Reklama

"Bez mojej zgody": TWÓRCY

NICK CASSAVETES (scenarzysta/reżyser)

kręci osobiste, autentyczne i uniwersalne filmy, pozostając przy tym twórcą niezależnym. Ostatnio napisał i wyreżyserował oparty na faktach odważny dramat Alpha Dog, w którym zagrali Bruce Willis, Justin Timberlake i Emile Hirsch.

Cassavetes nakręcił przebojowy dramat romantyczny Pamiętnik, film oparty na bestsellerowej powieści Nicholasa Sparksa, z Ryanem Goslingiem, Rachel McAdams, Jamesem Garnerem i Geną Rowlands. Wcześniej wyreżyserował film John Q z Denzelem Washingtonem oraz Jak jej nie kochać, jedyny film, który otrzymał dwie nagrody na festiwalu filmowym w Cannes w 1997 roku, z Seanem Pennem, Robin Wright Penn oraz Johnem Travoltą.

Reklama

Cassavetes potrafi budować intymną atmosferę w filmie, co można było zobaczyć

w jego docenionym przez krytyków debiutanckim filmie fabularnym Odmienić los z Marisą Tomei, Gerardem Depardieu i Geną Rowlands. Cassavetes był współautorem scenariusza. Film został wyróżniony przez National Board of Review nominacjami do Screen Actors Guild Award dla obu aktorek: Rowlands i Tomei.

Cassavetes studiował na American Academy of Dramatic Arts, a następnie rozpoczął karierę aktorską i wystąpił w takich filmach, jak Ślepa furia, Smak zemsty, Widmo i Tajemnice miłości. Zagrał u boku Williama H. Macy'ego w Przerażeniu Henry'ego Bromella, Żonie astronauty z Johnnym Deppem oraz Charlize Theron, a także w filmie Teda Demme'a Życie

u boku Eddie'go Murphy'ego i Martina Lawrence'a. Był współautorem scenariusza do filmu Demme'a Blow i zagrał w nim niewielką rólkę. Poza tym Cassavetes wystąpił w roli dramatopisarza - Roberta E. Sherwooda w filmie Alana Rudolpha Pani Parker i krąg jej przyjaciół z udziałem Johna Travolty i Nicholasa Cage'a oraz w Bez twarzy Johna Woo.

Cassavetes wystąpił również w serialach telewizyjnych Prawnicy z Miasta Aniołów, Zagubiony w czasie oraz Shannon's Deal Johna Saylesa, a także w filmach telewizyjnych Taki jak tata i Ujęcie.

JEREMY LEVEN (scenarzysta)

przygotowuje się teraz do kręcenia w Paryżu filmu o kradzieży obrazu Mony Lisy z Luwru w roku 1911, na podstawie własnego scenariusza. Kończy również pracę nad trzecią powieścią swojej trylogii. Dwie pierwsze noszą tytuły "Creator" oraz "Satan's Psychotherapy". Pod tym samym tytułem zostaną wyprodukowane dwie sztuki o życiu François Premiera, jedna w Nowym Jorku, druga w Paryżu, w Comedie de Theâtre Champs Elysées.

Leven jest autorem scenariusza i reżyserem filmu fabularnego Don Juan DeMarco z Marlonem Brando, Johnnym Deppem oraz Faye Dunaway. Napisał także scenariusze do kilku innych filmów, w tym do filmu Pamiętnik Nicka Cassavetesa z Ryanem Goslingiem i Rachel McAdams, Jamesem Garnerem i Geną Rowlands, Nazywał się Bagger Vance z Willem Smithem i Mattem Damonem w reżyserii Roberta Redforda, Alex i Emma Roba Reinera z Kate Hudson i Luke'em Wilsonem oraz Stwórca z Peterem O'Toole'em i Mariel Hemingway. Leven pracował także przy różnych projektach z Jackiem Nicholsonem, Denzelem Washingtonem, Dustinem Hoffmanem, Johnem Travoltą i Jennifer Aniston.

Po ukończeniu szkoły wyższej Leven rozpoczął pracę jako reżyser i producent w studio telewizji NBC w Bostonie. Napisał i wyreżyserował satyryczną sztukę "The Proposition", która przez wiele lat była grana w Bostonie i na scenach poza Broadwayem.

Leven urodził się w South Bend w stanie Indiana. Przez dziesięć lat często się przeprowadzał, aż w końcu jego rodzina zamieszkała na stałe w Rye w Nowym Jorku. Ukończył filozofię na St. John's College w Annapolis w stanie Maryland, a także psychologię dziecięcą na Uniwersytecie Harvarda. Studiował neurobiologię na uniwersytecie w Connecticut. Był adiunktem na wydziale psychiatrii dziecięcej ośrodka Child Study Center. Leven uczył w szkole podstawowej, kierował programem Cambridge (Massachusetts) Model Cities. Był członkiem kadry wydziału Uniwersytetu Harvarda, profesorem psychofarmakologii, dyrektorem ośrodka psychiatrycznego oraz dyrektorem do spraw farmakoterapii i leczenia metadonem.

MARK JOHNSON (producent)

zdobył The Best Picture Academy Award za wzruszający film Barry'ego Levinsona Rain Man z 1988 roku. Obraz zdobył cztery Oscary oraz Złoty Glob dla najlepszego filmu. To jeden z kilku filmów, które w ciągu dwunastu lat Johnson nakręcił wspólniez z Levinsonem.

Obecnie Johnson pracuje przy przygotowaniach do produkcji Opowieści z Narnii: Podróż Wędrowca do Świtu, trzeciego z kolei filmu z serii Narnia, a także razem z Guillermem del Toro przy produkcji filmu Don't Be Afraid of the Dark. Johnson jest również producentem wykonawczym trzeciego sezonu show telewizji AMC Breaking Bad, w którym występuje Bryan Cranston - zdobywca nagrody Emmy dla wybitnego aktora w roli głównej w serialu dramatycznym w roku 2008.

Wśród najnowszych filmów Johnsona są Opowieści z Narnii: Książe Kaspian i Opowieści z Narnii: Lew, czarownica i stara szafa - filmy w reżyserii Andrew Adamsona, hit festiwalu w Sundance z roku 2008 - Balast - reżyserski debiut Lance'a Hammera, W pogoni za zbrodniarzem z Richardem Gere'em oraz Terrence'em Howardem, dramat Pamiętnik

w reżyserii Nicka Cassavetesa, reżyserski debiut braci Luke'a i Andrew Wilsonów Historia Wendella Bakera, Alamo oraz Debiutant w reżyserii Johna Lee Hancocka, a także filmy Boba Dolmana Jak ugryźć robala oraz Siostrzyczki z Susan Sarandon i Goldie Hawn; dramat Brada Silberlinga Mila księżycowego światła, thriller Toma Shadyaca Znamię, thriller Roberta Zemeckisa Co kryje prawda z Harrisonem Fordem i Michelle Pfeiffer, przebojowa komedia Kosmiczna załoga oraz doceniony przez krytyków dramat rodzinny Mój przyjaciel.

Johnson uzyskał dyplom licencjata z aktorstwa na Uniwersytecie Virginia oraz tytuł magistra w dziedzinie finansowania produkcji filmowej na Uniwersytecie Iowa. Następnie przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie rozpoczął naukę w ramach programu Directors Guild Assistant Director Training Program (programu szkoleniowego dla asystentów reżysera Stowarzyszenia Reżyserów).

W czasie pracy jako asystent reżysera w filmie Mela Brooksa Lęk wysokości Johnson poznał Barry'ego Levinsona. Ich współpraca układała się świetnie. Johnson był producentem wszystkich filmów Levinsona od roku 1982 do 1994. Oprócz filmu Rain Man stworzyli razem następujące obrazy: Diner, The Natural, Młody Sherlock Holmes, Wet za wet oraz film Bugsy, za który Johnson otrzymał drugą nominację do Oscara dla najlepszego filmu.

W roku 1994 Johnson założył niezależną wytwórnię filmową i zdobył nagrodę Los Angeles Film Critics Associations' New Generation Award za pierwszą produkcję - film Mała księżniczka w reżyserii Alfonsa Cuarona. Johnson wyprodukował pod swoim szyldem także komedię Home Fries z Drew Barrymore oraz thriller Donnie Brasco z Alem Pacino

i Johnnym Deppem. Był również producentem wykonawczym różnych projektów dla telewizji.

Ponadto Johnson był producentem wykonawczym takich filmów jak Strzelec z Markiem Wahlbergiem, debiut reżyserski Luisa Llosy Snajper oraz debiut reżyserski Tima Robbinsa Bob Roberts, Kafka Stevena Soderbergha; nominowany do Oscara film Roberta Redforda Quiz Show, a także Journey of Hope zdobywca Foreign Language Film Academy Award

w 1990 roku.

Obecnie Johnson jest prezesem Foreign Language Film Award Committee amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej, a także członkiem zarządu tej Akademii.

CHUCK PACHECO (producent)

był producentem dramatu Nicka Cassavetesa Alpha Dog opowiadającego o życiu dealera narkotyków Jesse'ego Jamesa Hollywooda, najmłodszego człowieka, który pojawił się na liście najbardziej poszukiwanych przez FBI osób. Pacheco był również współproducentem krótkometrażowego filmu Boba Joyce'a Drum Solo.

SCOTT L. GOLDMAN (producent)

od dziesięciu lat zajmuje się tworzeniem projektów telewizyjnych i filmowych w Los Angeles. Jest prezesem wytwórni

Scott L. Goldman Productions. Jest również producentem filmu dla National Geographic Features, pod tytułem Gross National Happiness, opartej na faktach komedii o golfie, której akcja dzieje się w Bhutanie.

W zeszłym roku Goldman był producentem wykonawczym filmu na podstawie powieści Jodi Picoult "Dziesiąty krąg" z Kelly Preston i Ronem Eldardem.Film ten pojawił się na ekranach w czerwcu i zyskał wysokie oceny w Lifetime Television Network.

Przed założeniem SLG Productions Goldman był dyrektorem do spraw rozwoju w Orly Adelson Productions. W ciągu trzyletniej współpracy z OAP opracował i wyprodukował projekty dla DreamWorks, CBS, ABC, Fox Family, USA Networks, VH1 oraz TBS.

Goldman był też wspólnikiem w firmie reklamowej Pocket Billboards, w której nadzorował duże kampanie dla takich klientów jak Paramount Pictures, DIRECTV, ESPN, Telemundo, Univision oraz Nickelodeon.

Goldman uzyskał dyplom licencjata w dziedzinie studiów filmowych w Middlebury College w stanie Vermont.

JODI PICOULT (powieściopisarka)

jest jedną z najbardziej poczytnych autorek na świecie. Jej książki zajmują pierwsze miejsca na listach bestsellerów w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Australii i RPA. Wydała szesnaście powieści, w tym bestsellery według rankingu New York Timesa: "Bez mojej zgody", "Zagubiona przeszłość", "Dziesiąty krąg", "Dziewiętnaście minut" oraz powieść "Change of Heart", której nakład pierwszego wydania wyniósł milion egzemplarzy i która utrzymywała się na liście bestsellerów New York Timesa przez 11 tygodni. Jej najnowsza książka "Handle With Care" również zajęła pierwsze miejsce w tym rankingu.

W czerwcu 2008 roku miała swoją premierę w Lifetime Network filmowa adaptacja książki "Dziesiąty krąg" z Kelly Preston. Na podstawie powieści "The Pact" i "Plain Truth" również nakręcono dla telewizji Lifetime filmy, wysoko ocenione przez krytyków. Picoult została nominowana do trzech różnych brytyjskich nagród literackich i w 2003 roku za swoją twórczość została uhonorowana nagrodą New England Bookseller Award for Fiction. W 2007 roku Picoult napisała pięć części komiksu "Wonder Woman" dla DC Comics. Tym samym została drugą kobietą - autorką tekstów od czasu powstania serii w latach 40. ubiegłego wieku

Picoult urodziła się i dorastała na Long Island. Studiowała kreatywne pisanie na Uniwersytecie Princeton. Jeszcze na studiach wydała dwie nowele, które ukazały się

w magazynie Seventeen magazine. Zanim rozpoczęła studia magisterskie w dziedzinie pedagogiki na Uniwersytecie Harvarda, imała się różnych zajęć.

DIANA POKORNY (producent wykonawczy)

jest producentką opartego na powieści Cornelii Funke filmu przygodowego fantasy wyreżyserowanego przez Iaina Softleya Atramentowe serce z Brendanem Fraserem. Była również producentem wykonawczym komedii Facet od W-F'u w reżyserii Craiga Gillespie z Billym Bobem Thorntonem oraz Susan Sarandon.

Pokorny była współproducentką takich filmów jak: thriller Dark Water - Fatum, w reżyserii Waltera Sallesa z Jennifer Connolly, film Lasse Hallstroma Kroniki portowe z Kevinem Spacey, Julianne Moore, Judi Dench, Cate Blanchett oraz Pete'em Postlethwaite, w filmie Gorąca linia w reżyserii Diane Keaton, w którym Keaton zagrała razem z Meg Ryan i Lisą Kudrow, thriller science fiction Żona astronauty z udziałem Johnny'ego Deppa i Charlize Theron; Tysiąc akrów w reżyserii Jocelyn Moorhouse oraz filmy Nicholasa Hytnera Moja miłość z Jennifer Aniston i Paulem Ruddem oraz Czarownice z Salem - film oparty na ponadczasowej sztuce Arthura Millera. Pokorny była także kierownikiem filmu Bezpieczne przejście.

Pokorny była producentką kontrowersyjnego fabularyzowanego dokumentu dla HBO z 1995 roku Świadek oskarżenia w reżyserii Micka Jacksona, do scenariusza Abby'ego Manna i Myry Mann. Film opowiada o głośnej sprawie z 1984 roku dotyczącej wykorzystywania dzieci w przedszkolu McMartin. Film zdobył nagrodę Emmy oraz Złoty Glob za wybitną produkcję telewizyjną.

STEPHEN FURST (producent wykonawczy)

rozpoczynał karierę jako aktor, grając rolę Floundera - naiwnego studenta pierwszego roku w komedii wszech czasów Menażeria. Ma w swoim dorobku niezapomniane role na dużym i małym ekranie. Wystąpił w filmie Howarda Zieffa Drużyna marzeń z Michaelem Keatonem, w tak prestiżowym serialu jak wielokrotnie nagradzany dramat medyczny St. Elsewhere oraz opowieść J. Michaela Straczynskiego o stacji kosmicznej Babilon 5.

Furst jest reżyserem wielu filmów fabularnych oraz seriali. Za film familijny Baby Huey's Great Easter Adventure otrzymał nagrodę The Directors Gold Award na festiwalu Santa Clarita International Film Festival. Wyreżyserował kilka filmów dla Sci Fi Channel, w tym film fantasy Dragon Storm, który zebrał wysokie noty.

Ostatnio Furst rozpoczął pracę nad własnymi projektami, w tym nad produkcją dla Lifetime Television Dziesiąty krąg opartą na bestsellerowej powieści Jodi Picoult (autorki "Bez mojej zgody") pod tym samym tytułem, z udziałem Kelly Preston i Rona Eldarda. Furst obecnie pracuje w swojej wytwórni Curmudgeon Films między innymi nad dwoma innymi projektami - filmem fabularnym Are You Prepared oraz filmem telewizyjnym Sleeping Beauty Proposal. Furst jest również autorem zabawnych pamiętników pod tytułem "Confessions of a Couch Potato (Or, If I'm So Skinny, Why Do I Still Feel Like Flounder?)".

MENDEL TROPPER (producent wykonawczy)

obecnie pracuje jako dyrektor do spraw operacyjnych w NTB Media Solutions. Poprzez chroniona patentem platformę internetową i komórkową, NTB pracuje nad zwiększaniem rozpoznawalności marki poprzez sieci mediowe i publikacje stron internetowych swoich partnerów.

Mendel Tropper ukończył School of Cinema-Television na University of Southern California i rozpoczął pracę w promocji filmów fabularnych oraz produkcji telewizyjnych

w Ruddy Morgan Organization, niezależnej wytwórni odpowiedzialnej za takie filmy jak The Scout, Więźniowie nieba oraz film telewizyjny Strażnik Teksasu.

Tropper przez pięć lat pracował w WB Television Network. Najpierw był rzecznikiem prasowym firmy, później zaczął zajmować się kampaniami i lansowaniem takich seriali jak Siódme niebo, The Jamie Foxx Show czy Felicity. Następnie był twórcą, producentem i dyrektorem kampanii wizerunkowych oraz kampanii budowania marki dla WB Television Network oraz jej podmiotów stowarzyszonych. Tropper jest autorem wielu radiowych i telewizyjnych reklam różnych filmów, w tym takich jak Jezioro marzeń, Przyjaciele, Czarodziejki, Pokemon oraz bardzo popularnego bloku programowego Kids' WB!. Był członkiem zespołu, który zbudował i wylansował grupę ponad stu zaawansowanych technicznie wirtualnych telewizyjnych stacji cyfrowych w całych Stanach Zjednoczonych.

W roku 2001 Tropper odszedł z WB i założył Picture Plant, firmę reklamowo-produkcyjną skoncentrowaną na branży rozrywkowej. Firma zorganizowała kilkanaście dużych kampanii dla telewizji krajowej; wylansowała przebojowy serial Prawo i porządek: zbrodniczy zamiar, ponownie wypromowała serial Kroniki Seinfelda, wspólnie z inną firmą wylansowała Ja się zastrzelę oraz była odpowiedzialna za światową premierę miniserialu Powstanie.

Tropper jest współzałożycielem i prezesem Pocket Billboards, innowacyjnej platformy mediowej oferującej reklamy zarówno drukowane, jak i audiowizualne. Działalność firmy polega na skutecznym wspieraniu dużych agencji reklamowych w dotarciu do rynku latynoskiego. Do jej klientów należą American Airlines, Wal-Mart, Bank of America, Time Warner Cable, ESPN, Domino's Pizza, Univision, Telemundo, Nickelodeon oraz Paramount Pictures.

TOBY EMMERICH (producent wykonawczy)

jest prezesem i dyrektorem do spraw operacyjnych w wytwórni New Line Cinema.

Był on prezesem działu produkcji w najlepszym okresie działalności firmy - w latach 2001-2008. W tym czasie postały takie hity jak nagrodzona wieloma Oscarami trylogia Władca pierścieni, film Polowanie na druhny - najbardziej kasowa komedia roku 2005, Sposób na teściową, Teksańska masakra piłą mechaniczną, Elf, Pamiętnik, Lakier do włosów oraz Seks w wielkim mieście. Emmerich jest producentem wykonawczym filmów New Line Cinema takich jak Podróż do wnętrza ziemi, przebojowa komedia Cztery Gwiazdki, komedie romantyczne Kobiety pragną bardziej i Duchy moich byłych.

Emmerich był nie tylko utalentowanym scenarzystą, ale także producentem. Napisał i wyprodukował nieoczekiwany hit Częstotliwość. Jako osoba z wieloletnim doświadczeniem w pracy w studio filmowym został prezesem New Line Music.

Emmerich kształcił się na Wesleyan University. Obecnie jest w zarządzie Neil Bogart Foundation oraz American Cinematheque, jak również w Radzie Naukowej Calhoun School

w Nowym Jorku.

MERIDETH FINN (producent wykonawczy)

jest wiceprezesem działu produkcji w New Line Cinema. Pracuje w Nowym Jorku. Zajmuje się sprawami związanymi z publikacjami wytwórni.

Finn nadzoruje produkcję kilku adaptacji książek oraz projektów biograficznych, w tym Peaceable Kingdom, opowiadającego o życiu i pracy Dame Daphne Sheldrick, która prowadzi sierociniec dla słoni w Kenii, a także The Rite, adaptacji książki, w reżyserii Mikaela Hafstroma, opowiadającej prawdziwą historię księdza, który kształci się na egzorcystę w Watykanie oraz Agent Zigzag - prawdziwej historii życia podwójnego agenta z czasów drugiej wojny światowej - Eddiego Chapmana. Ostatnio Finn nabyła bestsellerowy pamiętnik "Dewey", na podstawie którego ma powstać film wyprodukowany przez Temple Hill Entertainment, w którym ma zagrać Meryl Streep. Finn jest również producentką amerykańskiego remake'u filmu Sierociniec, którego producentem wykonawczym jest Guillermo del Toro.

Finn poprzednio pracowała z ramienia New Line przy tworzeniu marki Picturehouse. Pracowała w Fine Line Features jako dyrektor do spraw zakupów, gdzie między innymi dzięki niej zakupiono Amerykański splendor oraz zdobywcę Oscara, film The Sea Inside. Ukończyła z wyróżnieniem Brandeis University.

MARK KAUFMAN (producent wykonawczy)

jest wiceprezesem produkcji w Unique Features, nowo powstałej wytwórni prowadzonej przez założyciela New Line Cinema - Boba Shaye oraz jego długoletniego partnera biznesowego Michaela Lynne'a.

W czasie piętnastoletniej współpracy z New Line Cinema, Kaufman odgrywał znaczącą rolę w różnych działach studia: dziale muzycznym, dziale produkcji filmowej, dziale teatralnym. Kaufman nadzorował produkcję takich filmów jak Wakacje Waltera, Wytańczyć marzenia oraz Lakier do włosów. Ostatnio pracował jako producent wykonawczy przebojowej komedii Cztery Gwiazdki z Reese Witherspoon i Vince'em Vaughnem, a także 17 Again z Zakiem Efronem.

Kaufman uzyskał dyplom magistra w zakresie studiów filmowych na Uniwersytecie Columbia oraz tytuł licencjata filologii angielskiej na Uniwersytecie Pennsylvania.

CALEB DESCHANEL (operator)

był pięciokrotnie nominowany do Oscara za zdjęcia do filmów: Pasja, Droga do domu, Urodzony sportowiec, Pierwszy krok w kosmos oraz Patriota. Za Patriotę Deschanel otrzymał nagrodę amerykańskiego stowarzyszenia operatorów filmowych za wybitne osiągnięcia. Za piękne zdjęcia do filmu Czarny rumak, które zachwyciły widzów, otrzymał nominację do nagrody BAFTA. W roku 1979 za zdjęcia do filmów Czarny rumak i Wystarczy być otrzymał nagrodę National Society of Film Critics Award. W dorobku Deschanela są także takie filmy jak Anna i król, Nożownik, List w butelce, Ulotna nadzieja, Więcej amerykańskiego graffiti, Let's Spend the Night Together, Nie wszystko dla miłości oraz Dwa miliony napiwku. Jest także autorem zdjęć do filmów Killshot oraz Kroniki Spiderwick.

Deschanel wyreżyserował filmy Sztukmistrz, Crusoe oraz kilka filmów krótkometrażowych. Za film krótkometrażowy Trains otrzymał Srebrnego Niedźwiedzia na festiwalu filmowym w Berlinie. Inny film krótkometrażowy, Valley Forge, był pokazywany na całym świecie przez Amerykańską Agencję Informacyjną. Deschanel był również reżyserem kilku odcinków seriali telewizyjnych Twin Peaks, Prawo i bezprawie oraz Kości.

Deschanel ukończył Uniwersytet Johnsa Hopkinsa. Studiował również w Szkole Filmowej na Uniwersytecie Południowa Karolina oraz w Amerykańskim Instytucie Filmowym, a następnie rozpoczął naukę u operatora Gordona Williasa. Deschanel rozpoczynał karierę od reklamówek, filmów krótkometrażowcyh oraz dokumentalnych.

JON HUTMAN (kierownik produkcji)

współpracował z pisarką i reżyserką Nancy Meyers przy trzech filmach: Czego pragną kobiety, Lepiej późno niż później i Holiday. Obecnie razem pracują nad kolejnym projektem filmowym z udziałem Meryl Streep oraz Aleca Baldwina. Hutman otrzymał nagrodę Emmy oraz Art Directors Guild Award za projekt odcinka pilotażowego Prezydencki poker Aarona Sorkina. Hutman jest również producentem i reżyserem serialu Gideon's Crossing.

Hutman pracował jako kierownik produkcji i współproducent filmów Lawrence'a Kasdana Łowca snów oraz Mumford. Był kierownikiem produkcji filmu Kasdana Francuski pocałunek oraz dyrektorem artystycznym filmu Kasdana Kocham cię na zabój.

Hutman był kierownikiem produkcji u Roberta Redforda w Zaklinaczu koni i w Quiz Show oraz Rzece życia, a także w filmie Sydneya Pollacka Tłumaczka. W dorobku Hutmana są takie filmy jak Wygrane marzenia, Lolita Adriana Lyne'a, Nell Michaela Apteda, Krew z krwi, kość z kości Steve'a Klovesa, Dbać o interes Arthura Hillera, Wstęp wzbroniony Waltera Hilla, Całuję czułki, pani Applegate Michaela Lehmanna, oraz reżyserki debiut Jodie Foster Tate - mały geniusz. Po raz pierwszy zdobył uznanie jako kierownik produkcji kultowego filmu Lehmanna Śmiertelne zauroczenie.

Hutman ukończył architekturę na Uniwersytecie Yale, gdzie studiował także scenografię, malarstwo oraz oświetlenie w School of Drama. Powrócił do rodzinnego Los Angeles i rozpoczął pracę w branży filmowej jako asystent w dziale artystycznym przy Hotelu New Hampshire, a później jako rekwizytor wnętrz w Żyć i umrzeć w Los Angeles. Hutman był dyrektorem artystycznym takich filmów jak Poszukiwany żywy lub martwy, Miłość i pieniądze oraz Gra o wysoką stawkę. Następnie zajął się projektami do własnych filmów.

ALAN HEIM (montażysta)

jest montażystą, który zdobył Oscara, nagrodę BAFTA oraz nagrodę Eddie za pracę nad filmem Boba Fosse'a Cały ten zgiełk. Heim został uhonorowany także nagrodą Emmy za montaż w serialu dramatycznym Holocaust oraz kolejną nagrodą Eddie za film HBO Wschodząca gwiazda z udziałem Halle Berry.

Heim po raz pierwszy miał okazję współpracować z Nickiem Cassavetesem przy produkcji przebojowego dramatu romantycznego Pamiętnik, a następnie filmów Alpha Dog oraz Bez mojej zgody.

Heim urodził się w Bronksie. Rozpoczynał karierę jako operator kinowy w P.S. 20,

a następnie w Policyjnej Lidze Lekkoatletycznej. Następnie uczęszczał do szkoły filmowej

w City College w Nowym Jorku, a potem został powołany do wojska. Pracował w Army Pictorial Center in Queens - obecnie Kaufman-Astoria Studios - gdzie szlifował swoje umiejętności jako montażysta ścieżek dźwiękowych i podkładów muzycznych.

Pierwszym filmem fabularnym Heima był film Sidneya Lumeta Lombardzista. Heim był tam realizatorem dźwięku. Heim współpracował z Lumetem wielokrotnie, jako montażysta dźwięku do takich filmów jak The Group i Żegnaj Braverman oraz jako montażysta w filmach Mewa i Last of the Mobile Hotshots. Ich ostatnim wspólnym projektem był nowatorski film Sieć, za który Heim otrzymał pierwszego Oscara, a także nominacje do nagród BAFTA i Eddie.

Heim był także montażystą dźwięku do filmu Mela Brooksa Producenci oraz montażystą innego filmu tego reżysera, Dwanaście krzeseł. Następnie pracował przy legendarnej produkcji telewizyjnej Boba Fosse'a Liza with a Z, by później kontynuować współpracę z Fosse'em przy filmach Lenny, Cały ten zgiełk i Star 80.

W swojej karierze Heim pracował zarówno przy produkcjach kinowych, jak i telewizyjnych. Ma na swoim koncie następujące tytuły Hair i Valmont Milosa Formana, Wesoły domek George'a Roya Hilla, film Johna Hughesa Ona będzie miała dziecko oraz Billy Bathgate Roberta Bentona, a także Więzień nienawiści. Był montażystą filmowym przy produkcjach telewizyjnych, takich jak Skip Tracer w reżyserii Stephena Frearsa oraz film, który ostatnio miał premierę w HBO, Grey Gardens z Drew Barrymore i Jessiką Lange, oparty na filmie dokumentalnym Mayslesa pod tym samym tytułem.

Heim jest członkiem i byłym prezesem Amerykańskiego Stowarzyszenia Montażystów Filmowych. Był współproducentem nagradzanego filmu o montażu Na ostrzu.

JAMES FLYNN (montażysta)

dorastał w nadmorskim miasteczku Narragansett na Rhode Island. Studiował na kierunku Film and Performing Arts w Boston's Emerson College. Potem przeniósł się do Los Angeles i rozpoczął karierę filmową w pracowni nominowanego do Oscara montażysty Raya Lovejoya.

Następnie Flynn przez dziesięć lat uczył się u najlepszych montażystów w branży. Pracował jako asystent i współpracownik montażysty w filmach takich jak: Wojna pokus, Alamo Johna Lee Hancocka, Światła stadionów Petera Berga, Mimzy: mapa czasu, przebojowa komedia romantyczna Kobiety pragną bardziej w reżyserii Kena Kwapisa oraz w Alpha Dog, gdzie po raz pierwszy współpracował z Nickiem Cassavetesem.

Bez mojej zgody to pierwszy długometrażowy film Flynna.

SHAY CUNLIFFE (projektantka kostiumów)

w ciągu ostatnich 20 lat zaprojektowała kostiumy do wielu różnych produkcji filmowych i telewizyjnych. Ostatnio pracowała nad przebojową komedią romantyczną Kena Kwapisa Kobiety pragną bardziej, a także przy thrillerze science fiction w reżyserii Rolanda Emmericha 2012, który wejdzie na ekrany kin pod koniec roku.

Cunliffe projektowała kostiumy do czterech filmów, które pojawiły się na ekranach kin w roku 2007 , w tym przeboju kinowego Paula Greengrassa Ulitmatum Bourne'a z Mattem Damonem, Mamisynek z Jonem Hederem, A właśnie, że tak! z Diane Keaton i Mandy Moore; oraz filmu Amy Heckerling Nigdy nie będę twoja z Michelle Pfeiffer i Paulem Ruddem. Była także konsultantką w przebojowym filmie animowanym z 2007 roku Simpsonowie.

W jej dorobku są również takie filmy jak Rodzinny dom wariatów, Trudne słówka Jamesa L. Brooksa, Silver City Johna Saylesa, Spartan napisany i wyreżyserowany przez Davida Mameta; Alex i Emma oraz Tylko miłość w reżyserii Roba Reinera, Czego pragnie dziewczyna oraz film Michaela Apteda Nigdy więcej z Jennifer Lopez.

Cunliffe zaprojektowała również kostiumy do takich filmów jak Adwokat Stevena Zailliana, Miasto aniołów Brada Silberlinga, Mężowie i żona Harolda Ramisa, Na granicy Johna Saylesa, a także Dolores i Więzy krwi w reżyserii Taylora Hackforda, Myszy i ludzie i Witaj w domu w reżyserii Gary'ego Sinise, Wyznawcy zła Johna Schlesingera oraz Little Havana i Pani Soffel w reżyserii Gillian Armstrong.

W roku 1999 za pracę nad pokazanym w telewizji ABC musicalem w reżyserii Roba Marshalla Annie Cunliffe otrzymała nominację do nagrody Emmy oraz zdobyła nagrodę Costume Designers Guild Award. W jej dorobku są również takie filmy telewizyjne jak Kolacja z przyjaciółmi, Świadek oskarżenia czy Life Under Water.

Cunliffe uzyskała tytuł licencjata na uniwersytecie w Bristolu. Studiowała również w Lester Polakov Studio of Stage Design. Brała też udział w różnych projektach teatralnych.

AARON ZIGMAN (kompozytor)

jest pianistą z klasycznym wykształceniem. Od najmłodszych lat wykazywał talent do komponowania melodii w różnych stylach i rytmie. Niedługo usłyszymy jego kompozycje w komedii romantycznej, mającej wejść na ekrany tego lata, Narzeczony mimo woli z udziałem Sandry Bullock i Ryana Reynoldsa, oraz Brzydka prawda z Katherine Heigl i Gerardem Butlerem.

Zigman rozpoczął karierę muzyczną jako producent i aranżer popularnych gwiazd takich jak Aretha Franklin, Natalie Cole, Oleta Adams, Phil Collins, Tina Turner, Patti Labelle, Chicago, Nona Gaye, Carly Simon, The Pointer Sisters, Huey Lewis, Christina Aguilera i Seal.

Dzięki zamiłowaniu do utworów orkiestrowych Zigman stał się utalentowanym kompozytorem koncertów i autorem licznych symfonii. Do jego dzieł należy napisany

w hołdzie Icchakowi Rabinowi 35 minutowy poemat symfoniczny składający się z pięciu części, wykonany przez Los Angeles Jewish Symphony. Utwór Zigmana "Impressions" - suitę na zespół instrumentów dętych - wykonała orkiestra USC Symphony.

Pierwszym filmem, do którego napisał muzykę, był John Q z Denzelem Washingtonem z 2002 roku w reżyserii Nicka Cassavetesa. Następnie kompozytor pracował przy innym filmie Cassavetesa Pamiętnik z udziałem Rachel McAdams, Ryana Goslinga, Geny Rowlands i Jamesa Garnera. Ostatnio skomponował muzykę do filmu Alpha Dog z Emile'em Hirschem oraz Justinem Timberlake'em, a także do produkcji Bez mojej zgody.

Zigman ma w swoim dorobku następujące filmy: Historia Wendella Bakera - debiut reżyserski Andrew Wilsona i Luke'a Wilsona, z udziałem ich brata Owena Wilsona oraz Evy Mendes i Eddie'go Griffina, Szansa na sukces z aktorką i gwiazdą pop Hilary Duff, W wirze, w którym wystąpił Usher - supergwiazda R&B, Wrotkowisko; film muzyczny Wytańczyć marzenia, Akeelah i jej nauczyciel z Keke Palmer, Laurence'em Fishburne'em i Angelą Bassett; filmy taneczne Step Up - Taniec zmysłów oraz jego kontynuacja Step Up 2 z 2008 roku, dramat z Alison Lohman i Timem McGrawerem Flicka, Most do Terabithii, Za cenę życia z Giovannim Ribisim, Jamesem Marsdenem i Dennisem Hopperem, Chłopiec z Marsa z Johnem Cusackiem, Małżeństwa i ich przekleństwa Tylera Perry'ego, Meet the Browns oraz The Family That Preys, Facet pełen uroku w którym zagrali Jessica Alba i Dane Cook; oraz absolutny przebój Seks w wielkim mieście.

materiały dystrybutora
Dowiedz się więcej na temat: Bez mojej zgody
Reklama
Reklama
Reklama
Reklama
Strona główna INTERIA.PL
Polecamy