

Przełomową rolą Fostera był występ w filmie Barry’ego Levinsona Liberty Heights, w którym wcielił się w postać Bena Kurtzmana. W 2000 roku, Foster zagrał wspólnie z Kirsten Dunst w Get Over It, a także z Timem Allenem i Renee Russo w filmie Disneya Big Trouble. Foster był częścią obsady nominowanego do Emmy filmu HBO “The Laramie Project.” W zeszłum roku, Foster pojawił się w filmie Joela Schumachera Telefon (Phone Booth).

Samantha Mathis (Maria Castle)

Pochodząca z Nowego Jorku, Samantha Mathis od kilku już lat pracuje intensywnie w filmie, teatrze i telewizji. Wkrótce, aktorka wystąpi w Salem's Lot u boku Roba Lowe, Andre Braughera i Donalda Sutherlanda. Film Salem’s Lot zostanie pokazany przez telewizję TNT w czerwcu. Wcześniej Mathis zagrała na Broadwayu w sztuce Arthura Millera “The Man Who Had All the Luck” u boku Chrisa O'Donnella.

Ostatnio można ją było oglądać w Collected Stories, autorstwa zdobywcy Pulitzera, Donalda Marguliesa, monumentalnym projekcie filmowym TNT The Mists of Avalon z Anjelicą Huston, Joan Allen i Julianną Margulies, The Simian Line z Williamem Hurtem, Tyne Daly, Lynn Redgrave i Harry’m Connickiem, Jr. w reżyserii Lindy Yellin.   

Aktorka wystąpiła także u boku Christiana Bale i Reese Witherspoon w filmowej wersji American Psycho. Mathis zagrała również z Gretchen Mol, Tomem Everettem Scottem i Matthew Settle w filmie Trimark Attraction, historii obsesyjnej miłości. 

Dorobek Mathis obejmuje ponadto takie filmy jak Tajna broń (Broken Arrow), The American President, Skrawki życia (How to Make an American Quilt), Jack and Sarah, Małe kobietki (Little Women), Więcej czadu (Pump Up the Volume), This Is My Life, The Thing Called Love oraz Music of Chance.

Mathis mieszka obecnie w Los Angeles.

James Carpinello (John Saint / Bobby Saint)

Aktor James Carpinello zamienił ostatnio swoje imponujące doświadczenie teatralne na robiącą równie dobre wrażenie karierę filmową. Ostatnio spędził prawie cztery miesiące w Australii, pracując wspólnie z Benjaminem Brattem na planie filmu Miramaxu The Great Raid, opowiadającego o amerykańskim ataku na obóz japoński w czasie II wojny światowej. Wyreżyserowany przez Johna Dahla film wyprodukowali Marty Katz i Lawrence Bender. Film wejdzie do kin latem tego roku.

Aktor zadebiutował z sukcesem na Broadwayu w roli Tony’ego Manero w “Gorączce sobotniej nocy” (Saturday Night Fever). Wkrótce potem otrzymał propozycję roli w musicalu “Hairspray”, którą odzrucił, gdyż właśnie wtedy otworzyły się przed nim drzwi do kariery filmowej.

Absolwent prestiżowego programu aktorskiego prowadzonego przez Carnegie Mellon University, Carpinello wystąpił w tak znanych spektaklach jak “Rocky Horror Show” (Tiffany Theatre w Los Angeles) oraz “Stupid Kids” Michaela Mayera.

Carpinello zagrał także w przeboju telewizji WB “Felicity”. Urodzony w Nowym Jorku aktor mieszka teraz z Los Angeles.

Russell Andrews (Agent FBI Jimmy Weeks)

Russell Andrews pracuje aktywnie w filmie, teatrze i telewizji. Ostatnio zagrał w komedii The In-Laws z Michaelem Douglasem i pojawił się w dobrze przyjętym przez krytyków niezależnym dramacie All Over Me. Na małym ekranie można go było oglądać w "The Bernie Mac Show," "Sports Night," "Cosby," i "Homicide: Life on the Streets."

Na scenie, Russell wystąpił w kilku produkcjach Off-Broadway - "Breath Boom," "Police Boys" i "Jitney" Augusta Wilsona. Zagrał także w brytyjskiej produkcji sztuki "Jitney" - London Royal National Theater - za rolę w której w 2002 roku otrzymał nagrodę Laurence’a Oliviera.

Jako producent / aktor, Russell wyprodukował i wystąpił w kilku produkcjach teatralnych - “Black Bottom” w Hollywood Lillian Theater, “Seven Guitars,” “Miss Evers' Boys”, “Poskromienie złośnicy” (Taming of the Shrew) i "King Hedley II" Augusta Wilsona – premiera światowa.

Eddie Jemison (Micky Duka)

Eddie Jemison wystąpił ostatnio w przebojowej komedii Bruce Wszechmogący (Bruce Almighty) z Jimem Carrey i Jennifer Aniston. Wcześniej zagrał w filmie Stevena Soderbergha Ocean’s 11, a wkrótce będzie go można ponownie oglądać w roli nerwowego Livingstona Dell w Ocean’s 12. Jemison współpracował już poprzednio z Soderberghiem na planie thrillera z 1996 roku Schizopolis. Inne filmy w jego dorobku to Mutant (The Relic), Junk, One Way Glass, March in the Windy City oraz Pizza Wars.

Jemison wystąpił także gościnnie w licznych seriach telewizyjnych - “CSI,” “The Guardian,” “Sześć stóp pod ziemią” (Six Feet Under), “Citizen Baines,” “The Untouchables” oraz “Early Edition.” Pojawił się też w programie “Late Night with David Letterman” i pilotach telewizyjnych dla NBC i ABC.

Jemison jest weteranem sceny teatralnej w Chicago. Jego dorobek teatralny obejmuje “The Wizards of Quiz” w National Jewish Theatre; “Only Kidding” w Wisdom Bridge Theatre; “Loot” w Tulane Repertory; “A Christmas Carol” w Goodman Theatre; “Talking to Myself” i “Holiday Memories” w Northlight Theatre; a także “T Bone N Weasel” w Victory Gardens. Jemison zagrał też w “Two Gentlemen of Verona” i “As You Like It” na Festiwalu Szekspirowskim w Chicago.

John Pinette (Mr. Bumpo)

John Pinette, jeden z najsłynniejszych amerykańskich komików, rozśmiesza swoich widzów na całym swiecie już od ponad 15 lat. Ostatnio został uhonorowany nagrodą American Comedy i otrzymał nominację do nagrody Gemini za emitowany w telewizji występ na Festiwalu Komedii w Montrealu. Best known for playing the car-jack victim on the “Seinfeld” finale, Pinette is also a regular on “The Tonight Show with Jay Leno.”

Pinette rozpoczynał karierę komediową w wieku dwudziestu dwóch lat. Wkrótce potem dawał występy w klubach komediowych w całym kraju. Przełom w karierze Pinette nastąpił, kiedy został poproszony o odbycie tournee z Frankiem Sinatrą. Kolejne trasy po kraju odbył z Howie Mandelem, Rayem Charlesem i Michaelem Boltonem.

Po pewnym czasie uwagę na komika zwróciło Hollywood i Pinette zaczął zdobywać sławę wśród widzów telewizyjnych. Był gwiazdą seriali “The Grudge Match”, a także wystąpił w nadawanym przez NBC pilocie “Smart Guys”. Pinette zagrał gościnnie w przebojach “Alf”, “Carol & Co.”, a następnie w filmie tygodnia NBC, Thanksgiving Day z Mary Tyler Moore. Szefowie NBC zatrudnili następnie Pinette w pilocie “Sunday Funnies” autorstwa twórców “Married With Children” - Rona Leavitta i Michaela Moya. Następną rolą była rola w sitcomie telewizji Fox “Vinnie and Bobby”. Kilka lat później ponownie pracował dla Foxa w programie “Parker Lewis Can’t Lose.”

Pinette ma także w swoim dorobku sporo filmów kinowych. Pierwszą główną rolę zagrał u boku Grega Kinneara w filmie Paramount Pictures Dear God w reżyserii Gary’ego Marshalla. Kolejne produkcje, w których można go było oglądać to Reckless Kelly z Yahoo Serious, Duets z Gwyneth Paltrow, Simon Sez z Dennisem Rodmanem i Dane Cook, komedia My Five Wives z Rodneyem Dangerfieldem, Junior z Danny’m De Vito i Arnoldem Schwarzeneggerem, a także filmy telewizji Fox Revenge Of The Nerds III i IV.

Pinette przez cały czas kontynuuje występy w klubach komediowych w całej Ameryce. Można go było także oglądać w programach MTV - “Half Hour Comedy,” A & E’s “An Evening At The Improv,” “Caroline’s Comedy Hour,” telewizji Fox - “Comic Strip Live” i telewizji Showtime - “Comedy Club All-Stars.” Pierwsza komedia Pinette na CD, Show Me The Buffet, odniosła nadzwyczajny sukces.

Rebecca Romijn-Stamos (Joan)

Rebecca Romijn-Stamos bardzo szybko stała się znana w Hollywood dzięki rolom w kilku filmowych przebojach.

Ostatnio wystąpiła w sequelu przeboju X2, który miał premierę w 93 krajach i zarobił do dzisiaj ponad 400 000 000 USD. Pismo Variety tak określiło jej występ w filmie, "To naprawdę trudna sytuacja dla reszty obsady, gdyż Romijn-Stamos bez wysiłku kradnie każdą scenę stojąc przed kamerą w tych swoich błękitach. Kiedy grana przez nią postać, Mystique przejmuje kontrolę nad akcją, aktorka zmienia osobowości częściej niż sama Cher zmienia kostiumy w czasie koncertu."

To właśnie rola w Femme Fatale, u boku Antonio Banderasa przyniosła jej uznanie krytyków. W tym mrocznym thrillerze Rebecca gra kobietę, którą ściga jej własna mroczna przeszłość. Los Angeles Times tak napisał o jej występie, "Od czasu, kiedy Sissy Spacek zawładnęła ekranem w Carrie, kolejną wyreżyserowaną przez De Palmę aktorką, tak mocno oddziaływującą na widzów była Rebecca Romijn-Stamos."

Inne filmy z jej udziałem to Rollerball z Chrisem Kleinem i LL Cool J, Simone z Alem Pacino i X-Men.

Rebecca rozpoczęła płynne przechodzenie od świata mody do świata telewizji pojawiając się w takich przebojach jak „Przyjaciele” (Friends), „Ja się zastrzelę” (Just Shoot Me) czy prowadząc program MTV "House of Style". Aktorka zagrała także epizod w filmie Austin Powers: The Spy Who Shagged Me.

Obecnie mieszka w Los Angeles z mężem, aktorem Johnem Stamosem.

Mark Collie (Harry Heck)

Mark Collie jest człowiekiem wielu talentów – muzykiem, producentem nagrań, autorem tekstów piosenek, aktorem, filmowcem i filantropem. Urodzony w Waynesboro, Tennessee, Collie już w bardzo wczesnym wieku odkrył w sobie pasję do komponowania piosenek i śpiewania. Biorąc za wzór, oparte na bluesie dźwięki rockabilly, Collie zadebiutował na rynku muzycznym w 1991 roku albumem Hardin County Line wydanym przez MCA Records. Zarówno ten album jak i kolejne – Born and Raised in Black and White, Mark Collie i Unleashed – zawierały liczne przeboje country “Even the Man in the Moon is Crying” oraz “Born to Love You.”

Poza napisaniem dziesiątek piosenek na swoje własne płyty, Collie komponował też dla takich artystów jak Garth Brooks, Martina McBride, Tim McGraw, Randy Travis, Collin Raye, Billy Ray Cyrus i Alabama. Także gwiazda estrady George Jones nagrał piosenkę Collie’go “Ain’t Love A Lot Like That”.

Collie rozpoczął karierę aktorską w 1998 roku, kiedy zagrał u boku Stevena Seagala w dramacie kina akcji Fire Down Below. Później pojawił się w takich serialach telewizyjnych jak “Strażnik Teksasu” (Walker, Texas Ranger), “Early Edition” i “Doktor Quinn” (Dr. Quinn, Medicine Woman). Inne filmy z jego udziałem to Jericho i Peak Experience.

W 1999 roku, Collie napisał, wyprodukował i wcielił się w postać Johnny’ego Casha w świetnie przyjętym przez krytyków niezależnym filmie krótkometrażowym I Still Miss Someone. Film otrzymał nagrodę Tennessee Spirit w kategorii Najlepszego Filmu Krótkometrażowego oraz nagrodę Tennessee Arts Commission Purchase. I Still Miss Someone został także uhonorowany na pierwszym Internetowym Festiwalu Filmowym Yahoo! oraz na festiwalu filmowym SXSW w 2002 roku. Ostatnio Collie zrealizował film dokumentalny Live at Brushy Mountain, którego był także współscenarzystą.

Collie już jako nastolatek cierpiał na cukrzycę i od lat jest zapalonym zwolennikiem prowadzenia badań nad cukrzycą. Dorocznie organizowane przez niego zbiórki funduszy na cele charytatywne oraz specjalny program telewizyjny Mark Collie Celebrity Race for Diabetes Cure, poświęcony badaniom nad leczeniem cukrzycy łaczą jego miłość do muzyki i samochodów z zaangażowaniem w kampanii na rzecz osób cierpiących na cukrzycę. Dzięki niemu zebrano ponad dwa miliony dolarów na klinikę Vanderbilt w Nashville, TN.

Eduardo Yanez (Mike Toro)

Meksyk wniósł bardzo dużo do popularnej kultury Stanów, ale jak na kraj o tak romantycznej naturze, posiada tylko kilku aktorów – amantów. Teraz do Anthony’ego Quinna, Ricardo Montalbana, Pedro Armendariza i kilku innych dołączył Eduardo Yanez. Miliony fanów aktora można było spotkać do tej pory w całej Ameryce Południowej, a teraz ich liczba zwiększyła się o ponad 50 mln społeczności latyno-amerykańskiej w Stanach Zjednoczonych.

Bedąc już romantycznym idolem i szanowanym aktorem w Meksyku, Eduardo podbija właśnie kina amerykanskie. Nikogo nie powinno dziwić, że ktoś z tak uwodzicielskimi brązwoymi oczami zagrał goracego latynoskiego kochanka u boku Theresy Russell w filmie Wild Things.

Czy to wcielając się w postać romantycznie niebezpiecznego kochanka w Wild Things, czy grając ochroniarza w filmie Striptease z Burtem Reynoldsem i Demi Moore, Eduardo bardzo szybko zwrócił na siebie uwagę czołowych producentów i reżyserów Hollywood. Szybko zagrał w komedii Trimark Pictures Held Up z Jamie Foxxem, a następnie w filmie sci-fi Megiddo: Omega Code 2, sequelu thrillera z 1999 roku. Yanez obecnie produkuje i gra w serialu “Te Amare En Silencio”, pierwszej telenoweli, do której zdjęcia krecone są w L.A.

Eduardo, który zaczynał swoją karierę w Meksyku grając w tak popularnych programach jak “En Carne Propia,” “Yo Compro A Esa Mujer” i “Dulce Desafioas”, zostawił także ślad na amerykanskim małym ekranie pojawijąc się goscinnie w “CSI: Miami” i „Doktor Quinn” (Dr. Quinn Medicine Woman).

Eduardo mieszka obecnie w Los Angeles i Miami. W wolnym czasie, którego teraz nie ma zbyt wiele, trenuje Tae Kwan Do, jeździ konno, boksuje, pływa i gra w piłkę nożną.

Omar Avila (Joe Toro)

Wschodząca gwiazda filmu i telewizji, pochodzący z Kuby aktor Omar Avila zadebiutował w wieku 20 lat w hiszpańskiej operze mydlanej “Enamorada.”  W ciągu następnych czterech lat, Avila został obsadzony w licznych zarówno angielsko jak i hiszpańskojęzycznych produkcjach telewizyjnych oraz teledyskach i reklamach. Ostatnio ukończył pracę nad filmem The Box, który wkrótce zostanie wydany na wideo. Inne filmy z jego udziałem to Isla Bella, Bad Boys 2, All About the Benjamins i Shaft. Dorobek telewizyjny aktora obejmuje takie pozycje jak “Los Teens,” “Al Filo de la ley,” “Latin Lover” i Three Blind Mice.

 Urodzony na Kubie w 1979 roku, Avila wraz z rodzicami przeniósł się do Stanów Zjednoczonych w 1980 roku i dorastał w Miami na Florydzie.   

 

Kevin Nash (Rosjanin)

Ponad 190 cm wzrostu i masa mięśni – nic dziwnego, że Kevin Nash, lepiej znany jako ‘Kevin Big Sexy Nash’, jest jedną z najpopularniejszych osobowości świata zapasów.

Kevin nie poprzestał na zdobywaniu popularności w dziedzinie sportu, szybko bowiem zaczął występować w takich programach telewizyjnych jak “The New Love Boat,” “Sabrina nastoletnia czarownica” (Sabrina the Teenage Witch) i “Nikki”. Znany jest także jako gospodarz show VH1 “The List” i gość ‘talk show’ - “The Test,” “The Tonight Show” oraz “Politically Incorrect”.

Kevin dorastał w Detroit, Michigan marząc o zostaniu zawodowym koszykarzem. Chociaż grał w koszykówkę z drużyną University of Tennessee i kilkoma zespołami europejskimi, okazało się, że koszykówka nie jest jego przeznaczeniem. Po odbyciu dwuletniej służby wojskowej, Kevin zdecydował się na zapasy. Został odkryty przez Dusty’ego Rhodesa i rozpoczął pracę dla WTBS. W 1993 roku podpisał kontrakt z Vincem McMahonem i Światową Federacją Zapaśniczą (WWF). Reszta jest historią.

Swój wolny czas, Kevin spędza z żoną i synem.

materiały dystrybutora
Dowiedz się więcej na temat: Punisher

Reklama

Najlepsze tematy

Reklama

Strona główna INTERIA.PL

Polecamy

Rekomendacje